Der ferne Osten trifft den hohen Norden. So lässt sich der Japandi-Style wohl am besten beschreiben. Die Einrichtung wird zum Treffen der Kulturen und vereint zwei Stilrichtungen in sich, die zunächst konträr zueinander erscheinen und doch auf wunderbare Weise miteinander harmonieren. Entdecken Sie, was Wohnvielfalt bedeutet und erfahren Sie mehr darüber, was es mit der skandinavisch-japanischen Fusion auf sich hat.

Natürlicher Purismus ohne Perfektion

Möbel im Scandi-Style und japanische Einrichtungsideen haben viele Gemeinsamkeiten: Sie sind puristisch aus Naturmaterialien gestaltet und auf das Praktische ausgerichtet. Der Eichentisch Hven von Skagerak etwa ist so ein Beispiel, das beide Designkulturen vortrefflich gerecht. Der Tisch fokussiert sich unübersehbar auf das Wesentliche.

Rundungen und leicht schräge Tischbeine nehmen seiner Geradlinigkeit die Schärfe. Das ist für den asiatischen Aspekt bedeutend. Mit harten Kanten würde der Minimalismus zu perfekt für eine Kultur erscheinen, die das Unvollkommene liebt. Helle Naturtöne sind charakteristisch für Möbel im skandinavischen Design.

Wer diese Töne im Japandi-Style betonen möchte, ergänzt die passenden Sitzgelegenheiten aus der Kollektion Hven. Der CO Chair von menu gesellt sich in braunen und schwarzen Ausführungen hinzu, wenn mehr Einflüsse aus Japan willkommen sind. Dort mag man dunklere Nuancen.

Bewusste Schlichtheit als Inspirationsquelle

Es ist der Lauf der Dinge, dass nichts vollkommen oder für immer ist. Das spricht dafür, jeden Moment und alltägliche Kleinigkeiten zu würdigen. Mankos relativieren die Freude nicht. Im Gegenteil: Sie verleihen den Erlebnissen und Gegenständen eine authentische Schönheit. Die achtsame Lebensphilosophie heißt Wabi Sabi und finden sich in den Gestaltungsideen von Japandi wieder.

Lässig lehnt im Bad eine Leiter an der Wand. Sie dient als Ablage für Handtücher, die im Umlauf sind. Wer ein frisches Exemplar wünscht, wird im Korb daneben fündig. Grob geflochtenes Rattan prägt die Wohnaccessoires Climb und Carry Me von Cane-line. Die Ästhetik wirkt so ungekünstelt und simpel wie die Einrichtungslösung im Japandi-Style.

Mut zur Einfachheit beweist auch die Flureinrichtung: An einer Holzstange baumeln Kleiderbügel, die mit einem Lederband befestigt sind. Darunter bietet sich eine schnörkellose Holzbank als Sitzfläche und Ablage an.

Mehr benötigt die Kollektion Georg von Skagerak nicht, um eine inspirierend schlichte Garderobe zu zaubern.

Pure Ruheoase für den Seelenfrieden

Leere und Stille dominieren den Raum. Das Flair wirkt im ersten Moment karg, offenbart aber gleich darauf seine harmonisierenden Facetten. Sie balsamieren im pulsierenden Digitalzeitalter die Seele. Geschickt betont man bei Japandi die Wabi Sabi Philosophie, wenn es mehr Freiflächen als Einrichtungsobjekte gibt.

Das Möbelsystem Frame von by Lassen basiert auf Boxen, die man frei kombinieren kann. Es eignet sich durchaus für klassische Einrichtungsideen mit stattlich dimensionierten Regalwänden. Im Japandi-Style stehen nur einige Kästen locker verteilt auf dem Boden.

Bücher, Zeitschriften oder Kopfhörer: Sie beherbergen alles, was man für entspannte Stunden benötigt. Dafür bietet sich direkt daneben ein komfortabler Klappstuhl an. Verbringt man die Verschnaufpause allein, reicht er vollkommen. Die Bodenkissen im Umfeld gesellen sich hinzu, wenn Gäste eintreffen.

