Nicht zu viel, nicht zu wenig – sondern genau richtig. Was für viele wie ein Ideal klingt, ist in Schweden längst gelebte Lebensphilosophie: Lagom. Ob im Wohndesign, im sozialen Miteinander oder beim Essen – Lagom lädt uns dazu ein, bewusster, ausgeglichener und nachhaltiger zu leben.

Stellen Sie sich vor: Ein Wohnzimmer, das nicht überladen ist, aber auch nicht karg wirkt. Ein Esstisch, an dem Platz für Freunde ist und der trotzdem nicht den Raum dominiert. Ein Kleiderschrank, der nur das enthält, was Sie wirklich gerne tragen – nicht mehr und nicht weniger. Genau das ist Lagom.

In diesem Beitrag tauchen wir tief in die Welt von Lagom ein, zeigen die Unterschiede zu Hygge oder Minimalismus und geben Ihnen praktische Tipps, wie Sie diese nordische Balance in Ihr Zuhause und Ihren Alltag bringen können.

Danke, liebe Wikinger! 

Was bedeutet „Lagom“ und woher stammt der Begriff? Fangen wir ganz am Anfang an und damit bei den Wikingern. Denn so weit reichen die Wurzeln zurück. Die trinkfesten Krieger reichten bei Festen ein Horn herum – jeder nahm lagom, also so viel, dass für alle genug blieb. Lagom bedeutet also Maßhalten im Sinne der Gemeinschaft.

Allerdings lässt sich das schwedische Wort nur schwer mit einem einzigen deutschen übersetzen. Am treffendsten beschreibt es „im richtigen Maß“, „ausgeglichen“ oder „genau passend“. Es hat also viel mit Ausgewogenheit zu tun.

Heute ist Lagom ein fester Bestandteil der schwedischen Kultur. Es steckt in den kleinen Gesten: in der Kaffeepause mit Kollegen (fika), im respektvollen Umgang mit der Natur und im unaufgeregten, aber stilvollen Design der Wohnungen.

Lagom, Hygge, Minimalismus – wer blickt da noch durch?

Wir und Sie gleich auch, denn die Unterschiede sind schnell erklärt. Viele kennen den dänischen Trend Hygge, der Gemütlichkeit, Wärme und Nähe betont. Hygge ist die Kuscheldecke auf dem Sofa, der heiße Kakao im Winter, die Kerze auf dem Fensterbrett.

Lagom dagegen ist pragmatischer. Es geht nicht um das große Wohlfühl-Szenario, sondern um Alltagstauglichkeit, Funktionalität und Balance.

Der Vergleich mit Minimalismus ist ebenso spannend: Minimalismus lebt von Reduktion und Verzicht – weniger ist mehr. Lagom dagegen erlaubt kleine Freuden, solange sie nicht ins Übermaß kippen. Minimalismus kann asketisch wirken, Lagom ist dagegen ausgesprochen geerdet und wohlwollend.

Ein Beispiel: Während Minimalisten vielleicht nur eine Tasse besitzen, dürfen es bei Lagom gerne zwei sein – eine für den Kaffee am Morgen, eine für den Tee am Abend.

Lagom – Werte und Lebensprinzipien 

Lagom ist mehr als ein Designstil. Wer Lagom lebt, entscheidet bewusst. Gegen Extreme und für Balance.

Ausgleich statt Extreme – weder Übermaß noch Mangel bestimmen das Leben.

Bewusstsein – Entscheidungen werden achtsam getroffen, Ressourcen geschont.

Gemeinschaft – jeder achtet auf den anderen, Altruismus statt Egoismus.

Funktionalität – Dinge haben einen klaren Zweck und erleichtern den Alltag.

Harmonie – Räume, Ernährung und Beziehungen sind in Balance.

Wie Sie sehen, zieht sich das Lagom-Prinzip wie ein roter Faden durch alle Lebensbereiche.

24/7 ganz bewusst

Wie alltagstauglich ist Lagom und wie lässt es sich in Ihren vier Wänden umsetzen? Tatsächlich ganz einfach. Vorausgesetzt Sie setzen auf Reflexion, handeln nicht impulsiv und wählen vor allem bewusst aus.

Im Eingangsbereich: Weg mit den vielen Schuhkartons und her mit einem Schuhregal.

Im Kleiderschrank: Hier findet sich nur das, was Sie auch wirklich tragen. Und: Basics, die sich kombinieren lassen.

In der Küche: Hochwertige, langlebige Utensilien statt Schubladen voller Einmal-Artikel.

Im Zeitmanagement: Arbeit und Freizeit in Einklang bringen – genug Pausen, aber auch produktive Phasen.

Apropos Flur, hier haben wir ein schönes Lagom-Beispiel für Sie: das filigrane We Do Wood Shoe Rack Schuhregal. Es bringt Ordnung ins Entree, ohne aufdringlich zu wirken. Das Design ist minimalistisch, funktional und elegant – typisch Lagom.

Nachhaltigkeit ist ein Lagom-Muss

Lagom ist untrennbar mit Nachhaltigkeit verbunden. Es geht darum, nicht mehr zu nehmen, als Sie brauchen, und Ressourcen verantwortungsvoll zu nutzen.

Statt ständig Neues zu kaufen, setzt Lagom auf langlebige Produkte, auf Naturmaterialien und auf Dinge, die mehrfach nutzbar sind.

So wie die dekorative Eva Solo Simply Grow Pflanzenbox. Damit haben Sie immer frische Kräuter oder auch Salate im Haus. So entsteht ein Kreislauf im Kleinen, der perfekt zum Lagom-Prinzip passt. Und es gibt sogar eine Version mit Gewächshaus. Für optimale Temperatur, Feuchtigkeit und Lichtverhältnisse. 

Einrichtung, Ernährung, soziales Leben in perfekter Balance

Achtsamkeit ist ein wesentliches Lagom-Element. Beim Auswählen, beim Entscheiden, im Tun. Deshalb: Nehmen Sie sich Zeit, überstürzen Sie nichts und leben Sie im Moment. Mit allen Sinnen. Und das fühlt sich unglaublich gut an, Sie werden sehen. Wir sagen Ihnen, was Sie dafür brauchen.

Lagom in der Einrichtung

Hier gilt: Weniger ist mehr. Auswählte Möbelstücke in Naturtönen und klare Linien vermitteln ein Gefühl von Freiheit und geben gleichzeitig Struktur. Und ja, es darf gerne clean sein in den Räumen. Dafür sorgen Möbel mit Stauraum, in denen alle Platz findet, was den Eindruck von Ordnung stören könnte. Das ordnet letztlich auch die Gedanken und bringt Ruhe.

Unser Lagom-Tipp: Licht für die Balance. Beispielsweise mit der schlichten Umage Acorn Leuchte, die einer Eichel nachempfunden ist. Sie spendet sanftes Licht, ohne zu dominieren und bringt die Stimmung des Waldes zu Ihnen nach Hause – stimmungsvoll und reduziert zugleich.

Lagom in der Ernährung

Bewusstes Genießen, regionale und saisonale Lebensmittel und keine Extreme. Denn Maß halten ist auch für den Körper gut. Also setzen Sie auf ausgewogene Mahlzeiten, hochwertige Produkte statt Discounterware. Und es reicht durchaus auch ein Stück Schokolade, wenn sie so richtig gut ist. Strenge Diäten vertragen sich mit dem Lagom-Prinzip übrigens genauso wenig wie üppiges, gehaltvolles Essen. Hier dominiert ganz klar der Genuss von und das Bewusstsein für die guten Dinge.

Lagom im sozialen Leben

Das große Plus von Lagom: Es schafft Nähe, ohne zu vereinnahmen. Ganz wichtig: Nehmen Sie sich Zeit. Für die Familie, für Freunde, aber auch für sich. Und: Verplanen Sie nicht jeden Abend, lassen Sie Raum für Spontaneität. Das kann ein Spaziergang im Wald sein, ein Essen im kleinen Kreis oder eine Fahrradtour mit Ihren Lieben. Alles, was verbindet. Mit anderen und mit uns selbst. Hauptsache wir nehmen Rücksicht aufeinander und stellen das gemeinsame Erleben in den Mittelpunkt.

Welche Materialien und Farben passen zum Lagom-Stil?

Alles, was natürlich ist, ist im Balance-Universum von Lagom willkommen: warmes Holz, luftiges Leinen, flauschige Wolle. Materialien also, die warm wirken und ein Gefühl von Erdung geben. 

Doch auch andere Werkstoffe sind Lagomtauglich, solange sie ausbalanciert sind:

Metall darf im Lagom-Stil durchaus vorkommen, jedoch nicht dominant oder kühl, sondern als feiner Akzent. Matte, gebürstete oder pulverbeschichtete Oberflächen sorgen für dezente Details – etwa bei Lampenfassungen, Griffen oder Wandhaken –, die Struktur verleihen, ohne die natürliche Ruhe des Raums zu stören. 

Glas bringt Klarheit und Leichtigkeit in den Raum. Das können Vasen, Lampenschirme oder schlichte Gläser sein. Fakt ist: Glas lässt Räume heller und luftiger wirken, ohne die Aufmerksamkeit an sich zu reißen.

Keramik ergänzt diesen Effekt durch ihre erdige, authentische Ausstrahlung. Ob handgefertigte Schalen, Becher oder Vasen – sie vermitteln Bodenständigkeit und Handwerkskunst, die perfekt zum „genau richtig“-Prinzip von Lagom passen.

Und auch die Farben sind inspiriert von dem, was Natur und Landschaft zu bieten:

Weiß wie das Winterlicht.

Beige und Sandtöne wie Dünen und Strände.

Grau wie schwedische Felsen.

Grün in sanften Nuancen, die Ruhe schenken.

Natürlich sind auch kleine Akzente in anderen Farben erlaubt, beispielsweise ein blaues Kissen oder eine Terrakotta-Vase. Aber achten Sie darauf, dass sie nie so stark sind, dass die Balance verloren geht.

Ein wunderbares Beispiel für funktionale Schönheit sind die eleganten Muuto The Dots Metal Wandhaken. Sie sind flexibel einsetzbar, dezent und gleichzeitig ein kleines Design-Statement.

Ausgewogene Atmosphäre schaffen – so geht’s

Lagom lehrt uns: Weniger ist nicht nur mehr, sondern auch entspannter. Statt viele Möbelstücke anzuschaffen, lieber einige sorgfältig ausgewählte, die langlebig und vielseitig sind.

Ein Raum wirkt sofort harmonischer, wenn er nicht zugestellt ist, sondern jedem Möbelstück bewusst Raum zum Atmen bleibt. Ein hochwertiges Sofa, ein stabiler Esstisch aus Holz und ein gutes Regal reichen oft schon aus, um den Kern eines Wohnzimmers zu gestalten. Der Rest entsteht durch gezielt zurückhaltend eingesetzte Accessoires.

Auch im Essbereich zeigt sich der Gedanke: Ein massiver Holztisch, der über Generationen hält, ist Lagom – viele billige Tische, die schnell kaputtgehen, dagegen nicht. Qualität ist hier gleichbedeutend mit Ruhe und Beständigkeit.

Das gilt auch für Küchenutensilien wie ein Schneidebrett. Setzen Sie hier auf Uniformität. Denn je unterschiedlicher die Bretter, desto größer der Eindruck von Unordnung. Das platzsparende Eva Solo Schneidebrett-Set ist beispielsweise eine praktische, elegante Lösung. Die Bretter sind handlich, vielseitig einsetzbar und dabei ästhetisch.

Welche Rolle spielt Funktionalität im Lagom-Wohndesign?

Bei Lagom ist Funktionalität kein Widerspruch zur Ästhetik, sondern ihre Grundlage. Möbel und Accessoires sind nicht nur Dekoration, sondern sollen das Leben tatsächlich erleichtern. 

