Denken Sie bei dem Thema „Handmade“ an biedere Häkeldeckchen und opulent dekorierte Vasen, die handbemalt sind? Dann wird es Zeit für ein Rendezvous mit modernen Handmade-Accessoires. Sie sind der Schlüssel zum Glück, wenn Sie sich ein Zuhause mit emotional berührendem Flair wünschen. Entdecken Sie modernes Kunsthandwerk verbunden mit großer Fertigungstiefe in unseren beliebtesten Wohnaccessoires zum Thema Handmade-Design.

Schlicht schicke Handschmeichler fürs Bad mit Komfort und Stil

Im 18. Jahrhundert entwickelte eine Töpferei in der Grafschaft Staffordshire eine neue Technik für ihr Handwerk. Die spezielle Mischung aus Ton, Quarz und Feldspat in Kombination mit einem ausgetüftelten Gießverfahren ermöglichte die Herstellung von Objekten, die handgetöpfert und preiswert sind. Das Verfahren wurde bald über die Grenzen hinaus bekannt und von Manufakturen für pittoreske Wandplatten genutzt, die handbemalt sind.

© AlenKadr – stock.adobe.com

Zu Ihrem modernen Bad passen reich verzierte Fliesen aus Steingut vielleicht nicht, aber gewiss die Marc O’Polo Badaccessoires. Die Handmade-Kollektion „The Wave“ dekoriert mit ihrer reduzierten Formensprache dezent die private Wellnessoase. Den Händen schmeichelt die Soft-Touch-Oberfläche, wenn man etwas aus den Seifenspendern und Aufbewahrungsdosen entnimmt. Die Steingutgefäße von Marc O’Polo sind nicht nur formschön, sondern auch praktisch. Sie erleichtern Ihnen die Mission, Kosmetikartikel griffbereit und ansprechend im Badezimmer zu drapieren.

Handgefertigte Stimmungsaufheller fürs Familienfrühstück

Regen plätschert gegen die Fensterscheibe. Wind saust um das Haus. Die Kleidung der Passanten lässt keine Zweifel offen: Draußen ist es ungemütlich kalt. Blendend ist trotzdem die Stimmung am Frühstückstisch. Ein Glücksgriff war das Küchengeschirr Hammershoi mit seinem puristischen Handmade-Design.

Dazu passend gibt es das elegante Porzellan mit der berühmten geriffelten Struktur auch als Teeservice und bringt mit seiner beruhigenden Ausstrahlung eine Menge Gemütlichkeit mit an den Frühstückstisch.

Lichtblicke mit fernöstlicher Aura, die handbemalt sind

Tief verwurzelt ist in der japanischen Kulturgeschichte die Washi-Kunst, bei der in mühevollen Einzelschritten wundervolle Handmade-Papiere entstehen. Sie verleihen Raumteilern, Lampen und Accessoires im Land der aufgehenden Sonne einen unvergleichlichen Charme. Im Jahr 1951 interpretierte Isamu Noguchi das Kunsthandwerk modern, als er hundert Lichtobjekte entwarf.

Ein Meisterwerk dieser kreativen Kollektion ist die Vitra Akari 1A Tischleuchte, die zeitlos fasziniert. So bezaubernd wie die grazilen Füße wirkt der grafisch dekorierte Schirm, der handbemalt ist. Wohnlounge, Schlafzimmer oder Kinderstube: Das sorgfältig ausgewählte Shoji-Papier verleiht dem elektrischen Licht eine sonnig-warme Wirkung, die jedem Raum gut steht.

Kunstobjekte mit Happy-Chic aus den USA

Das Herz von Jonathan Adler schlug von jeher für Handmade-Design aus bewährten Werkstoffen wie Porzellan. Er entschied sich erst für einen juristischen Beruf, hatte aber 1993 den Mut, seiner Leidenschaft zu folgen. Seither ist der US-amerikanische Künstler nicht nur erfolgreich, sondern rundum glücklich. An der positiven Energie, die zur Selbstverwirklichung inspiriert, lässt er Sie teilhaben.