Passend zum Japandi Lifestyle wird den Freunden ein duftender Jasmintee serviert. Auf der Suche nach einer Abstellfläche fürs Heißgetränk gerät der Area von Cane-line ins Visier. Spontan wird der Hocker während der Teepause zum Beistelltisch.

Zwei Einrichtungskulturen im Einklang

Vereint sich der Scandi-Style mit Japans Wohndesign, ist pure Lebensqualität die Quintessenz. Das beweist Umage mit dem Sofa Lounge Around.

Typisch asiatisch wirkt das Zusammenspiel aus hellem Naturholz und strukturierten Polsterbezügen in Dunkelgrau. An ein Futon erinnert die reduzierte Formgebung, die beim Liegen und Sitzen überzeugt.

Stimmungsvolle Beleuchtung, Couchtisch und Aufbewahrungstasche für den Lesestoff: Der massive Sofarand wird geschickt genutzt, um alle Wünsche mit einem Möbelstück zu beantworten. Die pfiffigen Ideen sind der skandinavischen Designkultur zu verdanken. Im Land der aufgehenden Sonne liebt man niedrige Möbel, organische Formen und dunklere Naturtöne.

In Skandinavien sorgen Einrichtungsobjekte mit verschiedenen Höhen fürs dynamische Ambiente. Klare Linien, graziles Design und helle Farben prägen dort die moderne Einrichtung.

Beide Vorlieben bereichern das Wohnkonzept, wenn man die Kollektionen von Umage kombiniert. Dunkelgraue Rolltüren kaschieren die verstauten Dinge in der TV-Bank Audacious. Sie ist nierenförmig und niedrig ausgeführt.

So ergibt sich ein spannender Kontrast zum luftigen Standregal Stories. Es ist nur mit wenigen Objekten bestückt, um dem Japandi Wohntrend gerecht zu werden.

Luftige Lichtblicke mit Funktion: Lampen im asiatischen Stil

Schneeglöckchen signalisieren, dass der Winter endet und der Frühling beginnt. Schon bald sind auch die zarten Blümchen verblüht und werden genauso wie die angekündigte Jahreszeit zur Vergangenheit.

So erinnert die floral gestaltete Snowdrop von Le Klint an die Wabi Sabi Weisheiten und den Ursprung des Japandi-Styles. Die Stehleuchte schmückt dezent das Wohnzimmer, spendet aber vor allem das benötigte Stimmungslicht oder Leselicht.

Der kunstvolle Umgang mit Shoji-Papier ist eine japanische Handwerkstradition. Schon in den 1950er-Jahren ließ sich Isamu Noguchi davon inspirieren, als er für Vitra die Leuchtenkollektion Akari entwarf. Die Designklassiker sind für Gestaltungsideen im Japandi-Style geschaffen.

Gleiches gilt für die Pendelleuchten Lamella von Le Klint. Sie verstehen sich als moderne Interpretation von Papierlaternen, die auf einfachste Art ein behagliches Ambiente erzeugen.

Japandi Deko: pointiert und praktisch

Mit Accessoires geht man in der klassischen Hygge-Wohnwelt großzügig um. Japandi verfolgt die gegenteilige Strategie: Der Stil nutzt die üblichen Stellflächen auf Kommoden und Tischen kaum. Nur punktuell ergänzen Gegenstände die Möbel.

Sie haben einen praktischen Mehrwert oder sind dafür gedacht, einen natürlichen Akzent zu integrieren. Wandaccessoire, Transporthilfe oder Schale für die saisonale Deko: Die Aufgabe des Korbs Boo von OyOy ändert sich. Gleich bleibt, dass sein Flechtwerk aus Seegras schlichtweg schön ist. Aufregende Muster bleiben bei dem Wohnstil außen vor.

