Die Zwischen-den-Jahren-Zeit hat einen ganz besonderen Reiz. Sie fühlt sich an wie ein Vakuum, in dem alles so ein bisschen langsamer läuft als gewohnt. Gedämpfter, weicher, ruhiger. Nach dem Weihnachtstrubel haben wir uns ja auch ein wenig Ruhe verdient. Wir sehnen uns sogar richtig danach und genießen es, uns in unserer kleinen privaten „Winterhöhle“ einzukuscheln. Zuhause-Sein und -Bleiben klingt plötzlich richtig verheißungsvoll. Und unsere Cocooning-Ideen zeigen Ihnen, wie Sie mit warmem Licht, natürlichen Materialien und bewussten Ritualen jeden Raum in ein gemütliches Nest der Geborgenheit verwandeln. Hier kommen 6 Tipps für die perfekte Heimeligkeit. Denn Cocooning ist vor allem eins: Lifestyle.

Cocooning ist eine Einladung, es sich daheim so richtig gemütlich zu machen. Mit einer Tasse Tee, einem guten Buch oder Musik – eben mit allem, was uns guttut.
Foto: Eugenie Faure | unsplash.com

1. Warmes Licht-Cocooning 

Gerade im Herbst und Winter ist Licht für uns etwas ganz Essenzielles.  Beim Cocooning spielt es tatsächlich die Hauptrolle. Es darf nicht grell, nicht funktional sein, sondern soll warm und weich sein. Das Zauberwort heißt „Beleuchtungs-Ebenen“. Und die schaffen Sie am besten mit mehreren Lichtquellen.

Hier eine Stehlampe, dort eine Tischleuchte, diverse Wandleuchten, Lichterketten und natürlich ein Meer von Kerzen. Das absolut gemütlichste Licht schafft ein Kaminfeuer. Wer keinen Kamin hat, holt sich den Feuerschein einfach auf den Fernseher. Funktioniert auch! Die Alternative: Ein Tischkamin. So oder so: Damit ist Lagerfeuerromantik garantiert.

Das sind unsere beiden Favoriten fürs cosy Lightning:

• Die kurvige Kurbis Stehleuchte von Ferm Living aus zartem Washi-Papier hat allein schon durch die sanfte Silhouette und die weichen, organischen Linien, die an einen Kürbis erinnern, etwas Einladendes. Ihr Licht ist ein sanftes Leuchten, das die Räume einhüllt wie ein weiches Tuch.
• Für eine zweite Lichtquelle sorgt ein Klassiker: der minimalistische Audo Kubus 4. Ob in Schwarz, Weiß, Zink, Olive oder Elfenbein, der von Mogens Lassen 1926 entworfene Kerzenhalter ist ein Meisterstück der Handwerkskunst und an Exaktheit und Präzision kaum zu überbieten. Am schönsten wirkt er natürlich mit echten Kerzen, Sie können aber auch LEDs verwenden.

Zartes Textillicht oder sanfter Kerzenschimmer, mit der Kurbis Leuchte von Ferm Living und dem Audo Kubus 4 Kerzenhalter, wirkt jeder Raum weich, warm und wohltuend,

Tipp fürs perfekte Cocooning-Licht:
→ Leuchte im Hintergrund + Kerzen im Vordergrund = Geborgenheits-Schichtung.
Grelle Deckenstrahler sind jetzt absolut tabu!

2. Der Zauber der Leere

Cocooning ist keine Deko-Überladung. Es ist ein Reduzieren, damit Atmosphäre entsteht. Denn Räume, die atmen dürfen, geben uns neue Energie. Wichtig für die Cosyness sind Akzente. Die setzen Sie mit Materialien wie Strick, Filz oder Holz, gedeckten, gerne erdigen Farben, Weiß, Beige und Grau oder auch Pastelltönen. Außerdem sind XXL-Decken und weiche Kissen absolute Cocooning Must-haves.

Und natürlich teilen wir die Gemütlichkeit in unseren vier Wänden auch gerne mit unseren Lieblingsmenschen. Egal, ob Sie zusammen mit Freunden ein leckeres Abendessen kochen und den Tag entspannt gemeinsam ausklingen lassen oder mal wieder einen Spieleabend mit der Familie starten, gemeinsame Zeit ist so oder so immer ein Highlight.

Unser liebstes Cocooning-Trio für Gemeinsam-Zeit

Der massive Ethnicraft Bok Esstisch beispielsweise ist ein besonders schöner Ort, um es sich wie auch immer gemütlich zu machen. Mit seiner weichen Holzstruktur ist er eine Einladung zur Ruhe: zurückhaltend, erdig und kraftvoll. In Eiche oder Teak und mit einer Länge von bis zu 2,40 Meter. Ein Möbelstück, das allein schon durch seine Klarheit entspannt und dessen Schlichtheit den Wow-Effekt ausmacht. Ein Genie-Streich des hauseigenen Designers Alain van Havre, der bereits seit über 20 Jahren für das belgische Label entwirft.

Ein Tisch als Ruhepol: massive Eiche oder Teak, weiche Linien und die Schönheit des Einfachen. An zeitlosen Bok werden Sie lange Ihre Freude haben.

Dazu empfehlen wir Ihnen den vielseitigen Mato Stuhl von Jan Kurtz. Der Kunststoffstuhl mit dem filigranen Stahlgestell überzeugt mit klaren Linien und Ästhetik und ist dabei einfach herrlich zeitlos. Außerdem ist er mit gerade einmal 2,5 kg so leicht, dass Sie ihn auch ganz fix woanders einsetzen können.

Reduziert, natürlich und von einer filigranen Leichtigkeit – der bequeme Mato Stuhl ist der perfekte Begleiter für stille Momente.Stahl, und robusterKunststoff gehen hier eine praktisch-ästhetische Liaison ein.

Der Boden wird mit dem puristischen pad Uni Teppich zur weichen Bühne. Seine dekorative Web-Struktur gibt Halt, seine gedeckten Farben beruhigen. Er ist die Basis des Cocoonings: warm, dezent, unaufdringlich. Dazu regenfest, schimmel- und lichtresistent und selbstverständlich bei 30° maschinenwaschbar. Ein handgefertigtes Unikat, an dem Sie lange Ihre Freude haben werden und Ihre Gäste mit seinem simplen Minimalismus begeistern dürfte.

Weiche Basis für ruhige Tage: Der pad Teppich erdet den Raum und lädt zum Ankommen ein.

Einrichtungstipp:
→ freie Flächen schaffen Ruhe. Ein leerer Tisch wirkt wie eine Pause im Raum. Er lässt das Licht und die Materialien sprechen.

GOOD TO KNOW: Der Begriff „Cocooning” stammt aus der Biologie und bezeichnet das Einspinnen einer Schmetterlings-Larve in einen Kokon. Unser Kokon sind unsere vier Wände und in denen machen wir es uns gemütlich. Hat ja auch was von Verwandlung. Insofern passt  der Begriff doch wunderbar.

3. It’s Teatime – Cocooning für die Sinne

Tee trinken ist die perfekte Verbindung zwischen Achtsamkeit und Wärme. Ein bewusstes Verlangsamen und Wahrnehmen des Moments. Wenn wir die Hände um eine warme Tasse Tee legen, den aufsteigenden Duft riechen, langsam atmen und die Stille spüren, die sich breitmacht, dann holt uns das alles ganz sanft zurück zu uns selbst.

Die mundgelasene bauchige AdHoc Yuna Teekanne lädt genau dazu ein. Ihr klares Glasdesign macht das Aufbrühen zu einem beruhigenden Schauspiel: Das Wasser nimmt langsam Farbe an, Kräuter steigen auf, Dampf macht sich breit. Sie können zuschauen, wie sich der Tee entfaltet. Es ist wie diese Tage zwischen den Jahren, in denen Sie sich neu sortieren. Und das fühlt sich unglaublich gut an.

Ein Teeritual, das entschleunigt: Die Yuna Teekanne schafft Momente der Wärme und Achtsamkeit.

Genauso gut wie die multifunktionale Buchablage von side by side – Lesenzeichen und Bücherregal in einem. Ein kleiner, verantwortungsvoll hergestellter Helfer, der den Moment verlängert: Sie hält die Seite offen, auf der Sie gestern aufgehört haben, lädt dazu ein, wieder einzutauchen und sagt: „Bleib noch einen Augenblick.“

Platz für Geschichten: Die Buchablage hält Lieblingsseiten für entspannte Cocooning-Stunden bereit.

Vielleicht haben Sie jetzt Lust, wieder eines Ihrer alten Lieblingsbücher zu lesen, vielleicht entdecken Sie ein neues Buch für sich. Und vielleicht blättern Sie auch nur in einem opulenten Coffee Table Book und lassen Ihre Gedanken schweifen. Denn darum geht es beim Cocooning: nicht müssen, sondern dürfen.

Unsere Cocooning-Ritualidee fürs Hier und Jetzt:
– Kerze anzünden
– Tee aufgießen
– Buch bereitlegen
– Handy wegpacken
– 20 Minuten Me-Time

Probieren Sie es aus, diese kleinen Rituale wirken oft stärker als ein ganzer Tag Wellness.

4. Sound of Silence

Stille ist nicht unbedingt das Schweigen aller Geräusche. Stille ist das Fehlen von Lärm. Deshalb sind ruhige Räume auch selten wirklich still. Für das  Cocooning braucht es einen Klang, der trägt, aber nicht stört. Der beruhigt statt fordert. So wie die entspannende Relaxound Zwitscherbox. Sie imitiert genau das, was uns sofort erdet: Natur.

Ein Hauch Natur im Raum. Die Zwitscherbox bringt Leichtigkeit und Ruhe in den Alltag.

Ihre sanften Vogelklänge sind ein akustischer Spaziergang durchs Unterholz und ein Hauch Frühling im Winter. Sie aktiviert sich, wenn Sie vorbeigehen, schenkt Ihnen ein kleines Hallo aus der Natur und einen kurzen Moment Leichtigkeit. Dann verstummt sie wieder und lässt Ihnen Raum zum Durchatmen.

Das macht diese Zwitscherbox so wirkungsvoll:
→ Sie lenkt nicht ab.
→ Sie beruhigt einen sofort.
→ Sie schenkt uns das Gefühl von „Natur in Reichweite“.

In Kombination mit sanftem Kerzenlicht oder der Kurbis-Leuchte von Ferm Living entsteht eine Atmosphäre, die fast therapeutisch schon wirkt.
Ein „natürlicher“ Klang, ein warmes Leuchten, ein stiller Raum – mehr braucht es nicht, um herunterzufahren.

Hier funktioniert akustisches Cocooning besonders gut:
– im Eingangsbereich (entspannt beim Heimkommen)
– im Wohnzimmer (begleitet ruhige Abende)
– im Schlafzimmer (sanfter Einstieg in den Morgen)

5. Die Schönheit des Einfachen

Cocooning ist der Gegenpol zur Hektik, quasi Minimalismus mit Herz. Denn in einer Welt, die permanent lauter wird, ist das Einfache plötzlich das Wertvolle. Also nehmen Sie alles weg, was laut ist, und lassen Sie nur das übrig, was Ihnen guttut. Dann spüren Sie sie, diese Ruhe, die wir im Alltag oft vermissen.