Es ist völlig gleich, wie stressig der Arbeitstag war. Wenn man im Flur von der Dripping Rainbow Schale begrüßt wird, ist gute Laune vorprogrammiert. Genauso begeistert sind Ihre Gäste von dem Kunstobjekt, das handgefertigt und handbemalt ist. Es präsentiert die Knabbereien nicht nur schick, sondern sorgt für beste Stimmung beim Drink auf dem Sofa.

Tierisch schöne Assistenten fürs Homeoffice

Vermissen Sie manchmal Ihre Kolleginnen und Kollegen, wenn Sie zu Hause arbeiten? Dann wird es Zeit für die unkonventionellen Handmade-Accessoires von Züny. Als Buchstützen sorgen die kräftigen Braunbären dafür, dass die Fachliteratur auf dem Designregal nicht ins Wanken gerät. Der freche Biber Briefbeschwerer knabbert den lästigen Papierkram zwar nicht weg, er kurbelt aber die Motivation an, sich den Dokumenten zu widmen.

Beim Grübeln zwinkern Sie Ihrem Lieblingsstück von Züny zu: Der Türstopper guckt so grimmig, wie es sich für eine französische Bulldogge gehört. Im ersten Moment flößt sie Respekt ein und scheint kompliziert. Im Kern ist sie aber harmlos und umgänglich. Gleiches gilt für die scheinbar knifflige Aufgabe, die Sie nach dem aufmunternden Blick auf Ihre vierbeinige Assistentin problemlos meistern.

Crossover-Handwerkskunst für individuelle Einrichtungsideen

Kunstvoll spielt ferm LIVING beim Ceramic Basket mit den Erwartungen. Naturmaterialien wie Rattan verwendet man normalerweise für geflochtene Körbe. Keramikarbeiten haben eigentlich eine undurchsichtige Oberfläche. Die Zuordnung stellen die skandinavischen Wohnaccessoires auf den Kopf und avancieren dadurch zum Eyecatcher.

Betont lässig gibt sich das Flechtwerk, das den Blick ins Innere der Gefäße erlaubt und handgetöpfert ist. Blumentopf, Obstschale oder Aufbewahrungskorb: Die nordische Designmarke lässt die Funktion bewusst offen, damit die keramischen Unikate kreative Ideen fürs Dekorieren beflügeln. Das ist Handmade-Design in groß oder klein, rund oder oval, Weiß oder Kashmirfarben.

Handgefertigte Silberschmiedekunst für Designkenner

Im Jahr 1904 gründete Georg Arthur Jensen einen Handwerksbetrieb, aus dem eine weltweit berühmte Traditionsmarke für Handmade-Design hervorging. Sie trägt das Gespür für zeitlos elegante Ästhetik und außergewöhnliche Talente des Silberschmieds in die Zukunft. Kelly Wearstler liebt natürliche Formen, die tosenden Wellen an kalifornischen Küsten und das behagliche Hygge-Flair in Skandinavien. Allen Leidenschaften ließ die Designerin freien Lauf, als sie 2018 für Georg Jensen die Frequency Platte entwarf.

Entzückendes Lichtermeer für gemütliche Momente

Das Hochhaus mit Giebeldach überragt alle Gebäude. Wer dort wohnt, stattet der Zuckerbäckerei mit ihrer märchenhaften Architektur gewiss gern einen Besuch ab. Der Weg dorthin führt am Leuchtturm und der kleinen Kapelle mit kugelförmiger Spitze vorbei, die handbemalt anmutet. Abends verwöhnt der Spaziergang umso mehr die Sinne, weil ein anheimelnder Lichtschein alle Fenster erfasst. Alle Fenster und Türen der Deko-Häuschen werden von Hand geschnitten. Weil diese echte Handarbeit so akkurat geschieht und sich die Lichthäuser so großer Beliebtheit erfreuen, ist das Handmade-Design kaum vorstellbar. Die Freude darüber aber umso größer. Die Räder Lichthäuser aus Porzellan freuen sich aus gutem Grund über eine große Fangemeinde: Sie lassen viel Raum für Fantasie und laden dazu ein, individuelle Kerzendeko zu entwerfen.