Ausnahmen bestätigen die Regel: Die OyOy Schale Toppu verweist peppig darauf, dass Keramikarbeiten in Japan beliebt sind. Heute präsentiert sie appetitlich die Süßigkeiten, morgen dient sie als Kerzenständer. Vereinzelt beleben Grünpflanzen den Raum im Japandi-Style ebenso wie im klassischen Scandi-Style.

Opulente Blumensträuße passen dazu weniger. Stilsicher wirken hingegen florale Ideen, die minimalistisch akzentuiert sind und mit den Möbeln harmonieren. Fabelhaft kommen sie in der menu Glasvase Troll zur Geltung. Ihre zurückhaltende Schönheit überlässt einzelnen Blumen oder Zweigen die Bühne.

Bereits in den 1960er-Jahren entstand der Entwurf für die Kubus Bowl von by Lassen. Der Klassiker des skandinavischen Designs eignet sich für Saisondeko im Stil von Ikibana. So nennt man eine floristische Kunst, die typisch japanisch ist.

Der Flur erhält ein luftiges Flair. Beim ersten Schritt in die Wohnung seufzt man befreit auf: Wie schön ist das Zuhause. Wenn Sie eine minimalistische Garderobe zusammenstellen, bleibt zudem mehr Raum für individuelle Einrichtungsideen.

Flureinrichtung mit literarischem Mehrwert

Jacke, Tasche und Mütze werden kurz an der Hakengarderobe platziert, um die Schuhe auszuziehen. Sobald man in die Pantoffeln geschlüpft ist, wechseln die Sachen zu ihren Stammplätzen in anderen Wohnräumen. Die Gewohnheit beansprucht kaum Zeit, steigert aber die Lebensqualität. Der Flur wirkt einladend, weil keine Kleidung das Ambiente beschwert. Kommen Gäste, ist die minimalistische Garderobe komplett frei. Sie fühlen sich herzlich willkommen. Denn für ihre Mäntel gibt es reichlich Platz.

Lars Tornøe hat die Muuto Kollektion Dots für kreative Lösungen entwickelt, die nur aus Wandhaken bestehen. Die Wohnaccessoires in verschiedenen Größen und Farben beflügeln die Fantasie beim Arrangieren. Bezieht man die runden Haken in eine Wandbemalung ein, begeistert die Flurgestaltung sogar mit ihrem künstlerischen Touch. Kreativität ist auch gefragt, um Gedichte oder Romane zu schreiben. Es wirkt logisch, wenn sich die Büchersammlung hinzugesellt.

Minimalistisch und dynamisch ist das Muuto Stacked Regalsystem designt. In den offenen Fächern kommen die Bücher zur Geltung. Wer möchte, greift spontan zu und versüßt sich die Pause. Der Sessel neben dem Regal sorgt beim Schmökern für Bequemlichkeit. Geschickt wurden geschlossenen Einheiten ins Regaldesign integriert. Sie übernehmen die Aufgabe klassischer Flurmöbel. Denn darin befinden sich Accessoires für die Kleidung und Schuhe.

Dänischer Minimalismus, der spielerisch zur Ordnung inspiriert

Alles wird nach der Ankunft immer sofort ins Zimmer gebracht. Nie entdeckt man Kleidung der Bewohner im Eingangsbereich. Wer Kinder hat, weiß: Die Mission ist zum Scheitern verurteilt. Das steht aber dem Wunsch nicht entgegen, wenn man den Flur minimalistisch einrichten möchte. Designer präsentieren Ideen, die platzsparend, alltagstauglich und schick sind. Die Holzgarderobe Scoreboard von We Do Wood schmiegt sich eng an die Wand. Ein Exemplar ist horizontal angebracht und für die Kids unerreichbar. Im Alltag belebt das rechteckige Board mit seinem leicht verspielten Design lediglich die Raumdekoration. Treffen Besucher ein, freuen sie sich über die Vielzahl freier Haken.