Beim Cocooning ist weniger mehr. Es geht darum, dass jedes Element eine Bedeutung hat und eine Funktion erfüllt. Und das spüren Sie sofort. Ein weiches Licht, ein minimalistisch bestückter Tisch, ein feiner Tee, ein Teppich, der wärmt, ein bequemer Stuhl und ein schönes Buch – mehr braucht es nicht, um Momente der Ruhe zu finden.

Die Kombination aus
✔ der kurvigen Ferm Living Kurbis Stehleuchte,
✔ dem minimaistischen Audo Kubus 4 Kerzenhalter,
✔ den kontrastreichen Dryp Stabkerzen,
✔ dem massiven Ethnicraft Bok Tisch,
schafft einen Raum, der nicht dekoriert, sondern gestaltet ist. Und der sagt: „Setz dich. Atme. Sei einen Moment nur du.“

Sanftes Kerzenflackern für warme Winterabende: Die Dryp Kerzen machen Cocooning sichtbar und spürbar.

Die Schönheit entsteht im Zusammenspiel:
– Das Licht ist weich.
– Die Materialien sind ehrlich.
– Die Farben sind ruhig.
– Die Atmosphäre ist still.

6. In between – Cocooning als kleine Auszeit

Diese besondere Zeit nach Weihnachten, bevor das Jahr beginnt hat eine ganz besondere Magie. Und sie ist wie gemacht für Cocooning. Die To-dos ruhen. Die Straßen sind leerer. Selbst die Zeit scheint eine Pause einzulegen.

Nutzen Sie diese Tage, um:
– an einem verscnneiten Sonntagmorgen lange zu frühstücken.
– Tee zu trinken, während es draußen früh dunkel wird.
– Bücher und Musik zu genießen.
– Räume zu ordnen, ohne Druck.
– Warmes Licht zuzulassen.
– Einfach nichts zu müssen.

Diese Phase lädt dazu ein, zu sich zu kommen. Sie ist ein Reset, eine Pause, ein Übergang und wird zu Ihrer ganz persönlichen Cocooning-Winterauszeit:
– Sie hören wieder auf Ihre Bedürfnisse.
– Sie atmen bewusster.
– Sie erlauben es sich, Dinge langsamer anzugehen.

Setzen Sie sich mit der dampfenden Yuna-Teekanne ans Fenster, lassen Sie Überflüssiges gehen und die Tage einfach auf sich zukommen, ohne etwas zu planen.

Mit dem weichen pad Teppich schaffen Sie eine strukturierte Basis, der Bok Tisch wird zum stillen, heimlichen Zentrum, der Mato Stuhl lädt zum Sitzen ein, die Kurbis-Leuchte schenkt sanfte Wärme und die Zwitscherbox bringt Leichtigkeit. Für die absolute Entspannung legen Sie sich einfach mit einem guten Buch bei flackerndem Kerzenschein in die Badewanne. Kaum etwas fühlt sich im Winter besser an und ist belebender. Ein echter Weg-vom-Alltag-Bringer.

Und plötzlich entsteht dann dieser tiefe, ruhige, schwer zu beschreibende Moment, den Sie erkennen, sobald Sie ihn fühlen.

Zwischen-den-Jahren-Ideen für Ihr Cocooning:
→ Einen Tag ohne Termine
→ Ein richtig gutes Frühstück
→ Ein Spaziergang im Winterlicht
→ Sortieren, aber ohne Druck
→ Lesen, nur weil Sie grade Lust darauf haben
→ Neues Jahr ohne Stress vorbereiten
→ Alte Gedanken loslassen

Diese Tage sind wie ein stiller Korridor zwischen zwei Kapiteln. Cocooning macht sie warm und bedeutungsvoll.

Häufig gestellte Fragen (FAQs) zum Cocooning, dem sanften Rückzug

Was bedeutet Cocooning genau?
Cocooning beschreibt das bewusste Zurückziehen ins eigene Zuhause, um besonders in der Winterzeit Ruhe, Wärme und Geborgenheit zu finden.

Was unterscheidet Cocooning von Hygge und Homing?
Die Grenzen sind hier fließend. Im Fokus steht die heimische Gemütlichkeit. Doch bei Cocooning geht es tatsächlich auch um einen bewusst gewählten sozialen Rückzug. Was aber nicht bedeutet, dass wir uns abschotten, im Gegenteil. Wir sind gesellig, nur eben in unseren eigenen vier Wänden.

Warme, erdige Farben schaffen ein heimeliges Ambiente. Doch auch freundliche Pastellfarben oder Beige- und Grautöne wirken ausgesprochen wohnlich. Stofflich spielen beim Cocooning Bouclé, Wolle und Filz die Hauptrolle. Also her mit den kuscheligen Kissen und dicken Plaids. Und mit weichen, schweren Samt-Vorhängen, die Privatsphäre bieten und das Gefühl der Heimeligkeit verstärken.

Welche Produkte sind ideal fürs Cocooning?
Sanftes Licht, warme Textilien, natürliche Materialien und kleine Rituale. Perfekt: Stehleuchten, Kerzenhalter, Teppiche, Teekannen, Bücher und Klangobjekte.

Wie schaffe ich Cocooning-Atmosphäre im Wohnzimmer?
Durch weiches Licht (z. B. Kurbis Stehleuchte), Kerzen, naturbelassene Möbel (Bok Tisch) und warme Farbtöne.

Passt Cocooning zum minimalistischem Wohnstil?
Ja, Cocooning liebt Minimalismus. Weniger Deko, mehr Wärme, mehr Licht, mehr Natur.

Wie kann ich Cocooning alltagstauglich machen?
Durch kleine Rituale: Tee, Kerzen, kurze Pausen, sanfte Musik oder Naturklänge.

Hier geht’s zu unserer Cocooning-Kollektion!

Wenn die Tage länger und die Nächte wärmer werden, zieht es uns nach draußen – auf den Balkon, die Terrasse oder in den Garten. Der Außenbereich wird zum zweiten Wohnzimmer, zum Rückzugsort mit Sternenhimmel und Grillduft. Was jetzt noch fehlt? Die perfekte Beleuchtung! Eine Outdoorlampe sorgt für Stimmung, Sicherheit und hat jede Menge Stil. Ob romantisches Kerzenlicht-Flair oder modernes Designerstück – wir zeigen Ihnen hier die schönsten Modelle und beantworten alle brennenden Fragen rund ums Thema „Licht im Freien“.

Wie lange leuchtet eine Akku-Lampe?

Wenn der Sundowner länger dauert, darf das Licht nicht ausgehen. Zum Glück haben moderne Outdoorlampen ordentlich Power: Je nach Modell und Helligkeit spenden sie zwischen 6 und 24 Stunden Licht. Die Carrie Leuchte von Audo oder Edison the Petit von Fatboy leuchten im Energiesparmodus sogar bis zu einem ganzen Tag. Und wenn der Akku leer ist? Die Outdoorlampe einfach per USB-Kabel oder magnetischem Pad aufladen – easy wie nie.

Kann eine Outdoorlampe draußen bleiben?

Ja, sie darf – wenn sie dafür gemacht ist! Viele Modelle sind spritzwassergeschützt (z. B. IP44) oder komplett wetterfest. Die Farol Stehleuchte von blomus trotzt Regen genauso charmant wie die coole Prêt a Racket von Fatboy. Wichtig: auf das Material achten! Pulverbeschichtetes Aluminium, robuster Kunststoff oder Edelstahl garantieren langanhaltende Freude – selbst bei Wolkenbruch.

Wie hänge ich meine Outdoorlampe auf?

Da gibt es die unterschiedlichsten Möglichkeiten, je nachdem, was Ihre Terrasse, der Balkon oder der Garten hergeben. Das kann die Baumkrone, ein Balken oder eine Stuhllehne sein und manche Outdoorlampe fühlt sich auch nur auf dem beziehungsweise im Rasen so richtig heimisch. Die Alleskönner sind jedenfalls ausgesprochen flexibel.

• Hängegurt: Damit wechselt beispielsweise die kabellose Fermob Aplo LED ganz schnell ihre Position – stylisch, clever, sicher.
• Schlaufe & Karabiner: Die kugelige Fatboy Bolleke hat eine flexible Silikonaufhängung in verschiedenen Farben. Ast, Stuhllehne oder Bettkante, die Bolleke findet überall ein Plätzchen, egal ob draußen oder drinnen.
• Erdspieß: Die Solarleuchte Prêt a Racket von Fatboy liebt die Bodenhaftung und lässt uns gleichzeitig von fernen Welten träumen. Einfach in den Rasen stecken – fertig!
• Standfuß oder Tischmodell: Klassiker wie die Fatboy Edison the Giant oder die blomus Farol stehen wie eine Eins und halten selbst Starkregen stand.

Welche Lichtfarbe ist ideal für draußen?

Für lauschige Abende unter Lichterketten und Lampions gilt: Warmweiß (2.700–3.000 Kelvin) ist Trumpf. Es schmeichelt dem Hautton, beruhigt und zaubert eine einladende Stimmung. Wer’s lieber sachlich mag – etwa am Grill oder Esstisch – greift zu neutralweißem Licht (bis 4.000 Kelvin). Und Kaltweiß? Besser im Keller lassen!

Was ist beim Aufladen von Outdoorlampen zu beachten?

Akkus sind das Herzstück jeder mobilen Leuchte. Wer lange Freude an ihnen haben will, achtet auf:

• Ladezeit (meist 3–6 Stunden)
• zuverlässige Anschlüsse (USB-C ist Standard)
• Solarpanels für Sonnenkinder wie die Fatboy Pret a Racket
• clevere Lademöglichkeiten wie magnetische Docks

Die schönsten Outdoorlampen im Überblick

Norbitt 3.0 – smartes Licht für jede Stimmung

Kompakt, verspielt, durchdacht und so schlicht wie genial. In die kleine runde Norbitt 3.0 von Piffany Copenhagen mit ihren zwei magnetischen Standfüßen verliebt man sich auf den ersten Blick. Der dänische Designer Philip Bro hat hier Aluminium, Metall und Glas gekonnt kombiniert und bei aller Ästhetik natürlich auch großen Wert auf die Funktionalität gelegt: ein um 360° drehbarer Leuchtenkopf, drei Dimmstufen, variable Lichtfarbe, integrierte Timer-Funktion mit vier voreingestellten Laufzeiten. Und die IP54-Zertifizierung macht die Norbitt 3.0 zu einer vielseitigen Draußen- und Drinnenlampe.

Balad & Aplo LED mit Hängegurt – Flexibilität von Fermob

Diese beiden sind wie geschaffen für spontane Lichtwechsel: Die handliche Balad feiert in diesem Jahr ihr Zehnjähriges. Mit ihr hat Fermob 2015 die Ära der tragbaren Leuchte eingeläutet. Mit vier Licht-Szenarien trifft die komplett zerlegbare LED-Lampe immer die richtige Stimmung – bei ganzen 14 Stunden Leuchtdauer. Und ein optionaler Standfuß verwandelt die Balad ganz fix in eine Stehleuchte verwandeln. Die kleinere Aplo ist genauso genial. Sie können sie aufhängen, aufstellen oder an der Wand befestigen. Eine raffinierte Glühbirne, die der französische Designer Tristan Lohner da entwickelt hat. Er war Toningenieur – vielleicht kommt daher sein gutes Gespür für Atmosphäre. Seine Designs sind zugänglich, charmant und voller Esprit, wie diese beiden Leuchten-Kreationen beweisen.