In jeder Flasche stecken bemerkenswert viel Geduld, Feingefühl und Herzblut. Die fachgerechte Verkostung steigert nicht nur das Genusserlebnis. Sie zollt Winzern den verdienten Respekt. Vollends offenbaren edle Tropfen ihren Charakter, wenn sie optimal temperiert sind. Feinschmecker legen deshalb Wert darauf, vor und beim Service den Wein zu kühlen.

Schmaler Grat zwischen genussvollen und ernüchternden Erlebnissen

Beim mediterranen Tapetenwechsel gönnen sich die Urlauber eine Fahrt ins Blaue. Mitten in der Natur hebt sich ein Weingut hervor. Es verleitet zur spontanen Pause. Sie entpuppt sich als sinnliche Offenbarung. Die Winzerfamilie kredenzt einen Wein, bei dem anspruchsvolle Sommeliers ins Schwärmen geraten. Prägnant ist die Fruchtigkeit, ohne sich in den Vordergrund zu drängen. Die würzigen Noten gleichen einem Spiegelbild der südeuropäischen Landschaft. Der kess eingebundenen Säure verdankt der Rotwein seinen spritzigen Touch. Das passt fabelhaft zur Grillparty im Freien.

© auremar – stock.adobe.com

Die Genießer angeln sich einige Kisten des kulinarischen Fundstücks. Schon während der Rückreise wächst die Vorfreude auf das Lob der Partygäste. Groß ist die Ernüchterung beim ersten Schluck aus dem Glas. Der angepriesene Wein wirkt plötzlich aromatisch überladen und beißend alkoholisch. Bei der Party schlägt man einen weiten Bogen darum. Der gewöhnliche Weißwein aus dem Supermarkt wird zum unerwarteten Star des Abends. Das desillusionierende Erlebnis ist keine Seltenheit.

© Ilshat – stock.adobe.com

Laien denken in diesem Moment, dass die Urlaubsstimmung zur Fehleinschätzung verleitete. Der Gedanke zielt meist an der Realität vorbei. Verantwortlich für die Enttäuschung ist stattdessen die falsche Temperatur. Beim skizzierten Beispiel wäre es sinnvoll gewesen, den Wein nicht nur zu kühlen. Dem Service am milden Sommerabend hätte ein Weinkühler gutgestanden.

Tipps für die ideale Weinverkostung

Die Temperatur beeinflusst stets den Geschmack. Das gilt für köstliche Kreationen aus der Küche ebenso wie Weine. Beim gekühlten Verkosten reagiert die Zunge empfindlicher auf Säure. Sie verleiht dem Weißwein die ersehnte Spritzigkeit. Wärme verstärkt die Wahrnehmung von Süße und Alkohol. Kälte rückt Bitternoten ins Rampenlicht. Die Quintessenz: Einige Grad zu viel oder wenig genügen, um einen Aspekt unvorteilhaft zu betonen. Rote serviert man zimmerwarm, Weiße mit spürbarer Kälte. Die laienhafte Regel hat sich in den Köpfen festgesetzt und steht dem ausbalancierten Geschmackseindruck oft im Weg.