Daneben entdeckt man die vertikale Scoreboard-Variante. Es ergibt sich von selbst bei dieser Garderobe, an welcher Höhe man sie anbringen sollte. Die längliche Form sorgt dafür, dass die Kleinen und Großen ihre Kleidung bequem aufhängen können. Niemand schreibt vor, dass man alle mitgelieferten Stäbchen nutzen muss. Das bewegt zum cleveren Schachzug: Für jedes Familienmitglied gibt es einen farbig markierten Haken, um die Lieblingsjacke zu platzieren. Das puristische Schuhregal darunter reicht exakt, damit jeder sein Lieblingspaar abstellen kann.

Multifunktional vollendet der Field Desk von We Do Wood die Flurgestaltung. Gerne nutzt man beim Ankleiden die Tischfläche und den Stuhl, der davor steht. Am Homeoffice-Tag wird der nostalgisch akzentuierte Schreibtisch zum Arbeitsplatz. Auf den Regalbrettern im Umfeld stehen nur wenige Dekoartikel, die das Flair auflockern. So bleibt viel Freifläche, um am Arbeitstag vorübergehend Dokumente abzulegen.

Sympathisch ungekünstelt und behaglich

Einem Hauch von nichts gleicht die Flurgarderobe. Sie erfüllt trotzdem alle Wünsche. Herrlich ungezwungen wirkt dadurch der Empfang. Die Einrichtungsidee lässt sich fabelhaft mit der Kollektion Georg von Skagerak umsetzen.

Auf einer Holzstange baumeln locker die Bügel, auf denen man die Kleidung ablegen kann. So bleibt sie bis zum nächsten Einsatz in Form und trocknet, falls sie mit Regen konfrontiert wurde.

Leger stützt sich der Spiegel an der Flurwand ab, um beim Rausgehen einen Kontrollblick zu gestatten. Der passende Hocker ist praktisch, wenn man sich bequem die Schuhe anziehen oder etwas ablegen möchte.

Wer die minimalistische Garderobe entdeckt, freut sich auf das Kennenlernen der Gastgeber. Sie werfen gewiss alles in die Waagschale, damit man sich pudelwohl fühlt und den Moment genießt.

Dafür spricht der unaufgeregte Purismus, der gleichzeitig elegant erscheint. Das naturbelassene Eichenholz signalisiert moderne Gemütlichkeit. Sie verstärkt sich, wenn man die Gäste mit einem imposanten Zimmerbaum empfängt. Dafür bleibt genügend Stellfläche, weil Skagerak die Flurmöbel bemerkenswert minimalistisch konzipierte.

Pures Design als Stilbekenntnis

Wer den Flur minimalistisch einrichten möchte, gerät bei der Kollektion von NICHBA ins Schwärmen. Die skandinavische Marke verdeutlicht mit ihren Fluraccessoires, worum es bei dem Designstil geht.

Ästhetisch und materiell beschränkt sich die Wandgarderobe auf das absolut Wesentliche. Ihre magnetischen Bügel bieten sich für die Kleidung an. Die Haken nehmen Taschen und Schals entgegen.

Die Schuhbox beweist, wie pfiffig und schick Ordnungshelfer sein können. Der schlicht eingerahmte Wandspiegel und zwei Hocker gesellen sich hinzu, fertig ist die Flurgarderobe!

Das Erfolgsgeheimnis von NICHBA ist die architektonische Reinheit. Sie verblüfft genauso wie die filigrane Verarbeitung des Stahls. Der industriell akzentuierte Werkstoff erhält dadurch einen unerwartet edlen Akzent. So avanciert der Ort für die Kleidung zum stilistischen Statement.

Galant verstärkt eine Wandfarbe in Betonoptik den schicken Minimalismus. Wer sich einen Kontrast für die formal reduzierte Garderobe wünscht, ergänzt eine opulente Designerlampe. Sie verknüpft die einladende Lichtgestaltung mit dem individuellen Blickfang.