Bolleke, Prêt a Racket, Edison-Serie – Kultlampen von Fatboy

Wenn eine Lampe Bolleke heißt, weiß man: Hier ist Spaß im Spiel. Davon haben Sie mit der „kleinen Kugel“ jede Menge. Kein Kabel, tragbar, aufladbar und zum Aufhängen, überall dort, wo Sie sie haben möchten. Klare Formen, bunte Farben, clevere Technik – und ein Augenzwinkern. Das ist das Erfolgsrezept des Fatboy-Design-Teams. Das Ergebnis sind Leuchten, die genauso cool aussehen, wie sie funktionieren. Kein Wunder ist die intelligente, App gesteuerte Edison-Familie längst Kult. Es gibt sie von Mini bis Maxi. Und Prêt a Racket? Der solarbetriebene Gag hat Stil. Und einen kometenhaften Aufstieg hingelegt.

URi Leuchte & Uri Piccolos Outdoorlampe – Leichtgewichte mit Charme

Retro-Feeling to go: Die zarten URi-Leuchten von Remember wiegen kaum was, sehen aber nach richtig viel aus. Ideal fürs Picknick, für den Balkon oder als Gute-Laune-Gadget auf der Fensterbank. Das deutsche Label Remember ist bekannt für farbenfrohes, kreatives Design mit hohem Wiedererkennungswert. Da macht die originelle URi mit dem bunten metallenen Tragebügel keine Ausnahme. Egal ob in der 25 cm hohen oder der 10 cm kleineren Piccolo-Version, die es gleich im Dreierpack gibt. Allroundtalente, die es in sich haben – zum Aufhängen oder Aufstellen.

Light No. 1 – dänisches Design für drinnen und draußen

Die Light No. 1 von Houe ist eine kabellose Leuchte mit starker Ausstrahlung und skandinavischer Seele. Das klare, reduzierte Design von Henrik Pedersen passt perfekt in moderne Wohn- und Outdoorbereiche. Ob auf der Terrasse, am Esstisch oder im Wohnzimmer – Light No. 1 ist vielseitig einsetzbar, dimmbar und mit modernster LED-Technologie ausgestattet. Bis zu 100 Stunden Leuchtkraft machen sie zu einem echten Dauerbrenner.

Farol Stehleuchte – Eleganz von blomus

Wer’s ruhig und edel mag, wird die blomus Farol lieben. Ihre runde Form, das matte Finish und die intuitive Bedienung machen sie zum Favoriten für Design-Fans. Und sie hält auch mal einen Regenschauer aus. Die dimmbare, von Leuchttürmen inspirierte Stehleuchte hat der deutsche Industrie-Designer Peter Lienhart kreiert. Für ihn stehen die Ästhetik der reinen Form und der klare Zweck jedes Details im Fokus. Das sieht man der Farol an. Unaufdringlich fügt sie sich in jedes Ambiente ein und ist doch immer wieder ein schöner Blickfang.

Carrie Leuchte – funktionales Outdoorlampe Design von Audo

Scandi-Charme ganz ohne Schnickschnack: Die Carrie Leuchte ist eine der vielseitigsten auf dem Markt. Mit Griff, mit Stil, mit Seele. Am besten immer dabeihaben – vom Dinner bis zum Festival. Entworfen hat die formschöne, tragbare Kugels das Kopenhagener Design-Studio Norm Architects. Jonas Bjerre-Poulsen & Kasper Rønn sind der tief in der skandinavischen Design-Tradition verwurzelt, was sich in klaren Linien, funktionaler Schönheit und einer modernen Zeitlosigkeit zeigt. Dabei strahlt die Carrie des dänischen Labels Audo eine unglaubliche Ruhe aus und schafft eine wunderbare Atmosphäre.

Leuchtende Lieblingsstücke für draußen – finden Sie Ihre Outdoorlampe

Bestimmt hatten Sie bei der Lektüre jetzt den ein oder anderen erhellenden Moment. Und vielleicht haben Sie sich ja auch schon in einen unserer Lieblinge schockverliebt. Wundern würde es uns nicht. Aber natürlich haben wir noch viel, viel Modelle im Sortiment – für jede Gelegenheit. Egal ob romantisches Dinner, Gartenparty oder ob Sie es sich ganz allein mit Buch und Wein in ihrem Lesesessel gemütlich machen. Unsere Lieblingsstücke werden Sie jeden Abend aufs Neue begeistern. Denn sie sind flexibel, wetterfest, echte Eyecatcher, haben Stil und sie schaffen einfach eine schöne (Licht-)Stimmung.

Die Tage werden dunkler, das Tageslicht weniger. Höchste Zeit also, ihr Zuhause aufzuhellen. Mit den richtigen, geschickt platzierten Leuchten geht das ganz einfach. Denn Licht ist etwas ganz Essenzielles für einen Raum. Deshalb reicht auch nicht nur eine Lichtquelle, es müssen schon mehrere verschiedene sein, die im Zusammenspiel Wärme schaffen und Farben und Materialien ins rechte Licht setzen. Entdecken Sie jetzt das 3×1 der Beleuchtung und unsere liebsten Leuchten.

Licht ist nicht gleich Licht – leuchtet ein!

Manchmal wissen wir sofort: Die Leuchte ist es und manchmal hängen die Kabel mit der nackten Glühbirne ewig aus der Wand. Licht ist tatsächlich etwas Diffiziles, Individuelles und es braucht die richtige Dosis, damit wir uns wohlfühlen. Dabei ist es im Grunde genommen ganz einfach, denn es gibt nur drei Licht-Arten. Wenn Sie die kennen und wissen, worauf es ankommt, klappt das mit der Beleuchtung ganz von selbst. Also freuen Sie sich auf erhellende Momente.

Leuchten zum Sehen

Sie sorgen für eine gleichmäßige Grundbeleuchtung. Nur leider ist die meist wenig einladend. Und eine Deckenleuchte alleine kann natürlich auch nicht all unsere Bedürfnisse erfüllen. Schließlich verändern die sich im Lauf des Tages und auch innerhalb eines Raumes. „Multifunktional“ kann die Grundbeleuchtung aber natürlich trotzdem sein: Mit einem praktischen Dimmer bietet sie helles Licht zum Lesen, gedämpftes für ein Dinner zu zweit oder hält sich dezent im Hintergrund, damit Sie entspannen können. Apropos Entspannung: Die funktioniert bei 2700 bis 3300 Kelvin und einem gedimmten warmweißen Licht am besten. Eine Kerze hat übrigens gerade mal die halbe Kelvin-Zahl.

Licht an für die Grundbeleuchtung

Mit diesen Leuchten schaffen Sie viel Helligkeit und lassen Ihre Räume stylish erstrahlen. Bei der Auswahl sollten Sie unbedingt das Verhältnis zur Raumgröße und die Raumhöhe berücksichtigen, damit sie sich perfekt in ihr Umfeld einfügen. In erster Linie muss die Leuchte aber eines: Ihnen gefallen! Egal, ob sie dicht an der Decke hängt oder als tiefer hängende Pendelleuchte im Esszimmer den Tisch in Szene setzt.

Leuchten zum Hinsehen

Sie fokussieren bestimmte Bereiche wie Vitrinen, die Leseecken oder auch die Architektur des Raums. Die punktuelle Beleuchtung kann das Ambiente mit Licht- und Schattenspielen spannend machen, setzt Akzente und schafft ein wohnliches Raumgefühl. Ob einfacher Strahler oder eine dekorative Variante, das bleibt ganz Ihnen überlassen. Nur zu dominant sollten die Leuchten nicht sein, sonst lässt sich im Raum weder etwas hervorheben, noch kaschieren oder beleben. Hier gilt es also in jeglicher Beziehung eine wohl dosierte Auswahl zu treffen.

Hot Spots, die es auf den Punkt bringen

Für den perfekten Lichtmix sind diese Leuchten unverzichtbar. Denn sie sorgen für Abwechslung und Gemütlichkeit, setzen Highlights und lassen Farben leuchten. Wobei hier natürlich auch die Lichtfarbe und das Leuchtmittel eine Rolle spielen. Wie bei allem macht es die Mischung. Deshalb dürfen Sie von diesen flexiblen Licht-Lösungen auch gerne mehr als eine pro Raum einsetzen.

Leuchten zum Ansehen

Sie bringen Stimmung in den Raum, zeigen sich gerne auch mal extravagant und ziehen schnell alle Blicke auf sich. Denn Tischleuchten sind sozusagen die Kirsche auf der Sahne und bei Licht betrachtet quasi ein Muss. Warum? Weil sie mit ihrem direkten, fokussierten Licht dem Raum mehr Tiefe geben, dabei super flexibel und perfekt als Lese- oder Schreibtischlampe sind. Deshalb bitte gerne zwei bis drei davon pro Raum.

Die helle Freude, diese Licht-Inseln

Strahlkraft ist keine Frage der Größe. Denn sobald sie diese Leuchten anknipsen, ist ihre Wirkung einfach magisch. Die kleinen Stimmungsmacher setzen Familienfotos auf der Konsole ins rechte Licht, machen das schmucke Sideboard gleich noch mal so schön und wirken dabei selbst oft wie edle Schmuckstücke. Gut, dass sie sich ganz fix in einen anderen Raum mitnehmen lassen und sich unseren Bedürfnissen anpassen. So wird aus einer Arbeits- im Handumdrehen eine Schmöker-Leuchte oder auch einfach nur ein wunderschönes Deko-Element.

Bringen Sie jetzt Ihre Räume mit unseren Highlights zum Strahlen, mit einer ausgewogenen Mischung aus Raum-, Akzent- und Stimmungslicht. Denn Licht muss wirken und lebt von Kontrasten. In unserem Shop finden Sie noch mehr schöne Leuchten mit dem gewissen Etwas, die Licht ins Dunkel bringen und Wohlfühl-Atmosphäre schaffen. Klicken Sie rein und lassen Sie sich „erleuchten“!

Der Markt für Möbel ist überschwemmt mit einer unglaublichen Produktvielfalt in allen Kategorien. Stühle, Lampen, Deko – oft wissen wir nicht, wo wir zuerst suchen sollen. Doch nur ein Bruchteil aller Einrichtungsgegenstände hat das Zeug zum Klassiker, zur Design-Ikone, die Generationen begeistert und sich mit besonderen Details von der Masse abhebt. Von kantiger Moderne bis zu flauschigem Komfort – wir zeigen Ihnen, was Designklassiker ausmacht und wie man sie zu stilvollen Konzepten kombiniert.

Kantig und simpel: Zeitlose Designklassiker mit klaren Formen

Unsere erste Kategorie der Designklassiker sind Möbel, die keine Kurven mögen: Inspiriert von der Simplizität des Bauhauses, bringen sie gerade Linien und geometrische Schönheit in die Einrichtung. Was wir meinen, könnte kein Möbelstück besser demonstrieren als der legendäre Ulmer Hocker, der 1954 vom Schweizer Architekten und Designer Max Bill erschaffen wurde.

Leicht und kompakt, kann der kantige Klassiker flexibel als Sitzmöbel, Beistelltisch oder Regalbaustein verwendet werden. Eine modernere Variante dieses Klassikers zeigt Kartell mit dem Max-Beam, der die Form des Ulmer Hockers übernimmt und mit einer transparenten Optik vereint. Der ideale Hingucker fürs Bad.