Räume werden inzwischen kräftiger geheizt als früher. Das verzerrt die Definition von Zimmertemperatur. Lagern die Getränke in der Wohnung, sollte man Rotwein kühlen. Die schweren Kraftpakete für den lauschigen Kaminabend munden bei 16 bis 18 °C. Bei leichten Tafelweinen darf die Trinktemperatur einen Deut niedriger ausfallen. Fruchtig junge Terrassenweine aus der roten Fraktion bereiten bei 12 °C die größte Freude. Zwischen 9 und 14 °C rangiert die ideale Serviertemperatur beim Weißwein. Tendenziell verträgt er mit zunehmender Reife, Würze und Süße etwas mehr Wärme.

Alltagshelfer für Weinliebhaber aus Finnland

Die Bedeutung der Temperatur scheint spontane Genussmomente auszubremsen. Das Resümee wäre sowohl schade als auch voreilig. Ohnehin ist es nicht sinnvoll, wenn die Flasche stundenlang bei 4 °C im Kühlschrank ruht. Ein kurzer Zwischenstopp im Eisfach genügt an warmen Tagen vollkommen, um den Weißwein zu kühlen. Kommt er im Winter aus dem Keller, darf man diesen Schritt durchaus überspringen.

Bei Rotweinen ist das Vorkühlen meist entbehrlich. Denn moderne Weinkühler punkten mit ihrer exzellenten Funktionalität. Der Cooling Wine von Magisso ist dafür ein gelungenes Exempel. Vor dem Einsatz genießt das Barzubehör aus Keramik ein kaltes Wasserbad. Der anhaltende Kühleffekt liegt danach bei vierzig Prozent unter der Außentemperatur. So kann man sich vielfach beim alltäglichen Weingenuss die Vorbereitungen sparen.

Während man in die bequeme Homewear schlüpft, übernimmt das Accessoire die Aufgabe, den Wein zu kühlen. Die zuvorkommende Designidee aus Finnland punktet mit einem weiteren Clou: Die Oberfläche lässt sich mit Kreide beschriften. Im Handumdrehen steht dadurch die individuelle Tischdeko.

Edler Auftritt für die Weinauswahl

Jeder Gang des Menüs ist ein Gedicht. Die Getränkeauswahl gleicht einem Fest für die Sinne. Ein leichter Weißwein wird zur Vorspeise mit Meeresfrüchten gereicht. Ein kraftvoller Rotwein begleitet das Hauptgericht. Zum Dessert wird ein preisgekrönter Eiswein serviert, der zu den begehrten Raritäten zählt. Nobel inszeniert ein Weinkühler aus Edelstahl die Getränke.

Die Oberflächen mit Hochglanzpolitur wirken nicht nur edel. Sie reflektieren wundervoll den Schein der Kerzen auf der Dinnertafel. Die doppelwandige Edelstahlausführung ist außerdem ideal, um den Wein zu kühlen. Georg Jensen gehört zu den Spezialisten für hochwertiges Barzubehör.

Die Manhattan-Serie entführt den Betrachter in die Art déco-Ära. Eine Prise Industriestil charakterisiert den GJ Kühler Wine, den Thomas Sandell 2012 für die Marke entwarf. Sie bekennt sich durchweg zum eleganten Designstil. Er prägt vielfältige Accessoires für die Cocktailparty oder das Dinner. Stellt man sich ein Set zusammen, ergibt sich die geschmackvolle Tischdekoration beim Eindecken von selbst.

Dekoration als Inspirationsquelle

Die Wohnaccessoires schmeicheln nicht nur dem Auge. Sie sprechen ihre Besitzer im wahrsten Sinne des Wortes an. Das gelingt Räder Design mit Entwürfen, bei denen Sprüche eine Schlüsselrolle einnehmen. So animieren die Alltagsgegenstände dazu, das Leben fröhlich zu genießen:

Tagsüber bereichert der unkonventionelle Räder Weinkühler aus Beton die Wohndeko. Bleibt der Blick am Abend daran haften, sind genussvolle Ideen vorprogrammiert. Passt es zur Stimmung, belebt der Initiator wenig später mit Wein bestückt den Sofatisch. Alternativ spricht nichts dagegen, ein anderes Lieblingsgetränk zu kühlen. Wofür man das Einrichtungsaccessoire verwendet, bleibt eine individuelle Entscheidung. Sie rüttelt nicht an der emotionalen Wirkung: Der Kühler zaubert mit seiner persönlichen Note ein Lächeln ins Gesicht.