Ein Sideboard ist Abstellfläche mit clever integrierten Stauraum, der Ordnung schafft. Bei einem Sofa ist nicht die Größe entscheidend, sondern die Frage: „Passt es zum Raum, zum Alltag, zu den Menschen, die darauf sitzen?“

Funktionalität bedeutet auch: Flexibilität. Ein ausziehbarer Esstisch, der auf eine unterschiedliche Gästezahl eingestellt ist, ist Lagom. Genauso wie ein Hocker, der Sitzplatz und Beistelltisch sein kann. Ganz nach Belieben.

Besonders wichtig: Die Funktion bestimmt die Form, aber sie nimmt ihr nicht die Schönheit. Stauraumlösungen verschwinden unauffällig in klaren Linien, Leuchten sind dimmbar und passen sich der Stimmung an, Materialien fühlen sich gut an und sind langlebig.

Lagom bedeutet: Dinge sind nicht überflüssig, sondern erfüllen einen klaren Zweck – praktisch, schön und im Gleichgewicht.

Das ganze Jahr über in Balance

Lagom ist kein starrer Stil, sondern passt sich dem Lauf des Jahres an. Jede Jahreszeit bekommt ihr eigenes „genau richtig“. Und Ihr Zuhause verändert sich mit.

Winter: In der dunklen Jahreszeit steht Wärme im Mittelpunkt. Edle (Duft-)Kerzen auf dem Fensterbrett, kuschelige Wollplaids über dem Sofa und warmes Licht machen die Räume behaglich. Aber bitte nicht übertreiben. Es reicht eine kleine Kerzengruppe oder auch eine einzelne Pendelleuchte wie die Umage Acorn, die eine sanfte Atmosphäre schafft. Da braucht es nicht noch zig Lichterketten. 

Frühling: Jetzt wird es luftig-leicht. Frische Blumen in klaren Glasvasen, helle Leinenstoffe und kleine grüne Akzente wie Pflanzenboxen von Eva Solo bringen Lebendigkeit, ohne zu überladen. Gardinen dürfen Licht hereinlassen, Möbel rücken vielleicht etwas auseinander, damit der Raum atmet.

Sommer: In dieser Zeit wird Lagom nach draußen verlagert. Ein gedeckter Tisch auf der Terrasse, leichte Stoffe wie Baumwolle oder Leinen, offene Fenster, die das Licht hineinlassen. Reduziert dekorierte Möbel, damit mehr Platz für Bewegung bleibt. Achten Sie auf alle Fälle darauf, dass Ihr Zuhause seine Ruhe nicht verliert – draußen wie drinne.

Herbst: Erdige Töne, Holz und Keramik ziehen ein. Vasen aus Ton, dezente Decken und Teppiche schaffen eine Atmosphäre der Einkehr. Jetzt darf es etwas dunkler sein, aber nie überladen. Ein paar Keramikbecher auf dem Tisch, ein warmes Grau auf den Kissen – so bleibt das Gleichgewicht erhalten.

Sie sehen, Lagom macht es Ihnen leicht, die Jahreszeiten bewusst zu erleben, ohne jedes Mal komplett umzudekorieren. Kleine, gezielte Akzente genügen, um die Stimmung zu verändern. Immer mit dem Ziel, Harmonie und Balance zu wahren.

Häufig gestellte Fragen (FAQs) zu Lagom

Was ist der Unterschied zwischen Lagom und Minimalismus?
Minimalismus bedeutet Verzicht, Lagom dagegen Balance.

Kann ich Lagom auch mit Familie leben?
Aber natürlich. Gerade Familien profitieren von der Ruhe und Struktur, die Lagom in die Räume bringt.

Welche Farben sind typisch für Lagom?
Helle Naturtöne wie Beige, Weiß, Grau und sanfte Grünnuancen.

Welche Möbel passen zu Lagom?
Funktionale, langlebige Möbel aus natürlichen Materialien. Am besten wenige, aber hochwertige Stücke.

Wie beginne ich mit Lagom?
Starten Sie in einem Raum – oft macht der Flur den Unterschied. Ein Schuhregal oder Wandhaken sorgen dort sofort für Ruhe und Struktur.

Welche Rolle spielt Funktionalität im Lagom-Wohndesign?
Sie ist ein Kernelement von Lagom. Denn es geht in erster Linie darum, dass die Möbel praktisch sind. Und erst in zweiter um ihre Schönheit.

Ein kurzlebiger Einrichtungstrend ist Lagom auf alle Fälle nicht. Wer sich auf die Werte und Prinzipien einlässt, schenkt sich selbst ein Stück Ruhe und Klarheit im hektischen Alltag. Und es ist vor allem nie zu spät, sich das bewusst zu machen. Probieren Sie’s einfach aus und fangen Sie auch gerne klein an. Der Effekt wird nachhaltig sein, da sind wir uns sicher. 

„Hygge“, natürlich kennen Sie das Wort, aber wissen Sie auch, was es bedeutet? Der vermeintliche Einrichtungstrend ist nämlich viel mehr als das. Er ist ein Lebensgefühl „Made in Dänemark“. Schon seit Jahrhunderten und ein ungemein inspirierendes noch dazu. Hygge ist dieses Gefühl von Ankommen, Wärme und Geborgenheit – eine sanfte Umarmung für Herz und Sinne. Mit warmem Licht, natürlichen Materialien und liebevollen Details lässt sich diese besondere Stimmung auch in Ihrem Zuhause einfangen – zu jeder Jahreszeit.

Die Kultur hinter Hygge

Die Dänen pflegen das hyggelige Lebensgefühl seit Jahrhunderten und es hat zwischenzeitlich Menschen auf der ganzen Welt inspiriert. Geschuldet ist es den Lebensumständen in Dänemark: Die Winter dort sind lang, dunkel und oft nasskalt. Statt sich dem Wetter zu ergeben, haben die Dänen eine Kultur entwickelt, die die eigenen vier Wände in eine Quelle der Wärme und des Lichts verwandelt. Darin sind sie wahre Meister. 

Gemeinschaft spielt dabei eine zentrale Rolle. Hygge ist selten ein einsames Erlebnis – es lebt vom Beisammensein. Freunde kommen zusammen, um zu essen, zu reden und zu lachen. Dabei zählt der bewusste Moment, ohne dass ein hektischer Zeitplan die Begegnung stört.

Achtsamkeit ist ein weiterer Grundpfeiler. Hygge lehrt, den Blick für das Wesentliche zu schärfen und im Moment zu verweilen. Dazu gehört auch die Nähe zur Natur, selbst im städtischen Raum: Holz, Wolle, Leinen und Pflanzen holen das Draußen nach drinnen.

Und schließlich die Einfachheit: Hygge bevorzugt eine klare, unaufdringliche Gestaltung. Statt opulenter Dekorationen zählen authentische Details, die eine Geschichte erzählen.

Hygge versus „Lagom“ und „Còsagach“

Wer Hygge mit „Lagom“ oder „Còsagach“ vergleicht, entdeckt schnell feine, aber entscheidende Unterschiede. 
Das schwedische „Lagom“-Konzept beschreibt ein Leben im Gleichgewicht, bei dem jedes Element eine praktische Funktion erfüllt und das ein Übermaß vermeidet. Der Schwerpunkt liegt hier stärker auf der funktionalen Ausgewogenheit als auf dem emotionalen Wohlbefinden.  

„Còsagach“ ist ein gälisches Wort aus Schottland und steht für eine rustikale, naturnahe Form der Gemütlichkeit: ein dicker Wollpullover, das Knistern des Kaminfeuers, das Gefühl, vor Wind und Wetter geschützt zu sein.

Hygge hingegen ist weniger an äußere Umstände gebunden. Es kann modern, urban oder traditionell sein. Wichtig ist das Gefühl der Geborgenheit, das entstehen soll – unabhängig davon, ob es durch einen minimalistischen Raum mit warmem Licht oder ein Wohnzimmer voller Bücher und Kissen entsteht. Hygge ist im Kern eine Einladung, Emotionen in den Mittelpunkt der Einrichtung zu stellen.

Wie lässt sich Hygge im eigenen Zuhause umsetzen?

Hygge beginnt mit einer Frage an sich selbst: Wie möchte ich mich in meinem Zuhause fühlen?
Vielleicht ist es der Wunsch nach Ruhe nach einem langen Arbeitstag, nach einem Ort, an dem Freunde sich willkommen fühlen, oder nach einer Nische, die nur einem selbst gehört.

Licht spielt dabei eine zentrale Rolle. Kerzen, sanftes Lampenlicht und warme Farbtöne schaffen sofort eine vertraute Atmosphäre. Der vielseitige Storefactory Lidatorp Kerzenhalter ist hier ein wunderbares Beispiel: Sein minimalistisches Design erlaubt es, Kerzen mit saisonaler Dekoration zu kombinieren – ob Tannenzweige im Winter oder getrocknete Blüten im Sommer.

Textilien sind das zweite große Hygge-Element. Wolldecken, Leinenkissen und weiche Teppiche wie der handgewebte Pappelina Svea Teppich geben dem Raum nicht nur optische, sondern auch haptische Wärme.

Und schließlich: persönliche Akzente. Erinnerungsstücke, Bilder, handgemachte Keramik – alles, was eine Geschichte erzählt, verstärkt das Hygge-Gefühl.

Praktische Hygge-Ideen:

• Einen gemütlichen Leseplatz schaffen – mit weichem Sessel, Stehleuchte und Kuscheldecke
• Kerzen und Teelichter in Gruppen arrangieren – für ein sanftes, warmes Licht
• Natürliche Textilien wie grob gestrickte Wolldecken oder Leinenkissen einbinden
• Persönliche Gegenstände – Fotos, Erinnerungsstücke – sichtbar machen
• Möbel so anordnen, dass Gespräche und Blickkontakt gefördert werden

Licht, Textilien & Materialien – das Fundament von Hygge

Stimmungsmacher Licht

Licht ist die Seele von Hygge. In Skandinavien, wo Tageslicht im Winter knapp ist, schafft künstliche Beleuchtung nicht nur Helligkeit, sondern auch emotionale Wärme. Statt einer grellen Deckenlampe setzen Hygge-Räume auf mehrere kleine Lichtquellen. Eine für den Esstisch ist beispielsweise die zeitlose Louis Poulsen PH 5 Pendelleuchte. Sie spendet ein weiches, blendfreies Licht, das Gespräche bis in den späten Abend hinein begleitet.

Für Hygge gilt: Licht sollte einladend sein – ob von einer ikonischen Pendelleuchte, einer Kerze oder einer dezenten Stehleuchte. Sanftes, diffuses Licht lässt Räume kleiner, behaglicher und ruhiger wirken. Leuchten mit warmweißer Farbtemperatur und dimmbare Lichtquellen sind dafür ideal.

Textilien – spürbar hyggelig

Sie sind die stillen Helden der Gemütlichkeit. Textilien dämpfen Geräusche, bringen Farbe und Struktur ins Spiel, geben optisch Wärme und fühlen sich einfach unglaublich gut an. Egal, ob kuschelige Wolldecke, Schaffell oder der weiche Teppich unter den Füßen. Und naturbelassene Materialien wie Holz, Keramik oder Leinen wirken beruhigend auf unsere Sinne und schaffen eine Verbindung zur Natur – selbst mitten in der Stadt.

In der kalten Jahreszeit besonders heiß

Im Winter, wenn die Tage kürzer sind, entfaltet Hygge seine volle Magie: Draußen ist die Luft kalt und klar, es wird früh dunkel und die Räume verwandeln sich in hyggelige kleine Zufluchtsorte, die ganz bewusst einen Gegenpol zur Kälte zu schaffen.

Kerzenlicht flackert, die flauschigen Decken liegen griffbereit, und aus der Küche zieht der Duft von frisch aufgebrühtem Tee – vielleicht mit dem eleganten Eva Solo Nordic Kitchen Wasserkocher, dessen Holzgriff sich angenehm warm anfühlt. 