Eine schicke Alternative ist der Normann Copenhagen Tablo Table: Der dreibeinige Beistelltisch ist zwar von runden Formen geprägt, steht dem Minimalismus des Ulmer Hockers aber in nichts nach. Wer sich beim Einrichten für minimalistisches Design entscheidet, sollte diese Fokussierung in verschiedenen Aspekten der Wohnung zum Ausdruck bringen.

Zum Beispiel in der Beleuchtung: Die Gubi Grasshopper ist eine elegante Stehleuchte, die mit ihren drei Beinen perfekt zum Tablo Table passt und in mehreren Farben erhältlich ist. Auch die 1972 entworfene Pendelleuchte Gubi Multi-Lite hat das skandinavische Designhaus berühmt gemacht. Ebenfalls unter der Decke hängt die Normann Copenhagen Norm 69, deren spektakuläre Kanten für neugierige Blicke sorgen. Geht es ums Praktische, empfehlen wir einen Blick auf das berühmte String Regal, das ein geniales Baukastensystem mit endlosen Erweiterungsmöglichkeiten in die Wohnung bringt. Ein Designklassiker ohne Konkurrenz.

Unser Tipp: Die by Lassen Kubus Kollektion ist die perfekte Abrundung für geometrisch-kantige Einrichtungsideen – vom Blumentopf bis zum Kerzenhalter ist alles möglich.

Dynamik pur: Einrichten mit geschwungenen Linien

Sanfte Silhouetten, weiche Rundungen: Viele Designklassiker bestechen durch ihre fließenden Formen, die in der Nachkriegszeit zu großer Berühmtheit gelangt sind. Das Paradebeispiel für verführerische Bögen ist die prominente Flos Arco: 1962 von Achille und Pier Giacomo entworfen, wird die Bogenlampe zum Designklassiker der 70er-Jahre und sorgt mit monumentalen Daten für Aufsehen:

Nicht viele Leuchten erreichen durch Marmor-Elemente satte 63,8 Kilogramm und erstrecken sich am höchsten Punkt 2,40 Meter über den Boden. Kleine Wohnungen sollte man mit dem Kunstwerk also nicht einrichten.

Besser ist es, den runden Charakter der Design-Leuchten in anderen Möbelstücken fortzuführen – wie beispielsweise dem Vitra Butterfly Hocker. 1954 entworfen, nutzt er das von Charles und Ray Eames entwickelte Verfahren der Sperrholz-Verformung zur Erschaffung eines Schmetterling-förmigen Hingucker-Designs. Und wenn es einmal rund zugeht, sollten auch die Staufächer ins Gesamtbild passen – wir raten zu einem Blick auf die schicke wie funktionale Kartell Componibili Kollektion. Auch im Kinderzimmer darf sich der geschwungene Wow-Faktor fortsetzen:

Der Vitra Panton Junior Stuhl, welcher auch in einer größeren Version für Erwachsene existiert, beeindruckt Groß und Klein mit seiner natürlichen, irgendwie total cleveren Form. Diese Mischung aus Verspieltheit und abstraktem Charakter setzt Vitra im Eames Elephant fort, der Kinderherzen mit riesigen Ohren höher schlagen lässt und gleichzeitig die perfekte Ergänzung für moderne Design-Möbel ist.

Wohlfühlen garantiert: Bequeme Design-Möbel zum Entspannen

Manche Designklassiker-Möbel sind derartig prominent, dass sie für viele Menschen zu einem Must-have in ihrer Einrichtung werden. Eine dieser Ikonen ist der bequeme Leder-Loungesessel Cuero Pampa Mariposa, der kaum vergleichbare Entspannung an jedem Ort der Wohnung ermöglicht.

Gepaart mit anderen Einrichtungsideen aus Leder, wie beispielsweise einer Couch im Vintage-Stil, ist der Butterfly Chair ein Garant für neugierige Blicke – und ein fast schwereloses Gefühl beim Relaxen. Die nostalgischen Charakterzüge des Stuhls sollten beim Einrichten in weitere Accessoires übernommen werden – wie etwa die Leuchten.

Ein echter Designklassiker ist die Fatboy Edison The Petit, die moderne LED-Technik und bis zu 24 Stunden kabelloses Licht mit der Form von Omas alter Tischlampe vereint. Wer es größer mag, erhält die fröhlichen Design-Leuchten alternativ in einer Giant Variante. Ebenso breitgefächert wie die Welt der Beleuchtung ist das Universum der Sitzmöbel selbst.

Wer es weicher und kuscheliger mag als im ledernen Butterfly Chair, ist mit der Schafwolle des ikonischen Sessels The Tired Man by Lassen bestens beraten. 1935 entworfen, wurde das Kultobjekt erst 2020 mit dem German Design Award ausgezeichnet und hat vom skandinavischen Designer Søren Lassen den passenden Hocker spendiert bekommen.

Mehr Komfort geht nicht. Steht hingegen gesundes Sitzen während der Arbeit im Vordergrund, empfehlen wir den cleveren Designklassiker Aeris Swopper: Stufenlos höhenverstellbar und in allen drei Dimensionen beweglich, fördert das Möbel gesunde Bewegungen ebenso wie eine aufrechte Sitzhaltung, weil die Sitzfläche konvex ausgeformt ist.

Schräg, lustig oder modern? Accessoires runden das Ambiente ab

Egal, ob die Einrichtung von runden oder eckigen Linien dominiert wird: Eine Prise Humor beim Einrichten sorgt für gute Laune bei Gästen und Familie. Das fängt schon beim Betreten der Wohnung an, wo die 1953 von Charles und Ray Eames entworfene Vitra Hang it all Garderobe für neugierige Blicke sorgt.

Dieselben Schöpfer kreierten auch den Eames House Bird, eine in den USA schon fast kultige Vogelfigur aus dunklem Holz. Ebenfalls Deko-Designklassiker sind die Kay Bojesen Singvögel, die ebenso wie der niedliche Kay Bojesen Affe für verspielte Akzente im Alltag sorgen.

Gleiches sollte übrigens auch für die kuscheligen Elemente des Wohn- oder Schlafzimmers gelten: Mit dem Vitra Kissen Love zum Beispiel bringen man die Liebe zum Partner, den Kindern oder der eigenen Lebensfreude ausdrucksstark zur Geltung.

Wichtig ist, die Anzahl der knalligen, auffälligen Accessoires im Rahmen zu halten – schließlich soll die Wohnung nicht zu einer Ausstellungshalle für moderne Kunst mutieren. Der Einsatz zeitloser Deko-Accessoires wie dem Normann Copenhagen Heima Kerzenständer, der eleganten Lyngby Vase oder der Kähler Hammershoi Vase sorgt für schicke Balance in der heimischen Wohnwelt.

Selbst die Gewürzmühlen können in das Konzept der Designklassiker integriert werden, wie der moderne Bottle Grinder von menu unter Beweis stellt.

Wir alle kennen das Gefühl, uns manchmal gute alte Zeiten zurückzuwünschen oder sind von der Neugier gepackt, wie sich das Leben in den 60er-, 70er- oder 80er-Jahren angefühlt haben könnte. Ein Vintage Wohnzimmer macht die Zeitreise zur Realität und bringt originale Designs aus der Vergangenheit ins 21. Jahrhundert. Wir erklären die Merkmale des Vintage Stils und zeigen Ihnen authentische Einrichtungsideen vom Sessel bis zur Deko, die Ihrem Wohnzimmer erstklassigen Retro-Charme verleihen.

Von Dekormustern, Pastelltönen und Holz: Was zeichnet den Vintage Stil aus?

Die Ursprünge des Begriffs Vintage stammen aus dem Englischen. Ursprünglich bezeichnete das Wort erlesene Weine aus guten Jahren, übertrug sich aber später auf sämtliche alten Dinge, deren Wert bis heute anhält. Autos, Jeans, Poster, Schmuck – der Name prägt viele Bereiche unseres Alltags. Sprechen wir über Möbel, bezieht sich das Wort auf keinen konkreten Look:

Dennoch gibt es verbindende Elemente: Während die Farbenwelt von Pastelltönen, Beige, Hellgrau, Ocker und braun-goldenen Kombinationen geprägt ist, kommen als Materialien vorwiegend Holz (Eiche und Teak sind die Favoriten), Metall, Leder und Stein zum Einsatz. Doch auch innovative Kunststoffmöbel mit Ursprüngen in der Nachkriegszeit können ein Vintage Wohnzimmer beeinflussen.

Die meisten Menschen denken bei dem Begriff an die nostalgischen 1950er- und 60er-Jahre mit bunten Polstern, Formholzmöbeln und gewagten Mustern. Egal ob Blumen oder geometrische Formen – Ornamente auf Teppichen, Sofas und Co. sowie aufwendige Verzierungen sind typisch Vintagestil.

Komfort trifft Nostalgie: Sitzmöbel mit Wiedererkennungswert

Will man ein Vintage Wohnzimmer einrichten, ist die Gestaltung mit Originaldesigns aus ihrer jeweiligen Ära das Nonplusultra.

Das gilt insbesondere für Sitzmöbel, die im Laufe des 20. Jahrhunderts eine unglaubliche Entwicklung durchgemacht haben. Wie fortschrittlich man bereits in den 30er-Jahren war, demonstriert der Cuero Butterfly Sessel Canvas Mariposa: Heute vom schwedischen Hersteller Cuero produziert, wurde er ursprünglich als Ledervariante „Pampa Mariposa“ von drei argentinischen Designern entworfen und könnte den Vintage Stil nicht stärker ausdrücken.

Sanfte Leinen auf der Sitzfläche, robustes Edelstahlgerüst am Boden – ein echtes Highlight in jeder Einrichtung. Ein anderer, weltbekannter Klassiker zum Zurücklehnen ist der OK Design Acapulco Chair, der auf drei Beinen mehr Sommergefühl und gute Laune trägt, als die meisten anderen Stühle auf vier. Das Design stammt aus dem Mexiko der 1950er-Jahre und besticht durch seine filigrane Kunststoff-Fertigung.

Wer es simpler mag und sich im legendären Bauhausstil einrichten möchte, kommt um Loungesessel wie den Jan Kurtz Sessel Style nicht herum. Das Vintage Möbel wird von einem schwarzen Stahlrohrgestell getragen, dessen Geradlinigkeit eine perfekte Definition nach der Weimarer Kunstschule repräsentiert. Vor allem die gelbe Polstervariante weckt echte Retro-Gefühle und katapultiert uns emotional direkt in die 60er-Jahre zurück.

Retro-Möbel im besten Licht: Lampen mit Legendenstatus

So authentisch die Wohnzimmereinrichtung im Retro-Charme auch sein mag – erst das perfekte Licht bringt die Möbel angemessen zur Geltung.

Eine prototypische Vintagelampe ist die REMEMBER Oscar LED Tischleuchte, deren Lampenschirm an die klassischen Formen aus den 50er- und 60er-Jahren angelehnt ist. Geht die Retro-Präferenz mehr in Richtung 70er, zeigt die dänische Marke ferm LIVING mit der Bell Tischleuchte eine gelungene Hommage. Geometrische Form, diffuses Licht – das zeitlose Design eignet sich für das Einrichten in allen denkbaren Räumen.