Puristisches Naturparadies – bin ich schon drin oder immer noch draußen?

Typisch für eine minimalistische Garderobe sind geradlinige Formen. Der Designansatz kann sich aber auch darauf beziehen, dass sich die Materialverarbeitung auf das Minimum beschränkt. Dafür entscheidet sich Jan Kurtz bei der Holzgarderobe Fred, die Assoziationen mit einem Baum weckt.

Wer daran seine Kleidung platziert, muss unwillkürlich schmunzeln. Das positive Gefühl hält beim neugierigen Rundumblick an. Die skizzenhafte Tapete deutet Bambusgewächse nur an. Trotzdem vermittelt sie den Eindruck, mitten in der Natur zu sein. Eine Relaxound Soundbox steuert überraschend Vogelgezwitscher bei.

Die Holzhocker Fred sind genauso wie die Garderobe minimalistisch und urwüchsig. Sie passen perfekt zur unkonventionellen Einrichtungsidee. Als Ablagen werten die Schemel von Jan Kurtz den Flur funktional auf.

Manchmal wird darauf ein Kaffee platziert. Denn direkt daneben überrascht der klappbare Holzliegestuhl mit seiner Anwesenheit. An trüben Tagen bietet er in der Wohnung einen Rückzugsort, der an Urlaub erinnert. Zeigt sich die Sonne, geht der Lieblingsplatz auf Reisen und lädt zur entspannten Pause im Vorgarten ein.

Der Fokus auf das absolut Wesentliche

Über viele Jahrzehnte hinweg präsentierten sich Kunstwerke ebenso opulent wie Gebäude und Einrichtungsobjekte. Das schürte die Sehnsucht nach neuen Impulsen. Als Antwort darauf verstand sich im frühen 20. Jahrhundert der Purismus. Der berühmte Architekt Le Corbusier und der französische Maler Amédée Ozenfant gelten als Pioniere dieser Kunstrichtung. Für sie war charakteristisch, dass man beim geistigen Schaffen nach der Reinheit strebt.

Das beinhaltete gleichzeitig den Versuch, keinerlei unnötige Aspekte in das Werk einfließen zu lassen. Die Quintessenz: Einfache Alltagsgegenstände wurden zum zentralen Bildmotiv. Die Formensprache wirkte außergewöhnlich streng und klar. Dazu passte die Farbauswahl, die eher monochrom als lebhaft war.

Essenz von Form und Funktion

Im gegenwärtigen Alltag beanspruchen unzählige Eindrücke die Sinne. Das weckt den Wunsch nach einem privaten Rückzugsraum, der ruhestiftend ist. Passend dazu werden Produkte als puristisch oder minimalistisch deklariert, obwohl sie es nicht sind. Dementgegen gleicht Nichba-Design einem Konzentrat des Kreativstils, der im 20. Jahrhundert erstmals aufkam. Das offenbart sich beim Zoom auf die Badablagen der dänischen Marke: Die Accessoires wurden von sämtlichen Designschichten befreit, die überflüssig sind. Das führt zur formal reduzierten Silhouette.

Diese architektonische Reinheit bewirkt in Kombination mit der dezenten Farbwahl ein Design, das erfreulich unaufgeregt ist. Sie mündet zudem in der bestmöglichen Funktionalität: Der Auftritt als rechteckige Box verhindert, dass Kosmetikflaschen umfallen und dabei auslaufen. Er ermöglicht zugleich, die Ablage abnehmbar zu gestalten. Das erleichtert die Reinigung des Badzubehörs enorm.

Grazile Aura trifft auf soliden Stahl

Für Nichba-Design zeichnet Nichlas B. Andersens verantwortlich. Der Däne hat ein besonderes Talent für den Umgang mit Stahl. Diese Fähigkeit nutzt er, um puristische Möbel und Accessoires zu gestalten. Sie bekennen sich durchweg zum reduzierten Stil.