Auch beim gemeinsamen Essen spielen liebevoll gestaltete Details eine Rolle. Die stilvollen Audo Bottle Grinder Mini sind ein Set aus zwei formschönen Gewürzmühlen, die Pfeffer, Salz und andere Gewürze frisch mahlen. Und die beide Minis machen als stilvolles Designobjekt jeden Tisch zum Hingucker. Mit ihrer kompakten Größe und den harmonischen Farbtönen passen sie perfekt zu einer hyggeligen Tischdekoration. So wird das Essen zu einem kleinen Ereignis.

Farben und Materialien, die Hygge fördern

Hygge-Farben sind sanft, gedämpft und niemals aufdringlich. Warme neutrale Töne wie Creme, Beige und Sand bringen Ruhe in den Raum und lassen ihn offener wirken. Pastelltöne wie Salbeigrün oder zartes Rosa sorgen für harmonische Akzente. Diese Farbpalette beruhigt das Auge und sorgt für eine ausgewogene, einladende Stimmung. 

Ergänzt durch natürliche Materialien wie grob gestrickte Wolle, weiches Leinen, massives Holz oder handgearbeitete Keramik entsteht ein harmonisches Gesamtbild. Holz – ob hell wie Birke oder warm wie Nussbaum – bringt Naturverbundenheit ins Haus, während geflochtene Körbe und handgewebte Teppiche den Räumen Struktur und Authentizität verleihen.

Mit kleinen Veränderungen große Wirkung erzielen

Hygge muss nicht bedeuten, alles neu zu kaufen. Schon kleine, bewusst gesetzte Akzente verändern die Stimmung im Raum spürbar: eine Handvoll Kerzen in verschiedenen Höhen, eine weiche Decke, ein flauschiger Teppich, eine Stehleuchte mit sanftem, warmem Licht. 

Auch der lässige Fatboy Sitzsack Original Outdoor ist so ein Akzent – ein persönlicher Rückzugsort. Zum Lesen, Entspannen, Sonnen oder einfach zum Nichtstun. Ein flexibler Lieblingsplatz für drinnen und draußen.

Räume mit Hygge-Potenzial

An erster Stelle steht hier natürlich das Wohnzimmer. Denn es ist das Herzstück für gemeinsames Erleben – hier treffen Licht, Textilien und bequeme Sitzmöbel aufeinander. Hygge-Anwärter Nummer zwei: das Schlafzimmer. Hier schaffen sanfte Farben und weiche Stoffe einen ganz persönlichen Rückzugsort und runden so den Tag ab. Und auch der Essbereich hat reichlich Hygge-Potenzial: In diesem Raum werden Geschichten erzählt, Mahlzeiten geteilt, Kerzen angezündet.

Das Hygge-Allrounder-Möbel: der minimalistische Skagerak Cutter Hocker – er ist Sitz, Ablage und Designobjekt in einem. Einfach ideal für kleinere Ecken oder multifunktionale Räume.

Aufheller fürs Hygge-Feeling

Farben beeinflussen maßgeblich unsere Stimmung – besonders in einem Hygge-Zuhause. Helle Töne wie Weiß, Beige und Hellgrau schaffen eine ruhige, harmonische Basis: Weiß vermittelt Klarheit und lässt kleine Räume größer wirken, Beige schenkt Wärme und Geborgenheit, Hellgrau wirkt ausgleichend und lässt sich perfekt mit anderen Nuancen kombinieren. Ergänzt werden diese Grundtöne durch sanfte Akzentfarben wie Salbeigrün und zartes Blau. Salbeigrün bringt die Ruhe und Natürlichkeit der Natur ins Zuhause und wirkt ausgleichend, während zartes Blau für Frische, Gelassenheit und eine klare Atmosphäre sorgt. Gemeinsam ergeben diese Farben eine harmonische Palette, die das Auge entspannt, den Raum optisch öffnet und zugleich eine einladende Wärme verströmt.

? Fazit: Hygge ist mehr als eine Einrichtungsidee – es ist eine Haltung zum Leben. Wer Hygge in seinem Zuhause umsetzt, schafft Räume, die nicht nur schön aussehen, sondern auch das Herz wärmen. Probieren Sie es einfach aus. Zünden Sie ein paar Kerzen an, kuscheln Sie sich in eine weiche Decke und genießen Sie den Moment!

Häufig gestellte Fragen (FAQs) – Hygge im Zuhause

1. Wie ist die richtige Aussprache für Hygge?
Das Y wird als Ü gesprochen. Korrekt heißt es also „Hügge“. 

2. Ist Hygge dänisch oder schwedisch?
Weder noch. Der Begriff stammt ursprünglich aus dem Norwegischen und bedeutet „Wohlbefinden“ oder „sich wohlfühlen“. In Dänemark hat sich in eine ganze Kultur entwickelt, die den Alltag entschleunigt und bewusst kleine Glücksmomente schafft.

3. Ist Hygge nur ein Einrichtungstrend?
Nein. Hygge ist eine Lebenseinstellung. Die Einrichtung ist nur ein Teil davon – wichtig sind auch gemeinsames Erleben, Achtsamkeit und kleine Glücksmomente. Dabei ist Hygge nicht an einen bestimmten Ort oder eine Jahreszeit gebunden. Es kann das Frühstück am offenen Fenster bei Morgensonne sein, das gemeinsame Abendessen mit Freunden im warmen Licht einer Pendelleuchte oder der Moment, in dem Sie in eine weiche Decke eingekuschelt ein Buch lesen, während draußen der Regen an die Scheibe prasselt. Hygge bedeutet, sich so einzurichten und zu leben, dass Herz und Seele einen sicheren Hafen finden.

4. Brauche ich viel Platz, um Hygge umzusetzen?
Nein. Hygge funktioniert auch in kleinen Wohnungen oder einzelnen Ecken – wichtig ist, dass sie Geborgenheit und Wärme ausstrahlen. Denn Hygge bedeutet ganz einfach sich so einzurichten und zu leben, dass Herz und Seele einen sicheren Hafen finden. Und das geht auch auf kleinstem Raum.

5. Passt Hygge nur in den Winter?
Nein. Auch wenn Sie jetzt vielleicht erst einmal an Kaminfeuer, Kerzenlicht und eine kuschelige Decke denken. Hygge passt genauso gut in den Sommer – etwa beim Frühstück auf dem Balkon, einem Picknick im Garten oder entspannten Abenden im Freien.

6. Kann ich Hygge mit anderen Einrichtungsstilen kombinieren?
Ja. Hygge ist unglaublich vielseitig und lässt sich mit einem minimalistischen, modernen oder sogar einem industriellen Stil kombinieren – wichtig sind die warmen, einladenden Elemente.

Stellen Sie sich einen Raum vor, der durch klare Linien und behagliche Materialien zur Ruhe einlädt. Genau diese Kombination macht die skandinavische Design-Geschichte so einzigartig. Sie verbindet Funktionalität mit zurückhaltender Eleganz und wird weltweit für ihre harmonische Balance geschätzt. In den langen, dunklen Wintern des Nordens entstand das Bedürfnis nach lichtdurchfluteten, gemütlichen Wohnräumen – dieser Anspruch an Komfort und Schlichtheit wirkt bis heute nach und macht Produkte im Scandi‑Look zu zeitlosen Begleitern.

Ursprünge und historische Einflüsse der skandinavische Design-Geschichte

Der Ursprung der skandinavischen Designbewegung liegt im frühen 20. Jahrhundert. Bereits 1914 veröffentlichte der dänische Verein Selskabet for Dekorativ Kunst das Magazin Skønvirke („Schönes Werk“), das lokale Handwerkskunst fördern sollte. iel war es, erschwingliches, demokratisches Design zu schaffen – im Kontrast zu den damals vorherrschenden, teuren Art‑Nouveau‑Stilen. Der Einfluss des Funktionalismus und von Konstruktivismus zeigte sich darin, dass die Gestalter einfache Formen und nützliche Gegenstände in den Mittelpunkt stellten.

Die nordischen Länder profitierten von sozialen Reformbewegungen: Sie wollten Schönes für möglichst viele Menschen zugänglich machen. Dank dieser Bewegungen wurde Design als Teil des gesellschaftlichen Fortschritts betrachtet und in breite Bevölkerungsschichten getragen. Die ersten Jahrzehnte dienten also weniger dem Luxus als der Verbindung von Handwerk, Funktion und einer ästhetischen Schlichtheit, die bis heute prägend ist.

Die goldene Ära des skandinavischen Designs

Zwischen den 1930er‑ und den 1970er‑Jahren erlebte skandinavisches Design seine „goldene Ära“. In dieser Zeit entwickelten visionäre Designer wie Alvar Aalto, Arne Jacobsen, Josef Frank und Maija Isola ihre ikonischen Werke. Sie ließen sich von funktionalistischen und konstruktivistischen Ideen sowie teils surrealen Einflüssen inspirieren. Das Resultat waren Möbelstücke und Gegenstände, die Schlichtheit und Eleganz vereinten: Der „Egg Chair“ von Jacobsen oder Aaltos Savoy‑Vase zeigen diese Synthese eindrucksvoll.

Dank des Lunning‑Preises, der von 1951 bis 1970 an herausragende skandinavische Gestalter verliehen wurde, erlangte der Stil internationales Ansehen. Diese Phase definierte die Formensprache, die heute noch unsere Vorstellungen vom nordischen Stil prägt und den Grundstein für viele Klassiker im Sortiment von RAUM‑BLICK legte.

Wichtige Designer und ihre Werke für die skandinavische Design-Geschichte

• Arne Jacobsen: Der dänische Architekt entwarf futuristische Gebäude und schuf gleichzeitig Stühle wie den berühmten Egg Chair und den Schwan. Seine Entwürfe vereinen organische Linien mit hoher Funktionalität – nicht umsonst zählen seine Stühle zu den erfolgreichsten Sitzmöbeln weltweit.
• Poul Henningsen: Für seine Leuchten suchte Henningsen nach einer Lösung, das Licht blendfrei zu streuen. Die aus mehreren Schirmen bestehende Leuchte verteilt das Licht gleichmäßig und zeigt, wie ästhetische Form und praktische Funktion harmonieren.
• Hans J. Wegner: Der 1950 entwickelte Wishbone Chair ist wegen seiner markanten Y‑förmigen Rückenlehne und seiner luftigen Optik beliebt. Er verbindet traditionelles Handwerk mit modernem Minimalismus.
• Alvar Aalto: Der finnische Architekt nutzte Holz in organischer Form, wie es die Savoy‑Vase und der „Stuhl 69“ zeigen. Seine Objekte setzen den Menschen ins Zentrum und vereinen Naturverbundenheit mit moderner Gestaltung.
• Verner Panton: Der Panton Chair aus den 1960er‑Jahren war der erste Freischwinger aus einem Stück Kunststoff. Panton nutzte kräftige Farben und futuristische Formen, wodurch seine Werke wie kleine Pop‑Art‑Skulpturen wirken.

Diese Designer machten skandinavische Möbel und Wohnaccessoires zu Geschichten zum Anfassen – eine Tradition, die RAUM‑BLICK fortsetzt.

Die Bedeutung von Funktionalität und Ästhetik

Skandinavisches Design lebt davon, dass Form und Funktion untrennbar sind. Von Beginn an legten die Gestalter Wert auf praktische Lösungen und gleichzeitig auf eine harmonische, reduzierte Formensprache. Dieser Ansatz spiegelt sich in den Kernprinzipien wider:

• Simplicity und Minimalismus: skandinavische Gestalter reduzieren auf das Wesentliche; jedes Stück ist bewusst ausgewählt.
• Natürliche Materialien: Holz, Leder, Wolle, Leinen oder jute schaffen Wärme und verbinden Innenräume mit der Natur.
• Funktionalität: jedes Möbelstück erfüllt mehrere Zwecke und passt sich flexibel an unterschiedliche Wohnsituationen an.
• Licht und Luftigkeit: helle Farben wie Weiß, Beige oder Hellgrau sowie großzügige Fensterflächen maximieren das natürliche Licht.
• Neutrale Farbpaletten: ruhige Töne schaffen eine beruhigende Basis, auf der punktuell farbige Akzente Platz finden.