Ebenfalls aus Dänemark stammt das Haus Piffany Copenhagen: Mit der Mr. Wattson spendiert sie der nostalgischen Atmosphäre einen humorvollen Touch und komprimiert die wichtigsten Vintagematerialien in einem Produkt: Holz und Stahl. Gleiches gilt für die Piffany Copenhagen HIPP Tischlampe, die vergangene Jahrzehnte auf kultige Weise an den Schreibtisch zurückholt. Neben der Beleuchtung können auch die ästhetischen Lampenformen eine enorme Wirkung im Vintage Wohnzimmer haben.

Besonders prägnant in der Einrichtung ist die Fatboy Big Lebow, eine 2,34 Meter hohe Bogenlampe mit industriellem Charakter. Sie besitzt das Potenzial, zum absoluten Eyecatcher des Raumes zu werden und der Wohnzimmereinrichtung eine fast schon revolutionäre Wirkung zu verleihen. Kein Wunder, schließlich sorgten die neuen Wohnzimmermöbel der 60er- und 70er-Jahre ihrerzeit auch für Schlagzeilen.

Eine weitere Ikone der Stehlampen ist die Grossmann Grasshopper von GUBI, die 1947 von der schwedisch-amerikanischen Designerin Greta Magnussen Grossmann entworfen wurde. Dreibeinig, zeitlos und charmant – der „Grashüpfer“ begeistert Designliebhaber bis heute.

Praktische Wohnzimmermöbel: Einrichten mit Funktion

Wer ein Vintage Wohnzimmer einrichten möchte, muss keineswegs auf praktischen Nutzen verzichten.

Im Gegenteil: Die kubistischen Aufbewahrungskisten „Frame Box 20“ von by Lassen wirken hochmodern, wurden aber schon 1943 konzipiert und liefern mit ihrem Minimalismus ein Paradebeispiel für skandinavisches Design. Passend dazu sind puristische Tische wie der Ethnicraft Notre Monde Tisch S rund hoch, welcher im Grunde nichts anderes als ein Metallrahmen mit Holzplatte ist.

Wichtig: Wo geradlinige Kälte auftaucht, sollten warme, flauschige Looks als optisches Gegengewicht eingebracht werden.

Eine tolle und umweltschonende Idee ist der Muuto Restore Korb, der aus recycelten PET-Flaschen hergestellt wird und das Vintage Wohnzimmer um weiches Filz-Design bereichert. Dass nicht nur skandinavische Häuser Meister des Vintagedesigns sind, zeigt die italienische Traditionsmarke Kartell.

Mit ihren Componibili Aufbewahrungscontainern betonen sie den modernen Charakter vieler Retro-Möbel und sind in Farben wie Pastellgelb erhältlich, um beim Wohnzimmer einrichten mit den bunten Polstern von Sofas und Sesseln zu harmonieren. Vor allem die Kartell BIO Componibili Modelle verdienen als Vintage Möbel einen näheren Blick.

Deko: Persönlichkeit ins Vintage Wohnzimmer bringen

Kerzenständer machen im Retro-Wohnzimmer eine tolle Figur, weil sie wie wenige andere Deko-Objekte für die Mode der 50er- und 60er-Jahre stehen.

Die Freemover Kerzenständer Rolf S 28 cm und Rolf 33 cm schaffen es auf zeitlose Weise, die fließenden Formen dieser Ära neu zu interpretieren und mit einer mutigen Farbpalette zu vereinen.

Gleiches gilt für die kultige Fatboy Flamtastique XS Öllampe, die mit warmer Flamme und kreativen Farben für eine nostalgische Atmosphäre sorgt. Und natürlich darf es auch gewagter zugehen:

Wer den Vintage Stil mit Hippies und sexueller Revolution verbinden möchte, kann beispielsweise mit der pad Gipsy Kissenhülle für temperamentvolle Akzente im Wohnzimmer sorgen.

Auch der prominente Designer Jonathan Adler ist eine hervorragende Anlaufstelle, weil er seine Accessoires an körperliche Rundungen anlehnt: Münder, Brüste, Gesichter – das renommierte Designhaus kennt keine Limits und beweist, dass authentisches Vintagedesign nicht nur von Bauhaus und Industrial Style geprägt sein muss.

Wer sich auf elegante Art mediterran einrichten möchte, bevorzugt italienisches Design. Mag man es skandinavisch, sind Kollektionen aus dem Norden ideal. Individuelle Wohnideen reichen weit über diese logischen Schlussfolgerungen hinaus. Lassen Sie sich von Beispielen für bezaubernde Einrichtungsstile inspirieren, um Ihren höchstpersönlichen Wohnstil zu entwickeln.

Entzückend nostalgisch: Terrassengestaltung im Vintage-Stil

Vintage Möbel sind etwas altmodisch und trotzdem faszinierend schön. Im Idealfall wurden sie zwischen 1920 und 1970 gefertigt. Für Wohnideen im Vintage-Stil dürfen es alternativ Reproduktionen oder neue Kollektionen sein, die Designelemente aus vergangenen Jahrzehnten aufgreifen. Die Marke Fermob stellt originalgetreue Metallmöbel her, die seit dem 19. Jahrhundert Außenterrassen charakterisieren.

Das gilt nicht nur für Pariser Bistros, sondern auch für Straßencafés an der Côte d’Azur und in der Toscana. Wenn man sich mit einer Prise Tradition mediterran einrichten möchte, sind die Designklassiker willkommen. Sie interpretierte Frédéric Sofia trendbewusst bei der Fermob Gartenkollektion Airloop. Prägen die wunderbar luftig gestalteten Tische und Stühle die Terrasse, entfaltet sich sofort südländisches Vintage-Flair. Bei den Plant Boxes bekennt sich ferm LIVING zum identischen Material.

Sie inszenieren das bunte Potpourri mit Geranien, Thymian und Zwergtomate, das an einen Bauerngarten erinnert. Die Pflanzidee passt genauso gut zum mediterran angehauchten Vintage-Einrichtungsstil wie die Pflanzbehälter von ferm LIVING aus Dänemark.

Mid-Century-Charme für die Wohnküche

Lebensfrohe Offenheit für neue Materialien vereinte sich in der Nachkriegszeit mit dem Wunsch, das Zuhause wohnlich zu gestalten. Das bewog zur neuen Ära beim Produktdesign und Einrichtungsstil. Ästhetisch reduzierte Entwürfe mit funktionalem Touch und fließenden Linien waren in den USA genauso en vogue wie in europäischen Ländern. Vittorio Bertazzoni gründete 1948 die Marke SMEG, die italienisches Design im Mid-Century-Look bis heute pflegt.

Kühlschrank, Toaster und Wasserkocher und andere SMEG Küchengeräte: Signieren die formschönen Elektrogeräte die Küche, wirkt der Wohnstil so optimistisch wie zur Wirtschaftswunderzeit. Auffallend zweckmäßig präsentiert sich die Wandleuchte Petit Potence von Vitra, die Jean Prouvé 1947 im Mid-Century-Stil entwarf.

Wohnideen müssen nicht komplett einer vergangenen Epoche treu bleiben. Einige Haushaltsgeräte von SMEG und die ausladende Wandlampe von Vitra genügen, um die Kücheneinrichtung charmant aufzupeppen.

Einrichtungsstil mit fröhlichen Retro-Akzenten

Wer Retro hört, denkt an gewagte Muster, krasse Farben und lässiges Möbeldesign. Der Einrichtungsstil mit Link zu den 1960ern und 1970ern strotzt vor Freude. Er passt deshalb bestens zur Atmosphäre, die man sich fürs Kinderzimmer wünscht. Fatboy verhalf dem Sitzsack zum Comeback.

Den Retro-Look der Kultmöbel verstärkte Carole Baijings geschickt bei der zweifarbig designten Serie Slim Pop. Gute Laune kommt in der Kids-Lounge auf, sobald ein designstarker Fatboy Sitzsack einzieht.

Sie erhält Support von den REMEMBER Aufbewahrungskörben. Ihr bunt gemustertes Design ist taufrisch, könnte aber genauso gut vor Jahrzehnten entstanden sein. Zum modern interpretierten Hippie-Flair passen die REMEMBER Körbe fantastisch, die Spielsachen ordentlich organisieren.

Industrial Style: Kontrastreiches Industriedesign im Büro

Kunstschaffende suchten vor einigen Jahrzehnten in Metropolen nach bezahlbaren Mietobjekten. Das Interesse weckten ausgediente Fabrikgebäude, die in Lofts verwandelt wurden. Es lag nahe, einen Bezug zwischen Interieur und Immobilie herzustellen. So etablierte sich der Industrial Look als Einrichtungsstil.

Dafür eignen sich Designideen aus verschiedensten Epochen, die das Funktionale in den Vordergrund rücken. Für den Ansatz entschied sich Nisse Strinning, als er 1949 das String Regal entwarf. Inzwischen rankt sich um die Designlegende ein Möbelsystem, das für die Bürogestaltung optimal ist. Die legendären Regale und Schränke wecken Assoziationen mit dem Bauhausstil.

Modern interpretiert Aeris Bürostühle in Form der Modelle Numo: Pragmatische Bauteile fürs ergonomische Sitzkonzept werden nicht kaschiert, sondern betont. Die Aeris Stühle harmonieren gut mit den String Systemmöbeln und einem Industrial Style, der Neues und Altes vereint.

Moderner Landhausstil: hyggelige Natureindrücke

Wuchtige Schränke, dunkle Holzarten und unzählige Dekorationsartikel prägten einst Wohnideen im Landhaus-Stil. Er hat nicht ausgedient, wird aber puristischer akzentuiert. Reduzierte Ästhetik und Rattan kombiniert Decor Walther bei der Basket Serie. Verteilt man die Behälter für Wäsche und Utensilien im Raum, tendiert die Badgestaltung schon zum Landhaus-Stil.

Den Eindruck intensivieren die Java Hocker von Jan Kurtz, die wie selbstgeschnitzte Erbstücke wirken. Die Decor Walther Körbe integrieren ein Naturmaterial, während die Jan Kurtz Schemel dem Einrichtungsstil einen traditionellen Aspekt gönnen.

Wenn man das Bad hyggelig und modern einrichten möchte, reichen die Rattankörbe und Holzhocker vollkommen.

Lagom Einrichtungsstil – pures Wohnglück aus Schweden

Lagom bezeichnet keine Wohnideen, sondern eine harmonisierende Lebensauffassung. Langlebige Naturwerkstoffe charakterisieren die Möbelstücke, die punktgenau ausgewählt und platziert werden.

Frei von Überflüssigem ist die rational durchdachte Grundausstattung. Für die persönliche Note sorgen dekorative Lieblingsstücke, die über Generationen hinweg Emotionen wecken. Typisch für den Einrichtungsstil wäre ein Cuero Butterfly Chair mit Schafsfell, der vor dem Kamin zur Pause verführt. Der Loungesessel ist einzigartig schön und begeistert mit seiner gemütlichen Aura.

Genauso schnell wie der Cuero Fellsessel wächst die Guaxs Vase Cubistic ans Herz, weil sie ein apartes Meisterwerk der Glaskunst ist. Wer das Unikat von Guaxs à la Lagom zur Geltung bringen möchte, belässt es bei gepflückten Wildblumen.