Tagsüber pulsiert das Leben in der City. Ihr geschäftiger Charakter ist mitreißend. Nach Sonnenuntergang verändert ein Lichtermeer ihr Gesicht. Ein friedlicher Zauber erfasst plötzlich die Stadt. Die Teelichthäuser Urbania fangen das urbane Schauspiel ein, damit Sie sich immer daran erfreuen können. Wie die Skyline aussieht, entscheiden Sie. Denn Kähler Design bietet Ihnen eine umfangreiche Kollektion für die Stadtplanung an.

Inspirierender Purismus aus Dänemark

Wenn es um skandinavisches Design geht, fällt der Name einer Manufaktur besonders häufig. 1839 eröffnete ein Töpfer aus Heiligenhafen seinen kleinen Betrieb im dänischen Næstved. Die nachfolgende Generation hielt am Handwerk fest. Sie forcierte aber den künstlerischen Aspekt. Damit brachten Sie das Unternehmen auf Erfolgskurs. Bei der Pariser Weltausstellung im Jahr 1889 applaudierte das Publikum.

Talentierte Nachwuchskünstler fühlten sich von der aufstrebenden Kähler Keramik-Werkstatt magisch angezogen.

Hierzu zählte Svend Hammershøi, der den Stil der Marke nachhaltig prägte. Seine Entwürfe waren damals ungewöhnlich schnörkellos. Feine Details wie Längsrillen lockerten die Ästhetik nicht nur auf. Sie verliehen dem Objekt einen emotionalen Aspekt, weil man beim Anfassen den Entstehungsprozess nachempfinden konnte.

Viele Produkte von Kähler Design verstehen sich als Hommage an die Firmenhistorie und den dänischen Keramiker. An seiner ästhetischen Klarheit orientiert sich die Kollektion Urbania. Sie bekennt sich durchweg zu geometrischen Formen. Reines Weiß unterstreicht den Purismus. Die glänzende Glasur verleiht der Keramik einen edlen Touch. Die Teelichthäuser wirken dennoch lebendig. Das gelingt durch die kreativen Variationen des Rechtecks. Erhellt die Kerze das Innere, entfalten die Häuser einen einzigartigen Charakter.

Das minimalistische Designkonzept offenbart seinen Vorteil, wenn Sie die Deko auf sich wirken lassen. Nichts lenkt von den erleuchteten Fenstern ab. Unbewusst malt man sich in den Gedanken aus, was in den Gebäuden passiert. Diese Offenheit für die persönlichen Fantasien ist inspirierend.

Wohndekoration, die den Spieltrieb weckt

Kähler Urbania stammt aus der Feder von Mette Bache und Barbara Bendix-Becker. Die beiden Designerinnen studierten in Kopenhagen. Nach dem Abschluss im Jahr 1996 entschieden sie, als Duo zu arbeiten. Das war eine vortreffliche Idee. Denn gemeinsam entwarfen sie mit der Serie Kähler Urbania eine Dekoration, die zum Experimentieren verführt.

Das kreative Doppel blieb dem formal reduzierten Grundprinzip treu. Mehrteilige Arrangements erfreuen deshalb mit ihrer dezenten Harmonie. Geschickt wurden die Maße variiert, damit sich beim Dekorieren von selbst eine Dynamik entfaltet. Bache & Becker greifen typische Architekturstile auf. Es genügen abstrakte Hinweise, um Assoziationen mit einer Basilika oder einem Wolkenkratzer zu wecken. Die Parallelen mit realen Gebäuden sind aber so skizzenhaft, dass reichlich Spielraum für die individuelle Deutung bleibt.