Durch diese Mischung entsteht eine Ästhetik, die nicht nur schön aussieht, sondern auch den Alltag erleichtert. Produkte bei RAUM‑BLICK zeichnen sich durch eben diese Eigenschaften aus und helfen Ihnen, Ihren Wohnraum sowohl praktisch als auch ansprechend zu gestalten. Skandinavische Design-Geschichte zum Anfassen.

Typische Merkmale der skandinavische Design-Geschichte

Die skandinavische Stilwelt ist an wiederkehrenden Eigenschaften zu erkennen. Diese Merkmale unterscheiden sie von anderen minimalistischen Richtungen:

• Organische Formen und klare Linien: Möbel wirken leicht und fügen sich unaufdringlich in den Raum ein.
• Natürliche Werkstoffe: Im Unterschied zum Minimalismus, der oft Edelstahl oder Chrom nutzt, setzt das nordische Design auf organische Materialien wie Holz, Wollteppiche oder geflochtene Körbe.
• Helle Farbtöne: Wände und große Flächen bleiben meist hell, damit das spärliche Sonnenlicht reflektiert wird.
• Fokus auf Handwerk: handgefertigte Details und Liebe zum Material verleihen jedem Stück Charakter.
• Multifunktionalität: Möbelelemente sind selten rein dekorativ, sondern bieten zusätzlichen Stauraum oder variable Einsatzmöglichkeiten.

Diese Merkmale erleichtern es, den Stil in verschiedene Wohnkonzepte zu integrieren – sei es Boho, Industrial oder moderne Eleganz.

Einfluss des skandinavischen Designs auf die Welt

Die Designphilosophie des Nordens hat weltweit Spuren hinterlassen. Durch die betonte Verbindung von Innen- und Außenräumen und die Verwendung natürlicher Materialien brachte sie nachhaltige Ideen in andere Kulturen. Skandinavisches Design stellt den Menschen in den Mittelpunkt: Es schafft Harmonie mit der Umgebung und produziert langlebige Gegenstände. Diese Werte fanden Eingang in Architektur, Produktdesign, Mode und sogar digitale Interfaces.

Der ökologische Gedanke der skandinavische Design-Geschichte zeigt sich in der Verwendung von umweltfreundlichen Materialien und einer Produktion, die auf Langlebigkeit ausgelegt ist. Diese nachhaltige Denkweise inspiriert Marken weltweit zu verantwortungsbewussten Kollektionen. Auch moderne Technologien werden mit minimalistischer Gestaltung kombiniert, etwa bei Smart‑Home‑Lösungen, die nahtlos in die Einrichtung integriert werden. Das globale Interesse an skandinavischem Design beweist: Die Mischung aus Funktionalität und Ästhetik ist universell – eine Philosophie, die RAUM‑BLICK in seinem Sortiment lebt.

So integrieren Sie skandinavisches Design in Ihr Zuhause

Sie müssen kein Designer sein, um den Scandi‑Stil in die eigenen vier Wände zu bringen. Mit folgenden Schritten gelingt die Umsetzung:

• Basis schaffen: Wählen Sie eine helle Farbpalette aus Weiß, Grau oder sanften Erdtönen. Diese Töne lassen Räume größer und ruhiger wirken.
• Natürliche Materialien einsetzen: Holzmöbel aus Eiche oder Walnuss bringen Wärme. Kombinieren Sie diese mit Leinenvorhängen, Wollteppichen und Keramikvasen.
• Funktionalität in den Mittelpunkt stellen: Setzen Sie auf Möbel mit klaren Linien und mehreren Nutzungsmöglichkeiten – etwa ein Sofa mit Schlaffunktion oder ein Tisch mit integriertem Stauraum.
• Akzente setzen: Wenige, aber gezielt platzierte Dekorobjekte, wie eine handgemachte Keramikvase oder ein hochwertiger Lampenschirm, verleihen dem Raum Charakter.
• Licht inszenieren: Nutzen Sie mehrere Lichtquellen. Steh‑, Tisch‑ und Pendelleuchten im skandinavischen Stil schaffen eine wohnliche Atmosphäre.
• Natur hineinholen: Pflanzen wie Grünlilien oder Sukkulenten setzen lebendige Akzente und sorgen für eine natürliche Verbindung nach außen.

Bei RAUM‑BLICK finden Sie eine sorgfältig kuratierte Auswahl an Möbeln und Accessoires, mit denen Sie diese Tipps unkompliziert umsetzen können.

Moderne Entwicklungen und Trends in der skandinavische Design-Geschichte

In den letzten Jahren hat sich der skandinavische Stil weiterentwickelt, ohne seine Wurzeln zu verlieren. Einige der wichtigsten Trends für 2025:

• Design aus den Archiven: Marken legen Klassiker neu auf und verleihen ihnen moderne Farben und Materialien. Diese Rückbesinnung auf die 60er‑, 70er‑ und 80er‑Jahre schafft Vertrautheit und Komfort.
• Circular Design: Nachhaltigkeit steht im Vordergrund. Produkte werden aus recycelten oder biologisch abbaubaren Materialien hergestellt, etwa bei Normann Copenhagens Mat‑Serie, die aus Hanf und Seegras gefertigt wird.
• Komfortable Wohnlandschaften: Große Sofas, einladende Sessel und weiche Poufs dominieren die Einrichtung; Zuhause wird zur Wohlfühloase.
• Taktile Materialien: Samt, Burlholz und Pinienholz sorgen für haptische Erlebnisse und erinnern an die Retro‑Eleganz der 1960er‑Jahre.
• Digitale Minimalismen: Integrierte Technologie wie versteckte Ladestationen oder smarte Leuchten unterstützen ein aufgeräumtes Ambiente und verbinden Funktionalität mit moderner Lebensweise.
• Indoor‑Outdoor‑Fusion: Durch bodentiefe Fenster und natürliche Materialien verschmelzen Innen‑ und Außenräume; Pflanzen, grüne Wände und modulare Möbel fördern ein biophiles Wohngefühl.

Diese Entwicklungen zeigen, wie dynamisch skandinavisches Design bleibt. RAUM‑BLICK greift diese Trends auf und bietet Ihnen eine Auswahl moderner Produkte, die Tradition und Innovation verbinden.

Skandinavische Designmarken von heute

Zeitgenössische Marken interpretieren den nordischen Stil auf vielfältige Weise neu – von verspielten Prints bis hin zu modularen Klassikern.

Internationale Ikonen des skandinavischen Designs:

• Svenskt Tenn – Farbenfrohe, naturinspirierte Prints von Josef Frank, die bis in die 1930er-Jahre zurückreichen.
• Dusty Deco – Reinterpretationen klassischer Möbel wie das Paris-Sofa von Elias Svedberg mit modernen Stoffen.
• Layered – Grafische Teppiche in kräftigen Farben mit Fokus auf Nachhaltigkeit.
• Byredo – Duftkerzen und Raumdüfte mit minimalistischem Design.
• &Tradition – Klassiker von Arne Jacobsen und Verner Panton, kombiniert mit modernen Leuchten und Möbeln.
• BoConcept – Zeitlose Möbel seit den 1950er-Jahren, aktuell z. B. das Bergamo-Sofa oder travertinähnliche Tische.
• Nordic Knots – Teppiche mit farbenfrohem Look, inspiriert von historischen Flachgeweben.
• Bolia & String – Funktionale Regalsysteme von String (ab 1949) und „New Scandinavian Design“ mit Fokus auf Klarheit und Komfort bei Bolia.

Skandinavische Marken im Sortiment von RAUM‑BLICK:

• ferm LIVING – Wohnaccessoires und Möbel mit klaren Linien und warmer Farbwelt.
• Audo – Schlichte Eleganz, kombiniert mit funktionalem Design.
• String Furniture – Ikonische Regalsysteme mit hoher Gestaltungsfreiheit.
• Georg Jensen, Eva Solo, Holmegaard, Louis Poulsen, Kay Bojesen, Fritz Hansen, Kähler Design, Le Klint – Marken, die skandinavische Designtradition und Moderne verbinden.

Viele dieser Marken lassen sich perfekt miteinander kombinieren – entdecken Sie Ihre Lieblingsstücke direkt im Sortiment von RAUM‑BLICK.de!

Vorteile des skandinavischen Designs für Ihr Zuhause

Wer die skandinavische Design-Geschichte verfolgt und sich für skandinavische Einrichtung entscheidet, profitiert gleich mehrfach:

• Ruhe und Entspannung: Die reduzierte Gestaltung mit neutralen Farben und natürlichen Materialien schafft eine beruhigende Atmosphäre.
• Nachhaltigkeit: Langlebige Materialien und langlebiges Design fördern umweltbewusstes Wohnen.
• Zeitlose Ästhetik: Die klare Formensprache überdauert kurzfristige Trends und bleibt über Jahre hinweg modern.
• Anpassungsfähigkeit: Multifunktionale Möbel und modulare Systeme passen sich verschiedenen Lebensphasen an und sparen Platz.
• Wohlbefinden: Die Verbindung zur Natur durch Pflanzen, Holz und Tageslicht steigert das emotionale Wohlbefinden und macht aus Ihrem Zuhause einen Rückzugsort.

Ganz gleich, ob Sie Ihr komplettes Interior umgestalten oder nur Akzente setzen möchten – mit den Produkten von RAUM‑BLICK gelingt Ihnen eine stilvolle Einrichtung, die Funktionalität und Schönheit verbindet.

Fazit: Die Zukunft des skandinavischen Designs

Skandinavisches Design bleibt eine der einflussreichsten Stilrichtungen der Gegenwart – durch seine Verbindung aus Funktion, Ästhetik und Nachhaltigkeit. Auch in Zukunft wird dieser Ansatz Wohnräume prägen, denn die klare Formensprache, natürlichen Materialien und langlebigen Konzepte sprechen eine wachsende Zahl designbewusster Menschen an.

Die Kombination aus zeitlosen Klassikern und modernen Interpretationen bietet unzählige Möglichkeiten, Ihr Zuhause stilvoll und verantwortungsvoll zu gestalten – ganz im Sinne der nordischen Lebensart.

Entdecken Sie jetzt unsere Auswahl an skandinavischen Designklassikern und modernen Highlights bei raum-blick.de – und gestalten Sie Ihr Zuhause bewusst, stilvoll und ganz nach Ihrem Geschmack.

Häufig gestellte Fragen (FAQs) zum Thema skandinavische Design-Geschichte bei RAUM-BLICK

Was sind die Ursprünge der skandinavische Design-Geschichte?

Der Ursprung der skandinavischen Designgeschichte liegt tief in der Kultur und den Traditionen der nordischen Länder. Bereits im 19. Jahrhundert begann sich ein Designstil zu entwickeln, der sich durch eine klare, funktionale Ästhetik und den Gebrauch natürlicher Materialien auszeichnet. In den 1930er bis 1950er Jahren erlebte das skandinavische Design seine Blütezeit, geprägt durch Designer wie Alvar Aalto, Arne Jacobsen und Poul Henningsen. Diese Pioniere legten den Grundstein für den zeitlosen Stil, der bis heute aktuell ist. Der Fokus auf Funktionalität, Minimalismus und die harmonische Integration in den Alltag bleibt ein charakteristisches Merkmal. Diese Designelemente spiegeln die einfachen, aber schönen Lebensweisen der nordischen Menschen wider und bieten einen Ausgleich zwischen modernen Trends und traditioneller Handwerkskunst. Für Liebhaber von stilvollem Wohndesign bietet das skandinavische Design somit nicht nur estetische Produkte, sondern auch eine gewisse Lebensphilosophie.

Welche typischen Merkmale definieren skandinavisches Design?