Japandi – befreiende Fusion japanischer und skandinavischer Stilmittel

Wer sich modern einrichten möchte, stolpert schnell über den Japandi Einrichtungsstil. Der angesagte Stil vereint faszinierende Aspekte der japanischen und nordischen Wohnkultur. Prägend ist der Mut zu großen Freiflächen und betont einfachen Designideen. Stilecht wäre, wenn die Keramikarbeit Lidaby von Storefactory als Solistin den Sofatisch belebt. Am lauen Sommerabend wird lediglich ein Salbeizweig ergänzt. Schon steht die Tischdeko fürs mediterrane Dinner.

So erfrischend simpel wie der Kerzenhalter von Storefactory ist die muuto Pull Leuchte gestaltet. Das Duett aus hellem Eichenholz und Leinenschirm wirkt immer stilvoll, wenn man sich skandinavisch einrichten möchte. Wer die Stehleuchte möglichst frei im Wohnraum platziert, betont die Einfachheit des Einrichtungsstils.

Genau genommen baumelt der verkabelte Schirm schlichtweg an einem Holzstab. Die muuto Lampe verdeutlicht den Kerngedanken von Japandi: Wahrhaftig schön ist das Unvollkommene.

Rauschende Party, uriger Grillabend oder romantisches Dinner: Moderne Gartenlampen dekorieren den Außenbereich und bringen Licht ins Dunkle. Dafür benötigen sie immer seltener einen direkten Stromanschluss.

Schicke Solarleuchten aus Skandinavien

Rund um die Uhr dekoriert die glockenförmige Tischlampe elegant die Terrasse. Sobald es dunkel wird, spendet sie wie von Zauberhand gemütliches Licht. Niemand hat die Leuchte berührt und es ist nicht erkennbar, woher sie ihre Energie bezieht. Magie ist nicht im Spiel, dafür aber modernste Technik.

Claus Jensen und Henrik Holbæk haben für Eva Solo die SunLight Bell so konzipiert, dass sie sich selbst auflädt. Die Sonnenstrahlen bahnen sich ihren Weg durch das Milchglas zum Solarpanel, das sich im Inneren versteckt. Abends sorgt die satinierte Glaskuppel dafür, dass die eingebauten LEDs behaglich das Umfeld erhellen. Das Einschalten im passenden Moment übernimmt die integrierte Zeitschaltuhr. Gartenlampen mit Strom benötigen elektrische Zuleitungen. Vorausschauend werden die Lichtquellen deshalb beim Neubau installiert.

Wird das Beleuchtungskonzept später erweitert, ist der Aufwand meist hoch. Er erledigt sich, wenn von Eva Solo die SunLight Bell ins Visier gerät. Um die tragbare Solarleuchte rankt sich eine tolle Kollektion. Pollerlampen mit Erdspieß bieten sich für das Wegelicht an. Pendelleuchten illuminieren unkonventionell den gedeckten Gartentisch mitten im Grünen. Über die Stromversorgung muss man sich keine Gedanken machen. Die stilvollen Design-Gartenlampen sind allesamt mit Solarzellen ausgestattet.

Kabellose Lichtblicke für drinnen und draußen

Kugelförmige Stehleuchten betonen den Übergang von der Terrasse zum Garten. Auf den Beistelltischen entdeckt man kleinere Pendants, die für stimmungsvolle Lichtakzente sorgen. Effektvoll illuminiert die ausladende Bogenleuchte Balad den großen Esstisch. Sie gleicht einer Einladung zum Verweilen und Schlemmen.

Die Gäste setzen sich und genießen das gemütliche Flair genauso wie die leckeren Speisen. Blendend ist die anschließende Idee, einen kleinen Spaziergang durch die Anlage zu unternehmen. Dafür schnappt sich der Gastgeber den Leuchtkörper von der Bogenlampe und nimmt ihn einfach mit. Das ansprechende Lichtkonzept beruht auf Design-Gartenlampen, die Tristan Lohner entwarf. Bei den Kugelleuchten Mooon der Marke Fermob ließ er sich von Straßenlaternen inspirieren, die im 19. Jahrhundert typisch waren. Den nostalgischen Touch peppt der farbenfrohe Leuchtenfuß auf.

Die Laterne Fermob Balad konzipierte der Designer multifunktional und ergänzte formschöne Ständer.

Wohlfühllicht wie in Omas guter Stube

Vertraute Ansichten bewegen dazu, die Seele baumeln zu lassen. Den Aspekt greift Sompex bei der Troll Kollektion geschickt auf. Die Design-Gartenlampen erinnern an gediegene Stehlampen mit plissiertem Stoffschirm. Schick erscheint die Prise Nostalgie durch die grazile Ausführung und die konsequente Verwendung von Aluminium. Mit den Outdoorleuchten wirkt der Balkon so behaglich wie das Wohnzimmer.

Als Hommage an den Erfinder der Glühlampe versteht sich die fatboy Edison Petit. Sie skizziert puristisch die Silhouette von Designklassikern, die seit der Elektrifizierung auf Nachtkonsolen oder Beistelltischen auftauchen.

Die bezaubernde Leuchte avanciert schnell zum Lieblingsaccessoire, das gemütliche Momente drinnen und draußen begleitet. Die Tischlampe aus den Niederlanden und die Gartenlampen von Sompex haben Gemeinsamkeiten: Mit dem integrierten Akku und der Dimmfunktion gewähren sie viel Freiheit bei der Nutzung.

Leuchtende Augenschmeichler für die Wohnwelt und Terrasse

Weihnachtsfeier, Osterbrunch oder Grillabend: Das Philippi Lucia LED-Windlicht sorgt immer und überall fürs stimmungsvolle Flair. Es weckt Assoziationen mit einer Öllampe, wirkt aber deutlich eleganter.

Formvollendet ist das Duett aus lackiertem Stahl und mundgeblasenem Glas. Die batteriebetriebenen Windlichter von Philippi sind erstaunlich robust. Ihrem Auftritt als Gartenlampen steht somit nichts im Weg.

Noch einen Deut moderner interpretiert Umage mit der Orbit Leuchte die Handlaterne. Bei der Formgebung dachte die Kopenhagener Marke an den Mond, der um die Erde rotiert. Das sphärische Lampendesign rundet ein geschwungener Messinggriff im edlen Goldton ab. Der sanfte Lichtschein verwöhnt das Auge genauso wie die raffinierte Ästhetik. Die dekorative Akkuleuchte von Umage ist stets willkommen, wenn es im Wohnzimmer oder Garten gemütlich wird.

Stimmungsaufheller für zu Hause und unterwegs

Die leuchtenden Kugeln mitten in den Bäumen beziehen die Natur ins Partygeschehen ein. Geschickt betont die Dekorationsidee das legere Flair im Freien und verleitet dazu, ein Tänzchen auf der Wiese zu wagen.

Ihre größeren Verwandten lenken die Aufmerksamkeit aufs Buffet, dem die Gäste nicht widerstehen können. Kombiniert man niederländische und deutsche Design-Gartenlampen, ergibt sich die gelungene Partydeko von selbst.

Hilfsbereit hat fatboy die Bolleke mit einer langen Schlaufe ausgestattet. Damit lässt sich die akkubetriebene Kugellampe nach Belieben drapieren. Sie überzeugt als einzelne Lichtquelle, kommt aber im Ensemble noch besser zur Geltung.

Gleiches gilt für die preisgekrönte Remember Uri, die funktionales Licht mit dekorativen Farbtupfern verknüpft. Die deutsche Marke bietet neben der großen Version charmante Piccolo-Ausführungen im 3er-Set an. Falls das Fest im Park stattfindet, gehen die Design-Gartenlampen gern auf Wanderschaft. Sie bestehen aus robusten Materialien, sind leicht konzipiert und haben den Energievorrat dabei.

Mobile Leuchten mit dem gewissen Extra

Ein Multitalent entwarf Radius Design mit der Basica Mobiiil Akkuleuchte. Sie hält sich am Magnethalter bereit, um ihre Dienste zu leisten. Kompetent ergänzt sie die Gartenlampen oder Wohnleuchten. Die Lampe ist außerdem kompakt genug, um in der Handtasche zu landen und einen Ausflug zu begleiten.

Radius Design belässt es nicht bei der mobilen Lichtquelle. Das raffinierte Accessoire eignet sich auch als Powerbank, um das Smartphone aufzuladen. Einfach hübsch, umweltbewusst und fair: Mit der Kombination erfreut das Sonnenglas. Es konserviert mit dem integrierten Solarmodul tagsüber die Sonnenenergie, um abends Licht zu spenden. Perfekt passt dazu die Idee, Einmachgläser in Design-Gartenlampen zu verwandeln.

Deko-Fans dürfen sich austoben und im Glas zum Beispiel getrocknete Blüten drapieren. Hergestellt wird das Sonnenglas in Südafrika. Dort schafft es faire Berufsperspektiven für Frauen und Männer, die der Armut entfliehen möchten.

Im ersten Moment irritiert die Raumgestaltung, weil sie leer und unvollständig wirkt. Wenige Sekunden später steht fest, dass nichts fehlt. Herrlich ist bei Wabi Sabi die Einfachheit. Denn der japanisch inspirierte Wohntrend beschert ein herzerwärmend ruhiges Flair. Was es genau damit auf sich hat und wie sich der Trend im Wohn-Design widerspiegelt, das sehen wir uns etwas näher an.

Ein Wohntrend, der einfache Wohnkultur zelebriert

Das Wort „Wabi“ verweist auf ein naturnahes Dasein, das schlicht und ungekünstelt ist. Das ist schon einmal eine Gemeinsamkeit mit skandinavischem Design. Der Begriff „Sabi“ beschreibt den unvermeidbaren Lauf der Dinge: Alles ist ständig im Fluss und vergänglich. Den perfekten Zustand gibt es nicht. Diese Erkenntnis behindert nur in der westlichen Welt das Glücksgefühl.

In Japan bewegt sie zur optimistischen Lebensphilosophie: Die alltäglichen Kleinigkeiten werden samt ihrer Fehler genauso geschätzt wie die Leere und Stille. Jeder Augenblick wird gewürdigt, weil er einen Wimpernschlag später der Vergangenheit angehört.

Die Philosophie prägt Gedankengänge genauso wie die Kunst, das Wohnen und das Design. Was den Wabi Sabi Einrichtungsstil ausmacht, verdeutlicht ein kleines Beispiel: Fast komplett frei ist die Ablage des niedrigen Sideboards. Dort entdeckt man nur das schlichte Tablett Fionia von Skagerak.

Das naturbelassene Holz darf genauso authentisch sein wie die unregelmäßig geformten Teeschalen, die darauf drapiert sind. Spontan stellt man sich vor, wie jemand daraus trinkt und in der Zeitung liest. Was in ihr steht, ist im Moment spannend und morgen bereits überholt. Das Arrangement besteht aus Alltagsgegenständen. Sie werden zur dekorativen Botschaft, weil nichts anderes auf der Anrichte steht. In der Gegenwart fühlen sich die Sinne oft überfordert. Viele Menschen beäugen überflüssigen Konsum kritisch.

Der Wabi Sabi beschränkt sich nicht nur auf das Wesentliche, sondern rückt es ins Rampenlicht. Zur modernen Lebensauffassung passt die Denkweise deshalb fabelhaft, die im Ursprungsland eine lange Tradition hat. Es geht somit nicht um einen Wohntrend, der sich bald erledigt. Vielmehr ist Wabi Sabi eine Inspirationsquelle für achtsame Gewohnheiten, deren Wert man schnell zu schätzen lernt.