Er verleiht den Objekten in Kombination mit der dünnen Materialausführung ein zartes Aussehen. Das steht im Kontrast zum robusten und industriellen Charakter des verwendeten Stahls. Mit seinem kreativen Ansatz würdigt Nichlas B. Andersens sowohl die Designgeschichte als auch die Handwerkstradition seiner Heimat.

Beides möchte der Däne in die Zukunft tragen. Damit das gelingt, wird jeder Handgriff bei der Produktion mit größter Sorgfalt ausgeführt. Puristisches Design zielt nicht nur auf die ideale Form, sondern genauso auf die optimale Funktion ab. Der Designer ist deshalb bereit, seine Liebe zum Stahl punktuell außen vor zu lassen.

Aus Aluminium ist beispielsweise der Nichba Hocker gefertigt. Er wartet mit seinem Tragegriff darauf, spontan an den verschiedensten Orten ein Bedürfnis zu beantworten. Logisch ist die Verwendung eines leichten Werkstoffs. Es bezieht sich selten nur auf den Wohnstil, wenn man minimalistisch lebt.

Meist steckt die übergeordnete Philosophie dahinter, sich auf das Wesentliche zu fokussieren und Konsum zu reduzieren. Puristisches Design und erstklassige Qualität hängen somit eng zusammen. Exakt diese Kombination ist die Markenidentität, zu der sich Nichba bekennt. Alle Möbel und Accessoires sind so fabriziert, dass man sie besonders lange nutzen kann.

Weniger Design, mehr Ruhe

Nichba entwirft puristische Möbel, die sich mit vornehmer Zurückhaltung auf ihre Aufgabe fokussieren. Dabei geht es um mehr als eine Raumgestaltung, die zum persönlichen Stil passt. Das Augenmerk richtet sich auf die Atmosphäre, die am Einsatzort erstrebenswert ist. Beim Nichba Schreibtisch der Bürokollektion führt das Streben nach Reduktion so weit, dass auf die Tischbeine verzichtet wird. Er schmiegt sich an die Wand. Addiert man im Umfeld passende Regale für Utensilien, ist die Büroausstattung komplett.

Die Simplizität beim Möbeldesign gewährt Freiraum fürs Wesentliche: konzentriertes Arbeiten ohne Ablenkungen im Homeoffice. Ähnliche Überlegungen bewegen die Designmarke dazu, puristische Möbel für das Schlafzimmer zu entwerfen. So ergibt sich ein ruhiges Flair, das Platz für einen ausgeglichenen Geist schafft.

Minimalismus – Triebfeder der Kreativität

Es wird auf alles verzichtet, was unnötig scheint. Beim Entwurf achtet man darauf, dass die Ästhetik bestmöglich der anvisierten Funktion dient. Diese Fokussierung schürt die Vermutung, dass puristisches Design kaum Spielraum für kreative Ideen lässt. Doch das Gegenteil beweisen aus einem Stück gefertigte Nichba Stahlregale. Durch die dünne Ausführung wirken sie elegant.

Apart erscheinen formale Details wie Aussparungen und zusätzliche Winkel. Sie lockern nicht nur die Optik auf, sondern bereichern auch die Funktionalität. Dadurch ist es beispielsweise möglich, Pflanzen zu integrieren oder ein Buch separat abzulegen. Völlig offen bleibt, wo und wie man die Sideboards einzeln oder kombiniert einsetzt. Diese Freiheit ist der Tatsache zu verdanken, dass die Regale puristisch designt sind. Die Suche nach verzichtbaren Elementen kann innovative Ideen hervorbringen.

Der Kleiderbügel Maghang ist dafür ein exzellentes Beispiel: Bei ihm ließ die Designmarke den üblichen Haken weg. Stattdessen ergänzte sie einen Neodym-Magneten, mit dem man die Bügel platziert. Die Quintessenz wirkt nicht extravagant. Sie erleichtert die alltäglichen Handgriffe an der Garderobe.