Skandinavisches Design ist weltweit bekannt für seine minimalistische Ästhetik und seine funktionalen Eigenschaften. Typische Merkmale sind klare Linien, schlichte Formen und der Einsatz natürlicher Materialien wie Holz. Farben bleiben meist dezent, häufig dominieren Weiß- und Erdtöne, die eine helle, einladende Atmosphäre schaffen. Die Designs sind oft inspiriert von der Natur und vereinen Ästhetik mit Praktikabilität. Das Ziel ist es, Räume zu schaffen, die sowohl schön als auch funktional sind und in denen man sich wohlfühlt. Nachhaltigkeit spielt ebenfalls eine große Rolle, wobei langlebige Materialien und umweltfreundliche Herstellungsverfahren bevorzugt werden. Diese Merkmale sorgen dafür, dass skandinavisches Design zeitlos bleibt und zugleich moderne Lebensstile bereichert. Produkte im skandinavischen Stil bei raum-blick.de verkörpern genau diese Werte und bieten eine elegante und harmonische Ergänzung für jedes Zuhause.

Wie hat sich das skandinavische Design im Laufe der Zeit verändert?

Das skandinavische Design hat sich über die Jahre hinweg stetig entwickelt, blieb aber seinen Kernprinzipien treu. In den Anfängen lag der Fokus auf Funktionalität und Einfachheit, was sich auch in der Verwendung von natürlichen Materialien widerspiegelte. Im 20. Jahrhundert führten Designer neue Techniken und Materialien ein, ohne jedoch den Ursprungsgedanken zu verlieren. In den letzten Jahrzehnten kamen nachhaltige Designpraktiken hinzu, die auf umweltschonenden Materialien und Herstellungsprozessen basieren. Die moderne Interpretation des Stils integriert technologische Fortschritte, bleibt aber seiner minimalistisch-schönen Linie treu. Dies ermöglicht es skandinavischem Design, zeitgemäß zu bleiben und gleichzeitig eine Verbindung zu den traditionellen Wurzeln zu wahren. RAUM-BLICK bietet eine kuratierte Auswahl an Produkten, die diese Entwicklung widerspiegeln, und ermöglicht es, zeitlose Ästhetik und moderne Innovation ins eigene Zuhause zu holen.

Warum ist skandinavisches Design besonders beliebt bei stilbewussten Käufern?

Skandinavisches Design spricht stilbewusste Käufer an, da es sich durch Einfachheit, Funktionalität und zeitlose Eleganz auszeichnet. Für jene, die Wert auf ein ästhetisch ansprechendes und dennoch praktisches Wohnumfeld legen, bietet dieser Designstil eine perfekte Lösung. Die klare Formensprache lässt Raum für Individualität, während die hohe Qualität der Materialien und die akribische Verarbeitung Langlebigkeit garantieren. Skandinavisches Design schafft es, Raum zu füllen, ohne ihn zu überladen und bringt eine beruhigende Balance in jedes Zuhause. Besonders für umweltbewusste Verbraucher bietet der Fokus auf Nachhaltigkeit einen zusätzlichen Anreiz. Im Online-Shop von RAUM-BLICK finden Kunden eine exklusive Auswahl an Produkten, die diese Eigenschaften verkörpern, und können so ein einladendes und stilvolles Zuhause gestalten.

Warum ist skandinavisches Design so nachhaltig?

Skandinavisches Design setzt auf natürliche Materialien wie Holz, Wolle oder Leinen und bevorzugt langlebige Produkte statt kurzlebiger Trends. Durch klare Formen, Reparaturfreundlichkeit und recycelbare Materialien entsteht ein bewusster Umgang mit Ressourcen. Viele Marken – auch bei RAUM-BLICK – orientieren sich an der Kreislaufwirtschaft und kombinieren Stil mit Umweltverantwortung.

Was ist der skandinavische Designstil?

Der skandinavische Stil verbindet Minimalismus mit Wohnlichkeit: helle Farben, klare Linien und natürliche Materialien schaffen eine ruhige, funktionale Atmosphäre. Typisch sind Holz, Leder und Textilien aus Naturfasern – kombiniert mit durchdachtem Design, das Alltagstauglichkeit und Ästhetik vereint.

Was ist der Ursprung der skandinavische Design-Geschichte?

Skandinavisches Design entstand im frühen 20. Jahrhundert als Antwort auf den Wunsch nach funktionalem, schönem und bezahlbarem Wohnstil. Geprägt von Natur, Handwerk und sozialem Denken stehen klare Formen, praktische Nutzung und hochwertige Materialien im Mittelpunkt – Werte, die auch die Produktauswahl von RAUM-BLICK prägen.

Ehrlich gesagt wissen wir auch nicht so genau, warum diese fünf regelmäßig auf unserer Bestsellerliste stehen. Wahrscheinlich, weil sie praktisch sind, individuell und Ihren Balkon oder Ihre Terrasse zu jeder Jahreszeit zu einer blühenden Oase voller Leben und Genuss machen können. Mit diesen Pflanzgefäßen erleben Sie pure Gartenfreude. Und noch viel mehr. Denn unsere beliebten Designer Pflanzkübel sind zwar in erster Linie für Pflanzen gedacht, aber Sie können sie durchaus auch zweckentfremden. Aber heute erst einmal ein Hoch auf die Pflanzkultur und Ihre Fantasie, denn der Frühling steht schon in den Startlöchern.

Was macht Designer Pflanzkübel so besonders?

Das verraten wir Ihnen gerne. Wobei das natürlich unsere ganz subjektive Sicht auf das Thema ist. Erstens sind Designer Pflanzkübel einfach schön fürs Auge und haben diese unwiderstehliche „Den muss ich haben”-Attitüde. Zweitens können Sie sich drinnen ebenso gut einsetzen wie draußen. Ihr Material trotzt Wind und Wetter, fügt sich aber auch ausgesprochen harmonisch in jeden Wohnraum ein. Und hier wären wir gleich schon bei drittens: Pflanzen verbessern das Raumklima. Welcher Pflanzkübel am Ende am besten zu Ihnen passt und welcher für welche Pflanzen geeignet ist? Lesen Sie weiter, dann fällt Ihnen die Entscheidung bestimmt ganz leicht. Und wir freuen uns natürlich, wenn es mehr als einer ist.

Big One: die zeitlose ferm Living Plant Box – ein echtes Multitalent

Sie ist ein Musterbeispiel für minimalistisches skandinavisches Design. Ob rund oder eckig, hoch oder niedrig, mit Zwischenboden oder in der kleinsten Version für die Fensterbank, die fermLiving Plant Box überzeugt mit Eleganz, sanften Tönen und unerschöpflichen Einsatzmöglichkeiten. Bücher, Spielzeug oder Dekoartikel liebt sie genauso wie Pflanzen und mit dem passenden Tablett aus Holz oder Marmor wird aus der Plant Box auch ganz schnell ein praktischer Nacht- oder Couchtisch.

Vorteile der ferm Living Plant Box

• Vielseitige Nutzung: Ideal für Pflanzen, Bücher oder Dekoration.
• Hochwertige Materialien: Aus pulverbeschichtetem Metall gefertigt, ist sie robust und langlebig.
• Einfache Pflege: Die glatte Oberfläche lässt sich leicht reinigen.

Welche Pflanzen eignen sich besonders gut für die ferm Living Plant Box?
Sukkulenten, Kräuter wie Basilikum und Rosmarin oder aber blühende Pflanzen wie Geranien sind hier gut aufgehoben.

Wie kann ich die Plant Box optimal in meiner Wohnung integrieren?
Nutzen Sie sie als Raumteiler oder platzieren Sie sie an einem Fensterplatz. In Kombination mit skandinavischen Möbeln ergibt sich ein schönes harmonisches Gesamtbild.

Big Two: der ferm Living Hourglass Pot – Eleganz pur bei diese Designer Pflanzkübel

Er sieht aus wie eine Sanduhr – daher auch der Name – kommt ein wenig Retro, überzeugt aber mit einem äußerst modernen Ansatz. Denn Sie können ihn einfach drehen und haben so wahlweise ein tiefes oder ein flaches Pflanzgefäß. Egal, wo er steht, der kurvige Hourglass Pot setzt überall ein optisches Statement und dank des matten Metalls kann er auch das ganze Jahr über draußen stehen.

Diese „Sanduhr” ist absolut zeitlos und wie Sie sehen auch wunderbar vielseitig.

Vorteile des Hourglass Pot

• Ästhetisch: Das ansprechende Design macht ihn zum Blickfang.
• Verschiedene Größen: Von extra small bis large, passend für jede Art von Pflanze.
• Material: Aus bemaltem, pulverbeschichtetem Eisen.

Wie kombiniere ich den Hourglass Pot mit anderen Einrichtungsgegenständen?

Der modern-elegante Pflanztopf versteht sich mit minimalistischen Möbeln und natürlichen Materialien besonders gut. Je nach Größe macht er auch auf Beistelltischen oder Regalen eine gute Figur. Besonders schön wird der Look, wenn Sie gleich mehrere Hourglass Pots in unterschiedlichen Größen kombinieren.

Welche Pflanzen harmonieren am besten mit dem eleganten Design?

Orchideen, Palmen, kleine Obstbäume oder auch Grünpflanzen wie die Geigenfeige oder die Glücksfeder setzt der Hourglass Pot wundervoll in Szene. Machen Sie sich auf alle Fälle auf diverse Ahs und Ohs gefasst.

Big Three: Jan Kurtz Palau – herrlich natürlich

Der Jan Kurtz Palau ist definitiv der rustikale Typ. Das sieht man ihm sofort an. Ratten und Kunststoff gehen hier eine formschöne Liaison ein und machen ihn zur perfekten Wahl für den Außenbereich, der dadurch einen wunderbaren Landhauscharme versprüht. Erhältlich von Ø 40 bis Ø 127 cm. Besonders praktisch: die Ablauflöcher im Kunststoffinnentopf – außer bei Ø 40 und Ø 127.

Vorteile des Jan Kurtz Palau als Designer Pflanzkübel

• Nachhaltigkeit: Verwendung von umweltfreundlichen Materialien.
• Individuelle Gestaltung: Jeder Kübel hat seine eigene Maserung und Farbe.
• Robustheit: Ideal für Außenbereich.

Wie pflege ich meinen Jan Kurtz Palau richtig?
Reinigen Sie Ihren Palau mit milder Seife. Achten Sie auf Wasserabfluss und schützen Sie ihn bei extremen Wetterbedingungen.

Welche Pflanzen passen zu dem natürlichen Look?
Kräuter wie Lavendel oder Salbei sowie blühende Stauden wie Sonnenhut fühlen sich im Palau pudelwohl und unterstreichen natürlich das Landhausflair.

Big Four: die superleichten, innovativen Bacsac Pflanzsäcke

Urban Gardening ohne das französische Label Bacsac? Undenkbar! Die großen Pflanztaschen von Bacsac sind praktische und ästhetische Lösungen für das Gärtnern in städtischen Umgebungen. Perfekt für alle, die wenig Platz haben oder ganz einfach flexibel bleiben möchten. Diese Taschen sind leicht, recycelbar, robust und auch leicht zu reinigen.

Vorteile der Bacsac Pflanztaschen

• Platzsparend: Ideal für Balkone oder kleine Gärten.
• Atmungsaktivität: Das spezielle Material sorgt dafür, dass die Wurzeln atmen können.
• Vielfältige Einsatzmöglichkeiten: Perfekt für Kräuter, Gemüse oder Blumen.

Wie kann ich meine Bacsac Tasche am besten bepflanzen?
Füllen Sie sie mit Blumenerde, wählen Sie passende Pflanzen aus und gießen Sie nach dem Bepflanzen gründlich .

Welche Kräuter eignen sich besonders gut für den Anbau in Bacsac Taschen?
Basilikum, Petersilie und Minze gedeihen hervorragend in diesen stylishen Taschen. So haben Sie immer frische Kräuter für leckere (Sommer-)Gerichte und draußen zu essen, ist ja sowieso immer am schönsten, wenn das Wetter mitspielt. Dazu noch ein herrlicher Sonnenuntergang und die Welt ist rund – in jeder Hinsicht.