Nachhaltiger Mix: betagte Lieblinge und neue Multitalente

Der etwas wuchtige Ohrensessel stammt von der Großtante. Das leicht verschlissene Sitzkissen liebte der Großvater. Es ist typisch, vererbte Einzelstücke in Ehren zu halten und mutig zu kombinieren. Das widersprüchliche Design passt genauso zur Idee von Wabi Sabi wie die Gebrauchsspuren. Auffallend simpel präsentiert sich das moderne Daybed aus der Kollektion Lounge Around von Umage. Es ergänzt die bequemen Erbstücke, lädt zum Mittagsschlaf ein und dient als Meditationsunterlage.

Am Design-Esstisch Georg von Skagerak trifft sich das Ehepaar zu den Mahlzeiten. Seine Machart wirkt genauso genügsam wie die beiden Hocker. Die passende Bank signalisiert, dass heute Besuch erwartet wird. Ansonsten steht sie im Flur und dient als Ablage. Filigran ist das Massivholz ausgeführt.

Das verleiht der Sitzgruppe eine optische Leichtigkeit und schont Ressourcen. Es wird nicht mehr Naturmaterial verwendet als nötig. Fast improvisiert wirkt die Befestigung der grauen Design-Sitzkissen mit einer Schnur. Klassisch für den Wohntrend Wabi Sabi ist das Zusammenspiel aus hellen und dunklen Naturtönen.

Mut zu großzügigen Freiräumen

Häufig wird Wabi Sabi als Purismus in Reinform beschrieben. Das Resümee zielt etwas an der Realität vorbei. In der westlichen Kultur verbindet man damit eine konsequente Geradlinigkeit und Reduktion aufs Wesentliche, die in jeder Hinsicht perfekt ist. Der fernöstliche Stil bringt bewusst Asymmetrien, Rundungen und organische Formen ins Spiel. Denn seelenlos erscheint eine Einrichtung, die zu vollkommen ist.

Japanisches und skandinavisches Design haben überraschend viele Gemeinsamkeiten. Japandi kombiniert Elemente aus beiden Kulturen.

Der moderne Wohntrend berücksichtigt auch die Gestaltungsideen von Wabi Sabi: Ungewöhnlich viel Fläche gönnt man dem Klappstuhl Saxe von by Lassen.

Stilvoll relativiert die Design-Marke seine Schlichtheit durch braunes Leder. Es wirkt edel und passt gut zum asiatischen Wohnkonzept, das Naturmaterialien bevorzugt.

Daneben gleicht der grazil gefertigte Beistelltisch von by Lassen einem Hauch von Nichts. Die Zurückhaltung ist adäquat: Er assistiert nur, wenn man den Sessel nutzt. Das ungeteilte Rampenlicht hat sich der bequeme Lieblingsplatz für die Verschnaufpause verdient.

Lässig sind die Boxen Frame von by Lassen auf dem Boden gestapelt. Sie verweisen auf Japans Vorliebe für Schatullen. Darin verschwindet Kleinkram, damit das Umfeld geordnet wirkt.

Pointierte Beleuchtung mit dekorativem Touch

Es würde dem Wohntrend Wabi Sabi widersprechen, den gesamten Raum zu illuminieren. Im Alltag schaltet man die Design-Leuchte ein, die den genutzten Wohnbereich erhellt. Andere Lampen bleiben aus, damit sich ein Wechselspiel aus Licht und Schatten ergibt.

Assoziationen mit japanischer Reispapierkunst weckt das Modell Hashira von menu. Im übersichtlich möblierten Wabi Sabi Wohnzimmer avanciert die säulenartige Stehlampe zum Blickfang.

Zum lockeren Trio vereinen sich die tulpenförmigen Pendelleuchten von Le Klint, die von Hand gefaltet sind. Das dezent skulpturale Design der Umage Holzleuchte Clava Up passt fabelhaft zum Land der aufgehenden Sonne.

Sobald man sie einschaltet, beleben ihre Lichtreflexionen die Wand, die ansonsten frei von Deko ist. Alle vorgestellten Leuchten bekennen sich zur Handwerkskunst, die typisch für das Wabi Sabi Ambiente ist.

Tipps für die Dekoration: vereinzelt und nützlich

Der zeitlose Wohntrend Wabi Sabi und der jüngere Japandi-Style sind ideal, wenn die kreative Ader fehlt. Denn auf Deko ohne Mehrwert für die individuellen Lebensgewohnheiten verzichtet man komplett. Lediglich sporadisch tauchen praktische Eyecatcher auf.

Das Rattangeflecht beim Nest Hocker von Cane-line ist wunderschön, aber eher rustikal als perfekt. Zum liebenswürdigen Blickfang wird dadurch das Design-Wohnaccessoire. Im Kern geht es aber nicht um die Raumdeko. Das Multitalent von Cane-line dient als Beistelltisch und Sitzgelegenheit.

Eigenwillig ist die Kombination von Teakholz und Aluminium. Man könnte vermuten, dass die betont einfach konzipierten Wandablagen ein DIY-Resultat ist. Tatsächlich hat Cane-line die Wall Boxen beigesteuert.

Die beiden Kästen in Lavagrau und Weiß sind die einzigen Regale. Dadurch wecken sie das Interesse und avancieren zur Wanddekoration. Die Boxen integrieren zudem etwas Stellfläche, die man für Alltagsgegenstände und Andenken benötigt.

Völlig kahle Wände passen selten zum westlichen Geschmack. Eine Wohnwelt ohne Kerzendeko ist für viele Menschen ebenfalls nicht vorstellbar. Für beide Wünsche liefert menu mit der Kollektion POV Circle eine Antwort, die bestens mit Wabi Sabi harmoniert: Zur hauchzarten Design-Wanddeko vereinen sich die grazilen Metallringe. Jedes Exemplar von menu inszeniert nur eine Blüte oder Kerze.

Dinnertafel, Sofa-Ecke oder Balkon: Die tragbare Leuchte Candle Light von Le Klint ist immer dabei, wenn es gemütlich wird. Sie wirkt wie eine nostalgische Handlaterne mit Kerzenlicht. Das passt zur Wohndeko, die japanisch inspiriert ist. Der Eindruck täuscht: Insgeheim ist die Akkuleuchte mit LED-Licht von Le Klint hochmodern.

Zurück zum inneren Frieden, dank dem Wohntrend Wabi Sabi

Die wohltuende Art des Einrichtungsstils lässt sich leicht erklären. Wabi Sabi basiert auf buddhistischen Weisheiten, die auch den Japandi-Style inspirieren. Die Ursprünge reichen bis ins Mittelalter zurück.

Mit dem Buddhismus eng verknüpft sind diverse Künste. Dazu zählen die Zen-Gärten, für die es Miniatur-Ideen gibt. Gleiches gilt für die florale Kunst Ikibana. Fabelhaft eignet sich das Pflanzfach Botanic von Design House Stockholm für Tischdekos, die typisch japanisch sind und mit skandinavischem Design harmonieren.

Der ferne Osten trifft den hohen Norden. So lässt sich der Japandi-Style wohl am besten beschreiben. Die Einrichtung wird zum Treffen der Kulturen und vereint zwei Stilrichtungen in sich, die zunächst konträr zueinander erscheinen und doch auf wunderbare Weise miteinander harmonieren. Entdecken Sie, was Wohnvielfalt bedeutet und erfahren Sie mehr darüber, was es mit der skandinavisch-japanischen Fusion auf sich hat.

Natürlicher Purismus ohne Perfektion

Möbel im Scandi-Style und japanische Einrichtungsideen haben viele Gemeinsamkeiten: Sie sind puristisch aus Naturmaterialien gestaltet und auf das Praktische ausgerichtet. Der Eichentisch Hven von Skagerak etwa ist so ein Beispiel, das beide Designkulturen vortrefflich gerecht. Der Tisch fokussiert sich unübersehbar auf das Wesentliche.

Rundungen und leicht schräge Tischbeine nehmen seiner Geradlinigkeit die Schärfe. Das ist für den asiatischen Aspekt bedeutend. Mit harten Kanten würde der Minimalismus zu perfekt für eine Kultur erscheinen, die das Unvollkommene liebt. Helle Naturtöne sind charakteristisch für Möbel im skandinavischen Design.

Wer diese Töne im Japandi-Style betonen möchte, ergänzt die passenden Sitzgelegenheiten aus der Kollektion Hven. Der CO Chair von menu gesellt sich in braunen und schwarzen Ausführungen hinzu, wenn mehr Einflüsse aus Japan willkommen sind. Dort mag man dunklere Nuancen.

Bewusste Schlichtheit als Inspirationsquelle

Es ist der Lauf der Dinge, dass nichts vollkommen oder für immer ist. Das spricht dafür, jeden Moment und alltägliche Kleinigkeiten zu würdigen. Mankos relativieren die Freude nicht. Im Gegenteil: Sie verleihen den Erlebnissen und Gegenständen eine authentische Schönheit. Die achtsame Lebensphilosophie heißt Wabi Sabi und finden sich in den Gestaltungsideen von Japandi wieder.

Lässig lehnt im Bad eine Leiter an der Wand. Sie dient als Ablage für Handtücher, die im Umlauf sind. Wer ein frisches Exemplar wünscht, wird im Korb daneben fündig. Grob geflochtenes Rattan prägt die Wohnaccessoires Climb und Carry Me von Cane-line. Die Ästhetik wirkt so ungekünstelt und simpel wie die Einrichtungslösung im Japandi-Style.

Mut zur Einfachheit beweist auch die Flureinrichtung: An einer Holzstange baumeln Kleiderbügel, die mit einem Lederband befestigt sind. Darunter bietet sich eine schnörkellose Holzbank als Sitzfläche und Ablage an.

Mehr benötigt die Kollektion Georg von Skagerak nicht, um eine inspirierend schlichte Garderobe zu zaubern.

Pure Ruheoase für den Seelenfrieden

Leere und Stille dominieren den Raum. Das Flair wirkt im ersten Moment karg, offenbart aber gleich darauf seine harmonisierenden Facetten. Sie balsamieren im pulsierenden Digitalzeitalter die Seele. Geschickt betont man bei Japandi die Wabi Sabi Philosophie, wenn es mehr Freiflächen als Einrichtungsobjekte gibt.

Das Möbelsystem Frame von by Lassen basiert auf Boxen, die man frei kombinieren kann. Es eignet sich durchaus für klassische Einrichtungsideen mit stattlich dimensionierten Regalwänden. Im Japandi-Style stehen nur einige Kästen locker verteilt auf dem Boden.

Bücher, Zeitschriften oder Kopfhörer: Sie beherbergen alles, was man für entspannte Stunden benötigt. Dafür bietet sich direkt daneben ein komfortabler Klappstuhl an. Verbringt man die Verschnaufpause allein, reicht er vollkommen. Die Bodenkissen im Umfeld gesellen sich hinzu, wenn Gäste eintreffen.

Passend zum Japandi Lifestyle wird den Freunden ein duftender Jasmintee serviert. Auf der Suche nach einer Abstellfläche fürs Heißgetränk gerät der Area von Cane-line ins Visier. Spontan wird der Hocker während der Teepause zum Beistelltisch.