Schuhe, Jacken, Portemonnaie oder Schlüsselbund: Für sämtliche Utensilien im Eingangsbereich hat Nichba-Design die ideale Antwort parat. Kaum sind die Möbel und Accessoires installiert, wirkt der Raum größer. Das ist keine Zauberei, sondern puristisches Design mit alle seinen positiven Effekten.

Natürliche Werkstoffe begeistern mit ihrem unvergänglichen Charisma. Funktional brillante Designideen faszinieren zeitlos. Die Skagerak Garderobe Cutter und die Kollektion Georg vereinen beide Aspekte auf ihre ganz besonders kompakte Weise. Deshalb bereichern die Holzmöbel nicht nur langfristig das Interieur, sondern wachsen den Bewohnern regelrecht ans Herz. Wir stellen Ihnen diese formschönen und praktischen Objekte für den Eingangsbereich vor.

Zeitlos schicke und praktische Holzmöbel für den Flur

Seit mehr als vierzig Jahren präsentiert Skagerak Kollektionen für die Wohnwelt, die allen Generationen gefallen. Dieser Erfolg ist dem Respekt vor der skandinavischen Designtradition ebenso zu verdanken wie der Vorliebe zu hochwertigem Holz. Der solide Werkstoff soll jedoch nicht nur ästhetisch in Szene gesetzt werden, sondern auch im zeitlosen Design die Jahre überdauern. Es geht um nachhaltige Objekte, die fürs wahrhaftige Leben geschaffen wurden. Deshalb arbeitet das renommierte Familienunternehmen mit hochtalentierten Designern zusammen, die sich bei ihrer kreativen Tätigkeit an einer ähnlichen Philosophie orientieren.

Wie ansprechend diese Markenidentität in die Praxis umgesetzt wird, verdeutlicht ein Blick auf die Serie Skagerak Cutter. Zu den zentralen Elementen der Kollektion gehört eine rechteckige Garderobe aus Holz, die von einer formalen Klarheit gekennzeichnet ist und der massiven Eiche oder dem robusten Teak das Rampenlicht einräumt.

Trotz des puristischen Entwurfs weckt die Skagerak Garderobe angenehme Emotionen beim Betrachter. Die warme Aura des natürlichen Materials trägt dazu ebenso bei wie die lamellenartige Konzeption. Denn diese weckt bewusst Assoziationen mit klassischen Gartenmöbeln. Dadurch profitiert der Raum von einer Prise Nostalgie, während Sie an legere Urlaubsszenarien denken müssen.

Obendrein bewährt sich die Unterteilung in Lamellen auch praktisch, da bei Bedarf Kleiderbügel eingehängt werden können. So bietet die Wandgarderobe weit mehr Platz für die Ablage von Jacken und Accessoires, als Sie zunächst vermuten.

Formschöne Lieblingsmöbel für die unkomplizierte Lebensart

Hinter der sowohl stilvollen als auch praktisch durchdachten Skagerak Garderobe steht ein dänischer Designer, der bereits viele Auszeichnungen erhielt und zu den bedeutenden Akteuren in der skandinavischen Kunstszene zählt.

Niels Hvass konzipierte im Jahr 1999 die Cutter Bank, aus der sich die beliebte Garderobenserie entwickelte. Er bevorzugt einfache Ideen, die ausgesprochen ehrlich erscheinen und sich aus dem neugierigen Respekt für das Material ergeben. So entstehen Designobjekte, die sich an den alltäglichen Bedürfnissen orientieren und zu denen der Nutzer zunehmend eine emotionale Bindung aufbaut.

Rund dreißig Zentimeter beansprucht die Mini-Garderobe aus Holz, die sich auch in einem sehr kleinen Flur problemlos integrieren lässt.