Little Big Five: Jan Kurtz Minigarden & Squarely Grow als Designer Pflanzkübel

Nicht jeder hat einen Garten oder eine riesige Terrasse. Diese beiden hier sind für alle gemacht, die wenig Platz haben oder eine kreative Lösung suchen. Der kompakte Jan Kurtz Minigarden gibt es wahlweise mit oder ohne Edelstahlgestell. Die Bretter aus massivem wetterfestem Teakholz haben kleine Zwischenräume, durch die das Stauwasser bequem abfließen kann. Fäule hat hier keine Chance. Und ob Sie letztlich frische Kräuter, kleine Gemüsearten oder Ziersträucher anpflanzen, das bleibt ganz Ihnen überlassen. Ein Hingucker wird der Minigarden so oder so immer sein.

Wer nach einer Lösung zum Aufhängen sucht, dem können wir das individuell zusammenstellbare System Squarely Grow empfehlen. Die modulare Lösung verfügt über ein intelligentes Selbstbewässerungssystem, sodass Sie Ihre grünen Lieblinge nur noch ein- bis dreimal pro Monat gießen müssen. Und mit den praktischen HoldOn Textil- oder Ledergurten lässt sich Squarely Grow ganz einfach und sicher an Balkon, Zaun oder Geländer befestigen.

Hell der dunkel, lieber ein Kasten oder ein Quadrat? Das liegt ganz bei Ihnen. Auf alle Fälle ist das modulare Squarely Grow-System wunderbar flexibel.

Nützliches Pflanzenzubehör: Eva Solo Aquastar und blomus Colibri

Designer Pflanzkübel brauchen auch das entsprechende Zusatz-Equipment. Zwei Produkte möchten wir Ihnen hier besonders ans Herz leben. Die außergewöhnliche Aquastar Gießkanne von Eva Solo und den stilvollen Colibri von blomus. Auch er zur gezielten Wasserzufuhr gedacht. Natürlich finden Sie in unserem Shop noch viel mehr davon, aber diese beiden haben wie unsere Big Five einen festen Platz in der Topseller-Liste und das kommt nicht von ungefähr.

Die platzsparende Eva Solo Aquastar

Mit ihrer spitzen Tülle und der Dreiecksform gleicht die Eva Solo Aquastar eher einem Objekt als einer Gießkanne. Gerade für kleine Töpfe ist die moderne Mischung aus Chrom und Kunststoff wie gemacht. Zum Befühlen müssen Sie nur den Ausguss abnehmen und egal wo sie steht, sie ist in jedem Fall der Star, simpel und gutaussehend wie sie ist.

Die einzigartige blomus Colibri

Ihr Name ist Programm. Mit dem langen „Schnabel“ versorgt die  blomus Colibri ihre Pflanzen zielsicher mit Wasser. Ohne dass etwas danebengeht. Einen Liter fasst die von Luca Galmarini designte Gießkanne aus pulverbeschichtetem, pflegeleichten Edelstahl und ist dabei auf alle Fälle genauso effizient wie ihr kleiner Namensgeber, wenn auch deutlich größer.

Minimalistisches und überraschendes Design made in Nordrhein-Westfalen. Dafür ist blomus seit Jahrzehnten bekannt. Der „kleine Vogel“ hier macht da keine Ausnahme. Was für eine herrliche Gießkanne, finden Sie nicht auch?

Urban Gardening: Grüner Daumen in der Stadt

Ja, alles hat einen Namen, am liebsten einen englischen. Klingt auch viel schicker als Städtisches Gärtnern. Aber egal, ob Englisch oder Deutsch, großzügige (Dach-)Terrasse, kleiner französischer Balkon oder Gemeinschaftsgarten, Gärtnern macht glücklich. Warum? Weil wir an der frischen Luft sind, die Sonne uns mit reichlich Vitamin D versorgt und beispielsweise selbst gezogene Kräuter einfach viel besser schmecken als aus dem Supermarkt. Urban Gardening ist nicht nur ein Trend, es ist eine Lebensweise! Und mit den richtigen Designer Pflanzkübeln verwandeln Sie jeden noch so kleinen Raum in ein grünes Paradies.

Beliebte Pflanzen für Designer Pflanzkübel

Die Wahl der richtigen Pflanzen ist natürlich zunächst einmal etwas sehr Subjektives. Denn nicht jedem gefällt jede Pflanze. Dazu spielen aber auch noch Faktoren wie Lichtverhältnisse und aktuelles Platzangebot eine Rolle. Mit diesen drei Varianten hier sind Sie schon mal gut beraten. Und wie bei Immobilien gilt auch bei Pflanzen: Die Lage ist entscheidend.

1. Pflegeleichte Sukkulenten sind ideal für sonnige Plätze.
2. Frische Kräuter wie Basilikum oder Rosmarin duften nicht nur wunderbar, sondern sind auch das Verfeinerungs-i-Tüpfelchen in der Küche.
3. Blühende Pflanzen wie Geranien oder Petunien sind schöne Farbtupfer – drinnen wie draußen.

Das sollten Sie in Sachen Pflanzenpflege beachten:

• Richtige Bewässerung – weniger ist oft mehr!
• Während der Wachstumsperiode regelmäßig düngen.
• Verwelkte Blätter und Blüten entfernen.

Buchempfehlungen zum Thema Urban Gardening

Selbstverständlich gibt es zu diesem nach wie vor hippen Thema eine Vielzahl an Literatur. Das Angebot ist dabei mindestens so groß wie das der infrage kommenden Pflanzen. Damit Sie im Urban Garding Dschungel den Überblick behalten, haben wir aus der Fülle für Sie drei Buchperlen ausgesucht, mit denen Sie sich erst einmal „Warm-Gärtnern” können:

1. „Urban Jungle: Wohnen in Grün“ von Igor Josifovic und Judith de Graaff
2. „Selbstversorgung für Einsteiger“ von Simon Akeroyd
3. „Fräulein Grüns wilde Getränke aus der Natur“ von Karina Nouman

Und, wie sieht’s aus? Lust auf draußen bekommen? Auf Designer Pflanzkübel und Pflanzen aussuchen, in der Erde graben, beim Wachsen und Blühen zuschauen und natürlich ernten. Auf selbst gezogene Tomaten, eingelegte Gürkchen oder vielleicht sogar Fermentiertes? Das hoffen wir doch.

Ach Sommer, wie haben wir deine lauen Abende vermisst, die summenden Bienen und das Draußensein! Und vor allem das Picknick, das diese Jahreszeit gleich noch mal so schön macht. Ob im eigenen Garten, einem lauschigen Park, am See, am Spätnachmittag oder wenn schon Sternschnuppenzeit ist. Also nichts wie los, den Korb packen, die Picknick-Decke rausholen und ab ins Grüne. Wir sagen Ihnen, welche Basics Sie brauchen, was sich an Snacks und Getränken anbietet, worauf Sie achten sollten und womit Sie sich beim Picknicken bestens amüsieren.

Was braucht es für ein gelungenes Picknick?

Basic 1: die weiche, widerstandsfähige Picknick-Decke

Ohne sie läuft nichts. Sie ist tatsächlich das essentiellste Stück, wenn es ums Thema Picknicken geht. Sie muss – je nach Personenzahl – groß genug sein, waschbar, wasserdicht und isoliert, damit sie uns vor im Fall der Fälle nicht nur vor Schmutz, sondern auch vor Kälte und Nässe schützt. Im Idealfall ist die Unterseite mit Aluminium beschichtet und auch ein Klettverschluss oder ein Tragegriff sind für den Transport einfach praktisch. Das hier sind unsere Favoriten in Sachen Picknick-Decke:

Basic 2: der Picknick-Korb

Ja, hier können Sie Unsummen investieren. Nach oben keine Grenzen, je nach Ausstattung. Aber überlegen Sie sich gut, ob Sie wirklich gleich in die Vollen gehen und es unbedingt der Korb mit allem Chichi und dem eigenen Geschirrset sein muss. Denn letztlich ist das, was drinsteckt doch viel wichtiger. Schließlich geht nichts über leckere Häppchen. Und für die reicht meistens auch der große Einkaufskorb mit entsprechenden Kühlelementen.

Basic 3: die leckeren Häppchen

Leicht sollten sie sein, Ihre Picknick-Snacks, und das nicht nur in Sachen Kalorien, sondern vor allem zu essen. Denn beim Picknicken lieben wir Fingerfood und erfrischende Salate. Aber auch aufgeschnittenes Obst oder Gemüsesticks zum Dippen, sind hier ein absolut unentbehrliches „To go“. Einfach vorzubereiten, nachzukochen und zu transportieren lautet die Devise unterwegs. Jede Menge Anregungen finden Sie bei Steffis Foodblog „Gaumenfreundin“, bei lecker.de oder auch bei einfachbacken.de, da braucht es für die Snacks dann nicht einmal eine Kühlung. Oh und natürlich die Servietten nicht vergessen.

In der praktischen Lunchbox COTTO von AdHoc sind kleine Köstlichkeiten aromadicht unter Verschluss und bleiben über Stunden einfach lecker.

Basic 5: die erfrischenden Getränke

Selbstgemachte Limonade, Eistee oder ein prickelnder Prosecco, wonach auch immer Ihnen der Sinn steht, hier kommt es auf eine gute Kühlung an, denn sonst ist die Erfrischung ganz schnell dahin und ihre Getränke nehmen Außentemperatur an, die im Sommer für einen erfrischenden Schluck wohl doch zu warm ist. Also nichts wie rein damit in eine Thermosflasche, das funktioniert auch mit Alkohol wunderbar. Alternativ können Sie in einer auslaufsicheren Dose auch Eiswürfel in die Kühltasche packen.

Die Best Friends der Picknick-Decke

In Sachen Basics sind Sie jetzt bestens bewandert, aber es gibt natürlich noch die kleinen, feinen Extras, die für das besondere Flair sorgen. So wie die kleine Musikanlage bspw. die Kreafunk aGo Bluetooth Lautsprecher, die frischen Blumen, die bequemen Kissen, die hübschen Servietten oder die Holzbretter (wie das Section Holzschneidebrett von Form & Refine), auf denen Brot, Käse und Oliven darauf warten, verspeist zu werden. Und nicht zu vergessen vor allem auch die unterhaltsamen Spiele. Ob Karten-Klassiker wie Uno oder Skat oder Brettspiele wie Backgammon oder Dame oder vielleicht auch das gute alte Federballspiel, ein Picknick ist dafür wie gemacht.

Und, sind Sie schon im Picknick-Fieber? Dann nutzen Sie die warmen Tage, unsere Tipps und Anregungen, suchen sich ein schönes Plätzchen und genießen ganz einfach den Sommer! Übrigens war das Picknick schon in der Antike ein sehr beliebtes Sommerritual. Seinen Ursprung hat das Wort im Französischen und es bedeutet nichts anderes als „Kleinigkeiten aufpicken“. Wie passend! Das nur noch als kleines Nice to know am Rand.

In der Rangliste der beliebtesten Getränke in Deutschland rangiert Kaffee derzeit auf Platz drei. Doch nicht nur das Heißgetränk ist sozusagen in aller Munde. Auch der Cafécore Interieur Trend hat sich 2024 einen Spitzenplatz gesichert. Und das ist nicht verwunderlich, denn kein anderer Einrichtungsstil steht derzeit so sehr für Entschleunigung, Ruhe und Gemütlichkeit. Also holen Sie sich die behagliche Atmosphäre Ihres Lieblingscafés doch einfach in Ihre eigenen vier Wände. Es ist ganz easy, versprochen!

Ein Wohntrend ganz nach Ihrem Geschmack

Was macht den Cafécore Interieur Trend aus?