Jedes Urbania-Haus ist für sich ein Highlight des Keramikdesigns. Man kann aber kaum widerstehen, sich als Stadtplaner zu versuchen. Stehen die Hochhäuser in einer Reihe, ähnelt das Ensemble den Straßenzügen großer Metropolen. Werden die kleineren Teelichthäuser um die Kirche gruppiert, fühlen Sie sich an ein idyllisches Dorf erinnert.

Die Serie Kähler Urbania dockt direkt an der spielerischen Ader an. Wundern Sie sich deshalb nicht, wenn sich nach einem geselligen Abend mit Freunden das Stadtbild verändert hat.

Vertrauter Blickfang mit saisonalen Akzenten

Die Skandinavier drapieren ihre Kerzen gerne auf der Fensterbank. Dann bereitet die Deko den Passanten ebenso viel Freude wie den Hausbewohnern. Reservieren Sie diese Stellfläche im Wohnzimmer für ein städtisches Motiv. Die Urbania Lichthäuser kommen dadurch besser zur Geltung.

Die Accessoires aus Keramik harmonieren mit jeder Jahreszeit. Es spricht nichts dagegen, wenn sie dauerhaft die Einrichtung bereichern. Diese Konstanz hat ihren Charme: Sie betreten nach einem anstrengenden Tag den Raum. Ein Blick auf die Wohndeko genügt für die beruhigende Erkenntnis, seinen geschützten Rückzugsort erreicht zu haben. Dieser vertraute Charakter trägt maßgeblich zur Gemütlichkeit bei.

Der Familie fällt es auf, wenn Sie das Szenario leicht verändern. Im Frühjahr hoppeln plötzlich kleine Hasen auf der Straße. Die Kinder verstehen den Hinweis: Das Osterfest steht vor der Tür. Im Winter ergänzen Sie Teelichter, die wie Tannenbäume geformt sind. Gezielt verwenden Sie Kerzen mit Zimtduft. Schon wirkt die Fensterdeko weihnachtlich.

Charmante Lichtblicke für jeden Wohnraum

Urbania wählt ein Motiv, das zu allen Lebenswelten passt. Mit etwas Fantasie lässt sich das Wohnaccessoire aus Keramik passend zur Umgebung akzentuieren. Platzieren Sie auf dem Flurschrank ein Exemplar, das dem Baustil Ihres Eigenheims ähnelt. Zünden Sie das Teelicht an, wenn Gäste kommen. Das weckt die Vorfreude auf einen gemütlichen Abend. Wer neben dem Lichthaus das leckere Konfekt entdeckt, wird die herzliche Begrüßung nicht vergessen. Schon beim Empfang blicken die Freunde der nächsten Einladung von Ihnen entgegen.

Das Hochhaus auf dem Schreibtisch erinnert an das Bürogebäude, in dem Sie sitzen. Beim Arbeiten empfiehlt es sich als Briefbeschwerer. Manchmal stellen Sie die Keramikdeko abends bewusst auf ein Dokument. Das signalisiert Ihnen am nächsten Morgen, welche Aufgabe dringend ist. Besucher finden es charmant, dass ein individuelles Detail die Sachlichkeit des Büros relativiert. In hektischen Momenten greifen Sie zum Streichholz und fokussieren sich einige Minuten auf den behaglichen Lichtschein. Das vertreibt den Stress und sorgt dafür, dass Sie sich konzentriert den beruflichen Herausforderungen widmen. Häuser verleihen Städten ein unverwechselbares Antlitz. Menschen beleben das Szenario.

Die Kähler Keramik Charakter Skulpturen ergänzen die Kollektion Urbania deshalb sehr treffend. Verteilen Sie die ausdrucksstarken Persönlichkeiten auf den Sideboards und Kommoden. Wer den Blick durch den Raum streifen lässt, entdeckt eine Gemeinsamkeit: Alle Figuren schauen in dieselbe Richtung. Das verleitet dazu, sich dem Blickwinkel anzuschließen. Kurz darauf offenbart sich, was die keramischen Mitbewohner derart fasziniert. Es sind Ihre Teelichthäuser, die sich auf dem Fenstersims zum romantischen Panorama vereinen.