Zwei Einrichtungskulturen im Einklang

Vereint sich der Scandi-Style mit Japans Wohndesign, ist pure Lebensqualität die Quintessenz. Das beweist Umage mit dem Sofa Lounge Around.

Typisch asiatisch wirkt das Zusammenspiel aus hellem Naturholz und strukturierten Polsterbezügen in Dunkelgrau. An ein Futon erinnert die reduzierte Formgebung, die beim Liegen und Sitzen überzeugt.

Stimmungsvolle Beleuchtung, Couchtisch und Aufbewahrungstasche für den Lesestoff: Der massive Sofarand wird geschickt genutzt, um alle Wünsche mit einem Möbelstück zu beantworten. Die pfiffigen Ideen sind der skandinavischen Designkultur zu verdanken. Im Land der aufgehenden Sonne liebt man niedrige Möbel, organische Formen und dunklere Naturtöne.

In Skandinavien sorgen Einrichtungsobjekte mit verschiedenen Höhen fürs dynamische Ambiente. Klare Linien, graziles Design und helle Farben prägen dort die moderne Einrichtung.

Beide Vorlieben bereichern das Wohnkonzept, wenn man die Kollektionen von Umage kombiniert. Dunkelgraue Rolltüren kaschieren die verstauten Dinge in der TV-Bank Audacious. Sie ist nierenförmig und niedrig ausgeführt.

So ergibt sich ein spannender Kontrast zum luftigen Standregal Stories. Es ist nur mit wenigen Objekten bestückt, um dem Japandi Wohntrend gerecht zu werden.

Luftige Lichtblicke mit Funktion: Lampen im asiatischen Stil

Schneeglöckchen signalisieren, dass der Winter endet und der Frühling beginnt. Schon bald sind auch die zarten Blümchen verblüht und werden genauso wie die angekündigte Jahreszeit zur Vergangenheit.

So erinnert die floral gestaltete Snowdrop von Le Klint an die Wabi Sabi Weisheiten und den Ursprung des Japandi-Styles. Die Stehleuchte schmückt dezent das Wohnzimmer, spendet aber vor allem das benötigte Stimmungslicht oder Leselicht.

Der kunstvolle Umgang mit Shoji-Papier ist eine japanische Handwerkstradition. Schon in den 1950er-Jahren ließ sich Isamu Noguchi davon inspirieren, als er für Vitra die Leuchtenkollektion Akari entwarf. Die Designklassiker sind für Gestaltungsideen im Japandi-Style geschaffen.

Gleiches gilt für die Pendelleuchten Lamella von Le Klint. Sie verstehen sich als moderne Interpretation von Papierlaternen, die auf einfachste Art ein behagliches Ambiente erzeugen.

Japandi Deko: pointiert und praktisch

Mit Accessoires geht man in der klassischen Hygge-Wohnwelt großzügig um. Japandi verfolgt die gegenteilige Strategie: Der Stil nutzt die üblichen Stellflächen auf Kommoden und Tischen kaum. Nur punktuell ergänzen Gegenstände die Möbel.

Sie haben einen praktischen Mehrwert oder sind dafür gedacht, einen natürlichen Akzent zu integrieren. Wandaccessoire, Transporthilfe oder Schale für die saisonale Deko: Die Aufgabe des Korbs Boo von OyOy ändert sich. Gleich bleibt, dass sein Flechtwerk aus Seegras schlichtweg schön ist. Aufregende Muster bleiben bei dem Wohnstil außen vor.

Ausnahmen bestätigen die Regel: Die OyOy Schale Toppu verweist peppig darauf, dass Keramikarbeiten in Japan beliebt sind. Heute präsentiert sie appetitlich die Süßigkeiten, morgen dient sie als Kerzenständer. Vereinzelt beleben Grünpflanzen den Raum im Japandi-Style ebenso wie im klassischen Scandi-Style.

Opulente Blumensträuße passen dazu weniger. Stilsicher wirken hingegen florale Ideen, die minimalistisch akzentuiert sind und mit den Möbeln harmonieren. Fabelhaft kommen sie in der menu Glasvase Troll zur Geltung. Ihre zurückhaltende Schönheit überlässt einzelnen Blumen oder Zweigen die Bühne.

Bereits in den 1960er-Jahren entstand der Entwurf für die Kubus Bowl von by Lassen. Der Klassiker des skandinavischen Designs eignet sich für Saisondeko im Stil von Ikibana. So nennt man eine floristische Kunst, die typisch japanisch ist.

Jeder gerät ins Schwärmen, wenn er den Garten sieht: Wow, das ist ein Chillout-Paradies! Für unterschiedlichste Momente gibt es die perfekte Ruheoase. Das Konzept der Lounge wirkt nur aufwendig. Tatsächlich ergab es sich dank der Fatboy Gartenmöbel von selbst. Herzlich willkommen in der Fatboy Gartenlounge!

Lässiger Treffpunkt im Grünen

Leuchtendes Grün, sattes Rot und maritimes Blau: Die Gartenlounge mitten auf der Wiese strahlt mit der Sommersonne um die Wette. Man kann ihrer Einladung nicht widerstehen, die Seele baumeln zu lassen. Ausgebreitet stellen die Outdoor-Sitzsäcke beim Sonnenbaden jeden Liegestuhl in den Schatten.

Dafür sorgt die stattliche Dimension genauso wie die üppige Polsterung. Das Design überzeugt auch, wenn man die fluffigen Gartenmöbel etwas aufrichtet. Himmlisch bequem sitzt man beim Plaudern.

Dabei vergeht geschwind die Zeit. Der Sonnenuntergang liefert keinen Grund, die vergnügte Runde aufzulösen. Denn Fatboy hat für die Gartenlounge unkomplizierte Lichtquellen beigesteuert. Die kugelrunden Bolleke Leuchten wurden mit ihren praktischen Schlaufen am benachbarten Baum befestigt. Einen Akku für die Stromversorgung haben sie auch an Bord. Einschalten genügt, schon spricht nichts mehr dagegen, die Nacht zum Tag zu machen.

Maßgeschneiderte Wohnlounge im Freien

Mit ungezwungener Lässigkeit punktet die bunte Lounge auf dem Rasen. Eine luxuriöse Brise liegt in der Luft, wenn man auf der Terrasse entspannt. Dort gleichen die Gartenmöbel einer Sofalandschaft. Gern nimmt man ihr Angebot an, beim Lesen die Beine hochzulegen. Versammelt sich die ganze Familie in der Gartenlounge, kommt keiner zu kurz. Sie ist groß genug, damit jeder ein komfortables Plätzchen findet.

Die Outdoorkollektion Paletti erlaubt es, zum Designer der Loungemöbel zu werden. Wie bei DIY Lösungen bestimmt man selbst die Zahl und Anordnung der Sitzplätze. Dafür muss man nicht stundenlang im Werkraum basteln. Ruckzuck ist das Konzept erstellt und die Umsetzung erledigt. Denn Fatboy bietet für die Gartenlounge palettenartige Module mit Polstern, die man frei drapieren kann.

Das gilt nicht nur für den Aufbau, sondern auch für den Alltag. Im Handumdrehen lässt sich das Arrangement verändern. Einzelne Sessel, Sonnenliegen oder Doppelbett unter Sternen: Kombiniert man beim Design mehrere Sitzmodule und Hocker, erfüllen die Gartenmöbel spontan alle Wünsche.

Ein Sommerabend wie im Urlaub

Die besten Freunde meistern ihre persönlichen Herausforderungen. Obwohl die Freizeit knapp ist, stehen sie immer hilfsbereit zur Seite. Redlich verdient haben sie sich ein Verwöhnprogramm im Garten, das am Teich startet. Dort untermalt ein leises Plätschern den Aperitif, der am Toni Bistreau Stehtisch mit Hockern serviert wird. Die Gartenmöbel aus Aluminium sind schick und erinnern an trendige Outdoor-Bars. Die erhöhte Sitzposition ist ideal, um die natürliche Umgebung zu bewundern. Prompt loben die Gäste das tolle Pflanzkonzept, bevor sie zum Ortswechsel animiert werden.

In der Gartenlounge warten bereits die kalten Antipasti auf dem Sofatisch. Fingerfood vom Grill gesellt sich im Flatrate-Modus hinzu. Riesengarnelen, gefüllte Champignons und Thunfisch-Spieße: Sobald die eine Köstlichkeit verspeist ist, taucht die nächste Leckerei auf. Wunderbar komfortabel ist das Außensofa, behaglich das Flair. Die Fatboy Edison The Giant erzeugt genau das Licht, was man sich für ein gemütliches Intermezzo auf der Terrasse wünscht. So anheimelnd wie die Atmosphäre ist ihr ausgefallener Look. Er weckt Assoziationen mit der vertrauten Stimmungsleuchte in Omas Stube.

Obwohl man sich schon wie im siebten Himmel fühlt, steht der Höhepunkt des Abends noch aus. Es kostet etwas Überwindung, sich vom Komfort der Gartenlounge zu trennen. Der Trennungsakt wird aber üppig belohnt: Die großen Sitzsäcke auf dem Rasen haben sich in eine Liegewiese verwandelt. Denn heute gibt es einen Sternschnuppenregen. Während man die Wünsche gen Himmel sendet, geht der erste Traum in Erfüllung: Die Gastgeber krönen das Naturschauspiel mit Champagner!

Lieblingsplätze für Sonnenanbeter – daheim und unterwegs

Der Cocktailabend in der Fatboy Gartenlounge war ein Volltreffer, aber gleichzeitig anstrengend. Beim Zählen der Sternschnuppen geriet die Zeit in Vergessenheit. Es blieb bei einer Stippvisite im Bett. Das schürt die Lust auf einen ausgedehnten Mittagsschlaf in der Sonne. Der Lieblingsplatz dafür steht im stillsten Winkel vom Garten. Bewusst wählte Fatboy für die Hängematte Superb den bewährten Sunbrella-Stoff. Das Material ist nicht nur wetterbeständig, sondern fühlt sich auch angenehm an.

Während man die gigantischen Maße der leicht schaukelnden Ruheinsel auskostet, streift man verträumt über das hochwertige Gewebe. Binnen von Minuten gerät der Alltag aus dem Sinn. In Gedanken versunken werden Pläne für den erholsamen Sommerurlaub geschmiedet. Man malt sich aus, wie schön es wäre, an einsamen Stränden so komfortabel zu relaxen wie im eigenen Garten.

Kurz darauf steht die nächste Anschaffung fest: Mit dem Lamzac von Fatboy verwirklichen sich die individuellen Urlaubsträume. Das faltbare und federleichte Luftsofa erlaubt es, immer und überall eine private Gartenlounge zu eröffnen.

Viel Entspannung, wenig Mühe – durchdachte Gartenlounge und Accessoires

Das Konzept klingt traumhaft, schürt aber Ihre Bedenken: Polsterungen und Stoffe übernehmen Schlüsselrollen, sind jedoch für Regen nur bedingt gewappnet.

Entspannen Sie sich! Die Designmarke ist in den Niederlanden beheimatet und kennt das Problem. Deshalb hat Fatboy für den Sitzsack, die Hängematte und das Sofa passende Schutzhüllen entworfen.

Schnell sind damit alle Komponenten der Gartenlounge bestückt, wenn die Sonne eine Pause einlegt.