Drei Dinge bestimmen diesen angesagten Mega-Trend: die Farben, die Materialien und die gemütlichen Accessoires. Das harmonische Miteinander dieses Trios sorgt für den unverwechselbaren, hippen Style, der einem dieses Lieblingscafé-Flair vermittelt. Ob sie es dabei eher gediegen, hochmodern oder im Industrial-Stil mögen, das hängt ganz von Ihrem persönlichen Geschmack ab. Was aber auf keinen Fall fehlen darf, ist eine gute Kaffeemaschine. Wir hätten da auch schon ein perfektes Retro-Modell zur Auswahl: die SMEG Espressomaschine mit integrierter Mühle in einem zartschmelzenden Cremeton. Dazu hübsche Tassen, Milch- und Zuckerkännchen, ein schönes Holzbrett und schon ist der Wohlfühlfaktor ganz hoch.

Lieblingscafé-Flair mit der SMEG Siebträger-Maschine, den Eva Solo Café Latte-Bechern und dem Milch- und Zucker-Set, ebenfalls von Eva Solo.

Welche Farben sind für den Cafécore Interieur Trend typisch?

Ganz klar, hier dominieren die Braunnuancen: von tiefem Schoko über warmes Karamell bis zu sanften Creme- und Nudetönen. Und natürlich dürfen sich auch cremiges Weiß, gedämpftes Grau oder pures Mattschwarz daruntermischen. Den Flavour bestimmen am Ende Sie. Hauptsache, die Atmosphäre wirkt beruhigend und entspannend. Elegante Akzente setzen Sie beispielsweise mit dunklem Grün oder Rostrot, moderne mit Rosa und für einen Touch Retro sorgt Orange. Kreieren Sie doch einfach Ihren ganz persönlichen Feel good (Farb-)Moment, gerne auch als Wandfarbe!

Welche Materialien spielen beim Cafécore Interieur Trend die Hauptrolle?

Passend zu den erdverbundenen Naturtönen sind es vor allem Holz, Stein, Rattan, Bambus oder auch Bast, die für ein edles Café-Ambiente sorgen. Warm und wohlig soll es sein und das bedeutet für die Textilien flauschigen Cord, (Teddy-)Fell, zarte Baumwolle oder weichen Samt. Denn Natürlichkeit wird hier großgeschrieben. Das gilt für Möbel genauso wie für die dekorativen Accessoires. Keramikgeschirr, Glasvasen und Metallakzente runden das Gesamtbild schließlich ab.

Schöne Accessoires für die kleine Pause zwischendurch

Was wäre die Wohnwelt ohne die vielen kleinen Dinge, die sie einfach noch ein bisschen schöner machen? Und deshalb gesellen sich zum Cafécore Interieur Trend gerne große Pflanzen in dekorativen Übertöpfen, kuschelige Decken und Kissen oder auch Vintage-Elemente wie antike Spiegel, nostalgische Uhren oder alte Bücher, die an vergangene Zeiten erinnern. Nicht zu vergessen die gemütliche Leseecke, in der Sie sich mit einem feinen Glas Wein und einem guten Buch entspannt zurücklehnen können. Vielleicht noch mit ein paar stimmungsvollen Kerzen oder bei indirekter Beleuchtung. Und natürlich sind Ihrer Fantasie in puncto Dekoration keine Grenzen gesetzt: Ob stilvolle Vasen, exquisiter Obstkorb, Marmor-Brettchen, Jute-Tischsets, Schiefer-Untersetzer oder aromatischer Raumduft, all das bringt Stimmung und wärmt die Seele. In unserem Shop finden Sie hier reichlich Inspiration und außerdem attraktive Angebote. Viel Freude beim Stöbern!

Beim Yakiniku, dem japanischen Barbecue, geht es um Genuss, Geselligkeit. Achtsamkeit und Minimalismus. Denn japanisch Grillen bedeutet: sich Zeit nehmen für Gespräche, den ganzen Abend lang entspannt eine kleine Köstlichkeit nach der anderen genießen, Wert auf Details legen und als Gastgeber perfekt vorbereitet sein. Wir zeigen Ihnen, was Sie dafür brauchen und verraten Ihnen Tipps & Tricks, wie Ihre Zen-Grill-Sommerparty ein voller Erfolg wird.

Japanisch Grillen: meat me!

Das A und O ist, wie so oft, die Qualität der Ware. In dem Fall die des Fleisches und der Beilagen. Aber bleiben wir beim Fleisch. Denn letztlich bedeutet das japanische Wort „Yakiniku“ nichts anderes als „gegrilltes Fleisch“. Das kommt in Japan bevorzugt vom Rind. Ob Zunge, Stücke vom Karree, zarte Schulter, kurze Rippchen, Innereien oder das zartschmelzende Wagyu. Aber auch Schweinebauch, -lende oder-hals und natürlich Hühnchen sind beliebt. Genauso wie Tintenfisch, Muscheln oder Garnelen und knackiges Gemüse wie Zwiebeln, Sojasprossen, Paprikaschoten, Möhren, Kürbis oder Pilze.

Zwei S für die Authentizität

Das Besondere beim japanisch Grillen sind zwei Dinge: der Schnitt und die Sauce. Das Fleisch muss hauchdünn sein und in mundgerechte kleine Stücke geschnitten. Bei starker Hitze gegart – 200 Grad Celsius oder höher – ist es so in wenigen Minuten gegrillt. Am besten vor dem Schneiden ins Gefrierfach legen bis es fest genug ist, damit Sie beim Schneiden gegen die Faser schöne glatte Stücke bekommen. Zwischen 3 und 5 mm dick ist ideal. Da das Fleisch in der Regel unmariniert ist und nur mit Salz und Pfeffer gewürzt wird, spielt die Sauce zum Dippen eine ganz wichtige Rolle. Sie besteht meist aus Sake, Mirin und Sojasauce, aber auch Knoblauch und Sesamöl finden sich gerne darin. Ihrer Experimentierfreude sind keine Grenzen gesetzt.

Perfektes Schneidewerkzeug für die Vorbereitung:

Ein U für den Geschmack

U wie Unami, was nichts anderes als „würzig“ oder „wohlschmeckend“ bedeutet. Beim japanisch Grillen ist der rauchige Geschmack ein unverzichtbarer Bestandteil. Er entsteht durch die große Hitze beim, die das Fleisch schnell bräunt und karamellisieren lässt, aber auch kleine Mengen Misopaste oder gerösteter Sesamöl sorgen für ein herzhaftes, kräftiges Aroma. Und auch Pilze sind für das gewisse U bestens geeignet. Gerne auch Champignons oder Steinpilze. Probieren Sie sich einfach durch und schauen Sie, was Ihnen am besten schmeckt. Wie immer macht es die Mischung. Und da dürfen natürlich auch Kimchis, Salate und diverse Dips nicht fehlen.

Formschöne Geschmacksverstärker:

Japanisch Grillen: gesund, gesellig und garantiert ein Erlebnis

Natürlich zieht es uns nach draußen, sobald das Wetter mitmacht. Wir lieben den Geruch von heißen Holzkohlegrills, freuen uns auf ein eiskaltes Bier und Essen mit Freunden steht jetzt auf der Wohlfühlliste ganz oben. Schön, dass bei einem Yakiniku all das zusammenkommt. Denn es ist so ein bisschen wie früher beim Fondue oder Raclette: Alles ist vorbereitet und jeder macht sich sein Essen in seinem Tempo. Das fühlt sich an, wie am Lagerfeuer und ist einfach wunderbar entspannend. Außerdem kann man jede Menge Neues ausprobieren und entdecken. Da geht der Gesprächsstoff ganz sicher nicht aus.

Fire Kitchen für alle

Diese mobile Outdoor-Küche von Höfats bietet genügend Arbeits- und Grillfläche für einen langen, lauen, leckeren Sommerabend mit Freunden. Mit dem optional erhältlichen Fire Kitchen Rad Set lässt sie sich sogar verschieben und Sie haben die Wahl zwischen zwei verschiedenen Grill-Bowls. Modularen Einlegeböden und Edelstahlbehälter bieten zusätzlichen Platz für Tools und Zutaten. Für uns eine edle, elegante und minimalistische Besetzung fürs japanisch Grillen.

Binchotan Holzkohle fürs Extra-Aroma

Wenn Sie es ganz traditionell und authentisch mögen, verwenden Sie die aus der japanischen Ubame-Eiche hergestellte Binchotan Holzkohle. Besondere Merkmale: Sie brennt lange ohne Rauch und Funken. Länger als jede andere Holzkohle, da ihr in großen Lehmöfen die Feuchtigkeit sehr langsam entzogen wird, was sie unglaublich fest und stark macht. Allerdings hat sie aufgrund der manuellen Herstellung auch ihren Preis. Die weiße BestCharcoal Binchotan aus Indonesien ist hier eine kostengünstigere Alternative mit nahezu denselben Eigenschaften. Auf alle Fälle wird’s mit dieser Holzkohle ganz besonders lecker. Wir können nur sagen: Ausprobieren!

Unbedingt mit Liebe auswählen

Achtsamkeit ist beim Zen Grillen ganz wichtig. Das gilt für jedes Detail. Ob Lebensmittel, Geschirr oder Beleuchtung. Wählen Sie die „Zutaten“ bewusst und liebevoll aus, bereiten Sie alles gut vor und vergessen Sie auch nicht die kühlen Drinks, die bei einer Dinnerparty nicht fehlen dürfen. Für ein japanisches Barbecue sind neben einem gut gekühlten Bier Sake, kalter grüner Tee oder auch Whisky-Soda die perfekten Begleiter. Nicht zu vergessen natürlich die Musik. Und auch hier gilt: Wagen Sie sich ruhig an etwas Neues. Hauptsache wohlfühlen und zelebrieren! Seine Ursprünge hat das japanische Grillen übrigens in Korea. Daran erinnern noch Beilagen wie das würzige Kimchi, das aus eingelegtem Gemüse wie Lauch, Gurken oder Chinakohl besteht. Aber die Japaner haben Das BBQ längst zu einem Teil ihrer Kultur gemacht.

Und jetzt freuen Sie sich auf eine saftig-leckere Geschmacksexplosion, die diesen Sommer zu etwas ganz Besonderem machen wird. Genießen Sie ihn in jeder Hinsicht und bleiben Sie achtsam. Sie werden sehen, wie entspannt das ist!

Das Osterfest rückt näher und wir präsentieren Ihnen schon mal unsere Highlights für die (vor)österliche Stimmung: zauberhafte Vasen für die Frühlingsblumen, wunderhübsche Tableware, kleine, feine Dekostücke für das gewisse Etwas und hübsche Kleinigkeiten zum Verschenken. Oder einfach sich selbst gönnen. Auch das ist ja an Ostern durchaus legitim. Denn wenn einer definitiv keine Geschenke bringt, dann ist es der Osterhase.

Tischlein deck dich – funktional Schönes für die (Oster-)Tafel!

Das Herzstück für jeden Brunch ist natürlich der Tisch. Hier wird gelacht, geredet, gegessen, sich ausgetauscht. Und mit einem stilvollen Ambiente schmeckt das, was auf den Teller kommt, gleich noch mal so fein. Apropos Teller, setzen Sie Akzente mit ausgesuchtem, besonderen Porzellan, Stoffservietten, hübschen Glasschälchen, schimmernden Löffeln, stylishen Salz- und Pfeffermühlen oder ästhetischen Milch- und Zuckerkännchen. Farblich darf es auf der Tafel natürlich gerne frühlingshaft zugehen. Edel sowieso und auch gerne ein bisschen verspielt. Schließlich glaubt das Kind in uns immer noch zu gerne an den guten alten Osterhasen. Auch wenn wir es besser wissen.

Teller & Gläser für den österlichen Schlemmerbrunch

Auch der handbemalte Hammershoi Poppy Mohnteller von Kähler Design ist ein faszinierendes kleines Kunstwerk.

Die Ripples-Serie von ferm LIVING hat reichlich zeitloses Potenzial und dazu noch unterschiedlichste Bestandteile. Neben unterschiedlichen Gläsern, wie hier dem 4er-Set, gibt es auch entzückende filigrane mundgeblasene Servierschalen.