Trotz des kompakten Auftritts treffen Sie auf Kleiderhaken, eine Kleiderstange und eine Ablage, wodurch das Raumwunder alle gewünschten Eigenschaften einer gewöhnlichen Garderobe abdeckt.

Auch die rundum praktische Kleiderleiste der Serie schmiegt sich eng an die Wand und wirkt mit ihrem Duett aus naturbelassenem Gehölz und kühlem Metall schlicht schick.

Dass das ästhetische Design den individuellen Bedürfnissen entgegenkommt und mit vielen Einrichtungsideen harmoniert, ist der Clou bei den Lieblingsstücken aus der Feder von Niels Hvass.

Dänisch-japanische Melange für die harmonische Raumgestaltung

Ähnlich minimalistisch wie die Garderobe Cutter präsentiert sich die Kollektion Skagerak Georg, die 2013 ins Sortiment der dänischen Marke aufgenommen wurde.

Wenngleich sich auch diese Kollektion auf den funktionalen Nutzen und die natürlich schöne Ästhetik von Holzmöbeln fokussiert, entfaltet das Design eine völlig andere Aura. Die weltoffene Christina Liljenberg Halstrøm liebt ihr Zuhause in Kopenhagen und hält an typischen Merkmalen des skandinavischen Wohnens fest. Gleichzeitig bringt sie Zitate aus der japanischen Designkultur der Gegenwart ein. Diese zeichnet sich durch eine traditionelle Strenge mit dem konsequenten Verzicht auf Dekor ebenso aus wie durch Elemente aus dem Bauhausstil, die der Designer Masaru Katsumie in Japan populär machte. So gönnt Halstrøm dem Naturmaterial ein uneingeschränktes Solo.

Dass für die Konstruktion der diskret extravaganten Kollektion Skagerak Georg mehr oder minder einige runde Holzstangen genügen, unterstreicht das bemerkenswerte Talent der Designerin. Dank der reduzierten Ästhetik scheint die Standgarderobe ebenso im Raum zu schweben wie die Kleiderstange.

Eine schöne Skagerak Georg Bank oder ein passender Hocker aus der Kollektion können das dezente Flair noch gut unterstreichen. Wenn Sie nach einem Mobiliar suchen, dass die Atmosphäre in keiner Weise beschwert, ist die asiatisch angehauchte Garderobenkollektion ein Traum.

Viel Spielraum für individuelle Akzente

Neben der pointierten Funktionalität haben die Linien Skagerak Cutter und Georg noch eine Gemeinsamkeit: Das renommierte Unternehmen mit Sitz in Aalborg gibt Ihnen ein vielseitiges Portfolio an die Hand, mit dem Sie eine einzigartige Garderobe entwerfen können. Alle Kleiderleisten, Ablagen, Bänke und weiteren Möbel sind einzeln sowie in verschiedenen Ausführungen erhältlich. Zum Beispiel variiert die Größe, die Holzart oder die Farbe der Oberfläche.

Es bleibt dem Nutzer überlassen, wie viele Komponenten in welcher Art und Weise kombiniert werden. So ergibt sich bei einer auffallend symmetrischen Montage ein vollkommen anderer Eindruck als bei einem lockeren Arrangement oder der Integration von farblichen Kontrasten.

Außerdem versteht sich die Verwendung für die Flurgestaltung nur als Anregung. Beide Kollektionen eignen sich für enorm viele Zwecke in allen Räumen und teilweise sogar für die Ausstattung des Balkons oder der Terrasse. Demnach spricht nichts dagegen, dass aus Ihrer heutigen Holzgarderobe in den kommenden Jahren eine Handtuchablage im Bad oder ein luftig leichtes Regal im Schlafzimmer wird.

Eben diese Offenheit für Ihre wechselnden Bedürfnisse begründet die lebenslange Faszination, die der Marke Skagerak und ihrem kreativen Team bei jedem Produkt vorschwebt.