Keramikkunst: geschichtsträchtig und anspruchsvoll

Vor 30.0000 Jahren formten Künstler erste Figuren aus Ton. Seither verfeinerte sich sukzessive der Umgang mit Keramik. Experten fassen unter diesem Oberbegriff nichtmetallische Werkstoffe wie Porzellan, Irdengut, Steingut und Steinzeug zusammen. Bei den genannten Varianten weicht nicht nur die Zusammensetzung voneinander ab. Das Ausgangsmaterial wirkt sich auf die Funktionalität des erschaffenen Objekts ebenso aus wie die Ästhetik. Nach dem Brennen kann sich beispielsweise eine grobporige Struktur ergeben, die Flüssigkeiten speichert. Das ist bei Duftanhängern wünschenswert.

Andere Tonarten bescheren porenfreie Oberflächen, die ohne eine Veredlung wasserdicht sind. Für zweckmäßige Gefäße sind diese Varianten interessant. Derartige Details muss der Töpfermeister berücksichtigen, um seine Entwürfe umzusetzen. Mit dem kreativen Talent kommt man bei Keramikarbeiten demnach nicht weit, wenn sich nicht reichlich Fachwissen hinzugesellt. So wundert es nicht, dass rundum überzeugende Kollektionen meist aus traditionsreichen Manufakturen stammen.

Ein Stück dänische Designgeschichte für die moderne Wohndekoration

Die Wurzeln von Kähler Design reichen bis ins 19. Jahrhundert zurück. 1889 lenkte der Sohn des Gründers bei der Pariser Weltausstellung das internationale Interesse auf seine Töpferei in Næstved, weil er innovativ mit farbigen Glasuren experimentierte. Die kreative Philosophie der Werkstatt lockte Svend Hammershøi an, der zum Erfolg des skandinavischen Unternehmens beitrug. Der Künstler war von geradlinigen Dekoren ebenso begeistert wie vom Material selbst, das er gerne naturbelassen präsentierte.

Hans-Christian Bauer fing viele Aspekte der Töpfertradition ein, als er für Kähler Design die Kollektion Hammershøi entwarf. Die geriffelten Vasen in kräftigen Farben wie Pflaume, Grün oder Indigo beleben die Wohnwelt deshalb nicht nur zeitlos elegant. Sie erzählen etwas über die Geschichte eines Kunsthandwerks, das seit Jahrtausenden die Menschheit fasziniert.

Pure Eleganz fürs Praktische

Die Keramikkollektion Hammershøi bleibt dem Stil weitestgehend treu, den der dänische Kunstschaffende zu Beginn des 20. Jahrhunderts pflegte. Das ist bemerkenswert, da der elegante Purismus fabelhaft mit den aktuellen Trends harmoniert. Den gegenwärtigen Deko-Ideen kommt außerdem entgegen, dass der Designer die gelungene Melange aus klarer Form, geriffelten Oberflächen und edlem Glanz auf praktisches Zubehör überträgt. Es fällt dadurch leicht, die funktionellen Bedürfnisse mit der dekorativen Signatur zu verknüpfen.

Dank der Aufbewahrungsgläser mit Verschluss aus Keramik avanciert die Vorratshaltung zum ästhetischen Blickfang. Die Etagere eignet sich nicht nur für den Service auf stilvoll gedeckten Tafeln. Sie ist zum Beispiel ideal, um neben der Kaffeemaschine die benötigten Utensilien griffbereit zu drapieren.

So werten die Keramik-Accessoires die Küche praktisch auf und verwöhnen ganz nebenbei das Auge.

Schicke Multitalente

Die Vorliebe des legendären Keramikkünstlers für längs und quer verlaufende Linien greifen ebenfalls Ditte Reckweg und Jelena Shou Nordentoft auf. Ihre Interpretation fällt allerdings lebendiger aus. Das gelingt ohne effektvolle Extras. Das kreative Duo distanziert sich bei den Querstreifen bewusst von der Perfektion. Aufgrund der kleinen Unregelmäßigkeiten und Farbunterschiede lässt sich erahnen, wie der Töpfermeister bei der Herstellung mit dem Pinsel übers Gefäß strich. Die Quintessenz ist eine sympathische Lässigkeit, die im Kontrast zum exquisiten Touch der glänzenden Glasur steht. Durch den Stilmix wirkt die Serie Omaggio im Alltag nicht aufgesetzt. Vielmehr lockern die gestreiften Accessoires das Ambiente auf.

Platzieren Sie beispielsweise die Vasen im Miniaturformat auf der Kommode, um sie mit einzelnen Blüten der Saison zu bestücken. Die gemütlichen Stunden in der Sofaecke bereichert der passende Kerzenständer. Wenn sich ein Dinner ankündigt, erledigen sich Planungen für die Tischdeko. Sie sammeln die vorhandene Wohndekoration von Kähler Design ein, um sie als Set auf der Tafel zu arrangieren. Dort signiert das Dessin Omaggio kulinarische Events ausgesprochen schick.

Ähnlich vielseitig sind die L’Oiseau von Vitra, die Ronan und Erwan Bouroullec entwarfen. Die Designer entschieden sich für eine auffallend abstrakte Tierdarstellung. Sie inszenieren bei der modernen Deko-Serie außerdem zwei Werkstoffe mit langer Tradition: massives Holz und glasierten Ton.

Als Briefbeschwerer eignen sich die feschen Vögel ebenso wie für den natürlichen Blickfang auf dem Sideboard. Bei frühlingshaften Anlässen runden die Accessoires Ihre Tischdekoration extravagant ab. Denn die minimalistische Silhouette sorgt dafür, dass die Tierfiguren eher avantgardistisch als kitschig erscheinen.

Wer weniger Zurückhaltung bevorzugt, kann sich die Wooden Dolls von Vitra ansehen. Doch nun zurück zur Keramik!

Praktische Augenschmeichler fürs Bad

Keramik erfreut nicht nur mit einer hochwertigen Ästhetik. Da das Material belastbar und stabil ist, empfiehlt es sich für die langfristige Nutzung. Vorteilhaft sind außerdem die pflegeleichten und hygienischen Charakteristiken. Der Werkstoff prägt demnach nicht zufällig die Grundausstattung im Sanitärbereich.

Decor Walther lädt Sie mit schicken Badaccessoires aus Porzellan dazu ein, es nicht dabei zu belassen. Eine weiße Box mit feinem Glanz umhüllt die Papiertücher. Runde und eckige Spender bieten sich für das Einfüllen von Flüssigseife an.

Die Wohnaccessoires eröffnen Ihnen die Möglichkeit, pragmatische Utensilien harmonisch in den Raum zu integrieren.

Dem Wunsch nach Hygiene wird die Deko-Idee ebenfalls gerecht: Die Gebrauchsobjekte werden im Alltag oft angefasst. Keramik-Accessoires lassen sich effektiver reinigen als handelsübliche Verpackungen.

Treffen die keramischen Badaccessoires auf Naturmaterialien wie Massivholz oder Rattan, erhält die Raumgestaltung einen gemütlichen Akzent. Eine moderne Eleganz entfaltet sich bei der Kombination von Porzellan und Edelstahl.

Decor Walther entwickelt für die verschiedensten Bedürfnisse verchromte Behälter. So liegt sogar ein Hauch von Luxus in der Luft, wenn Sie bei der Körperpflege nach einem Wattestäbchen greifen.