Da schmunzelt der Osterhase: Praktische Helfer, die einfach zauberhaft sind

Edle Stoffservietten sind an Ostern quasi ein MUSS. Hier von Kähler aus edler Baumwolle in zartem Rosé und passend zum Poppy-Geschirr. Oder aus robustem Leinen mit schmalen Streifen von Audo.

Ei, ei, ei – wie schön sind die denn, lieber Osterhase!

Palmkätzchen, Tulpen, Narzissen, an Ostern holen wir uns den Frühling ins Haus und inszenieren die Blüten in formschönen Vasen aus Keramik oder Glas, die gerne auch die charakteristische österliche Eierform haben dürfen. Aber egal, ob groß, klein, schlank oder bauchig, sie alle bringen frischen Wind in unsere vier Wände, sind selbst kleine Kunstwerke und lassen ihr farbenfrohes Innenleben so richtig strahlen. Da dürfen es natürlich auch gerne mehrere sein. So eine Familienbrunch-Tafel ist ja meistens doch etwas größer. Und wir blühen allein schon beim Anblick eines solchen Ensembles auf und haben beste Osterlaune.

Da hoppelt er ja schon, der Osterhase!

Wer sich die Zeit bis zum Osterwochenende und darüber hinaus versüßen will, für den haben wir hier eine kleine, feine Auswahl an „hasigen“ Accessoires und Dekoideen zusammengestellt. Und unter uns gesagt: Wir sind schon total im Hasenfieber. Ohne geht ja auch einfach nicht. Abgesehen davon, dass das hier wohl die schönsten Fellnasen-Imitate sein dürften. Sie halten sich zwar dezent im Hintergrund – das tut der Osterhase ja auch –, aber wenn dann erst mal der Tisch eingedeckt ist und die Gäste da, dann sind sie es, die die österliche Stimmung perfekt und letztlich unvergessen machen.

Alles Hase? Fast!

Haben wir Sie angesteckt mit unserem „häsischen“ Treiben? Wenn ja, dann bestellen Sie gerne gleich, bevor die schönsten Stücke weg sind. Oder stöbern Sie einfach und lassen sich inspirieren. Schließlich ist jedes Zuhause anders und wer weiß besser, was zu Ihnen passt als Sie selbst? Wir freuen uns auf alle Fälle auf zahlreiche Osterbestellungen und natürlich auch immer über Ihr Feedback. Denn erst, wenn Sie zufrieden sind, sind wir es auch. Danke und an dieser Stelle schon mal frohe Ostern.

Im letzten Teil unserer dreiteiligen Trendfarben-Serie schlagen wir sanfte Töne an und zeigen Ihnen, wie Sie mit neutralen, natürlichen Farben auf ganz dezente Art für Wohlfühl-Momente sorgen. Denn Creme, Beige, Greige oder Grau sind wunderbar stilvolle Allrounder. Sie holen das Beste aus Ihrem Zuhause heraus, haben jede Menge Potenzial und sind alles andere als langweilig. Perfekt für alle, die sich nach einem trubeligen Alltag nach unaufgeregter Ruhe sehnen. Und natürlich präsentieren wir Ihnen auch dieses Mal eine kleine Auswahl unserer Shop-Lieblinge in den angesagten Nichtfarben.

Schlicht. Zurückhaltend. Zeitlos.

1. Saison-Trend Neutrals – die geheimen Stars

Sie schreien nicht nach Aufmerksamkeit, halten sich dezent im Hintergrund und sind gerade deshalb die ideale Basis, die alles möglich macht. Dabei gibt es zig verschiedene Schattierungen, die von hell bis dunkel variieren und mal mehr, mal weniger intensiv sind. Egal für welche Nuance Sie sich entscheiden, neutrale Töne machen es Ihnen ausgesprochen leicht, sie zu kombinieren. Und schon ziehen ein Touch Eleganz und eine wohlige Behaglichkeit bei Ihnen ein. Höchste Zeit also, sich mehr mit diesen Trendfarben zu beschäftigen.

Neutrale Trendfarben von Creme bis Sand

Wo fangen wir an, wo hören wir auf? Die Grenzen zwischen den einzelnen Tönen sind fließend und je nach Mischung und Licht erscheinen sie mal gelblicher, gräulicher oder auch bräunlicher. Das edle grünstichige Ecru bringt Räume zum Strahlen und ist dabei einfach so cosy, das elegante Taupe, ein Mix aus kühlem Grau und warmem Braun, schafft eine beruhigend-ausgleichende Atmosphäre und das warme Sand wirkt so inspirierend wie eine Dünenlandschaft am Meer. All diese Nuancen erden uns und bringen Entspannung und Bodenhaftung in unsere vier Wände. Sie harmonieren dabei so selbstverständlich miteinander, dass wir die Ausgeglichenheit, die sie uns geben, kaum wahrnehmen. Doch die „Weichzeichner“ können nicht nur Ton in Ton, zusammen mit kühlen Blautönen bringen sie die Meeresfrische und mit Rot und Braun fühlt es sich an wie ein heimeliger Herbst-Spaziergang.

Herrlich abwechslungsreich – bei so viel Charme sind wir doch gerne neutral:

ferm LIVING Rico Pouf – kultig-weicher Bouclé in trendigem Off-White. Dieser multifunktionale Pouf sieht nicht nur einladend aus, sondern ist auch herrlich bequem. Und weil er erst gefertigt wird, wenn Sie ihn bestellen, können Sie aus diversen Farben und Stoffen auswählen.

Kartell P/WOOD Stuhl – elegant, rückenfreundlich und einfach nur schön. Diese pflegeleichte Sitzgelegenheit von Designer Philippe Starck findet überall ein Plätzchen und lässt einen ganz schnell zur Ruhe kommen. In diversen Ausführungen, mit charmanter Holzmaserung.

GUAXS Teelichthalter Cubistic – mundgeblasen, von Hand geschliffen und aus nachhaltigen Materialien. Die Wohn-Accessoires des Tübinger Unternehmens GUAXS sprühen nur so vor Ästhetik und sind allesamt Unikate.

muuto Kink Vase – und gleich noch ein formschöner Blickfang, sogar mit zwei Öffnungen. Hier treffen traditionelle Handwerkskunst und edles Porzellan auf skandinavischen Minimalismus. Was für eine skulpturales Ergebnis, natürlich auch für Blumen!

Kartell Al Wood Beistelltisch – ein kleiner kombinationsfreudiger Helfer, der überall eine gute Figur macht. Besonders praktisch: der gebogene Rand, damit was auf dem Tisch ist auch dort bleibt.

Gut zu wissen: Einrichten mit neutralen Tönen

Rückzugsorte schaffen – dafür sind zarte Creme- und sandige Erdtöne eine perfekte Wahl. Sie bringen Harmonie und Entspannung in die Räume und lassen sie größer, heller und gemütlicher wirken. Das liegt an ihrer Natürlichkeit. Wenn Sie also zwei, drei Töne miteinander mixen, dazu auf Naturmaterialien wie Holz, Leinen, Rattan oder Leder setzen und mit Metall-Akzenten aus Gold, Messing oder Kupfer für einen glamourösen Touch sorgen, ist das wohlige Wohngefühl maximal. Und egal, ob Boho-, Landhaus- oder Scandi-Chic, diese neutralen Trendfarben machen alles wunderbar clean. In Verbindung mit kräftigen Farben verströmen sie eine belebende Lässigkeit und zusammen mit zarten Pastelltönen wird das Ambiente einfach locker-leicht. Sie haben also jegliche Gestaltungs-Freiheit und unendlich viele Möglichkeiten. Und das Ergebnis wird immer edel und zeitlos sein.

Vielseitig. Facettenreich. Puristisch.

2. Saison-Trend Grau – von wegen langweilig!

Unscheinbar, trist, trübe, trostlos, wir haben nicht gerade die positivsten Assoziationen, wenn wir auf die Farbe Grau treffen. Dabei hat dieser Zwischenton aus Schwarz und Weiß so viel Überraschendes zu bieten. So boostert er beispielsweise knallige Farben und lässt sie noch mehr leuchten, sorgt zusammen mit Rot, Blau oder Gelb für ein kontrastreiches Raumambiente oder kann zu intensive Farben abtönen. Neutrales, kühles oder warmes Grau, silbriges Asch-, sattes Taubengrau oder zurückhaltendes Anthrazit, die Nuancen sind so unterschiedlich und vielfältig wie die Kombinationsmöglichkeiten. Wir lieben dieses Multitalent und Sie bestimmt auch bald – spätestens nach diesem Artikel.

Trendfarben von Steingrau bis Anthrazit

Hell oder dunkel? Hat beides was! Je nachdem, ob Sie es lieber cool und lässig oder klassisch-elegant mögen. Mit Grau schaffen Sie Geborgenheit und setzen lebhafte Akzente. Das funktioniert natürlich auch in der Grau/Grau-Kombi, bei der es auf eine ausgewogene Mischung ankommt: bei einer anthrazitfarbenen Wand brauchen Decke und Boden zum Ausgleich eine helle Grau-Nuance. Ansonsten tut sich die Nichtfarbe auch ausgesprochen gerne mit frischem Weiß, warmem Senfgelb, natürlichem Beige, frischem Waldgrün oder feminin-romantischem Rosa zusammen. Kaum eine andere Farbe ist so kombinationsfreudig. Anthrazit ist übrigens nicht nur drinnen ein Eyecatcher, es wirkt auch im Outdoor-Bereich elegant und einladend. Türen, Fenster, Briefkasten oder gleich die ganze Fassade, Sie haben die Wahl!

Grau ist alle Theorie? Schluss mit dem Schattendasein und rein in Ihr Zuhause:

Ethnicraft 3-Sitzer Ellipse – elegant und modern. Diese von Jacques Deneef entworfene Sofa passt in ein urbanes Appartement genauso gut wie in ein Landhaus. Und das Aschgrau ist einfach zum Verlieben!

muuto Folded Regal – praktisch und minimalistisch hat Designer Johan van Hengel dieses Wandregal gestaltet. Mit zwei Haken und einem Einschub ist die stilvolle Garderobe auf (fast) alles vorbereitet.

blomus SONO Treteimer – so schön kann Abfall-verschwinden-lassen aussehen. Und erst diese softe Oberfläche! Eine elegante graue Eminenz, die jedes Badezimmer veredelt. Mit Soft-Close-Funktion und Fußpedal. Einfach stilvoll!

Eva Solo Globe – kugelrund, mit 2,5 oder
9 Liter Fassungsvermögen und einem justierbaren Ausgießer für Brause oder Strahl. Liegt gut in der Hand und lässt sich ganz easy seitlich befüllen. Bei dieser Gießkanne gehen Kunststoff und Edelstahl eine formschöne Liaison ein und das in einem universellen Dunkelgrau. Passt immer!

muuto Tile Kissen – geometrische Formen, hochwertige Materialien und eine weiche Federfüllung. Was braucht es mehr, um sich wohlfühlen! Tile ist mehr als ein Kissen, es ist ein Statement und verleiht jedem Sofa das gewisse Etwas!

Fatboy Point Stonewashed – Hocker oder Beistelltisch? Beides! Der weiche, robuste Baumwoll-Bezug ist wasser- und schmutzabweisend. Trotzdem ist der Puff nur was für drinnen. Da passt er ja auch perfekt!

Gut zu wissen: Einrichten mit Grau

Hellgrau, Dunkelgrau, Blaugrau oder Anthrazit – diese Farbe kommt in unendlich vielen unterschiedlichen Nuancen daher. Und genau das macht sie so vielseitig. Von modern bis klassisch, von minimalistisch bis gemütlich geht mit Grau einfach alles. Denn es fügt sich nahtlos in jeden Einrichtungsstil ein. Verschiedene Grautöne in Verbindung mit Akzenten in neutralen Farben schaffen eine subtile Tiefe im Raum und verleihen ihm eine elegante Ausstrahlung. Kommen dann noch verschiedene Texturen und Materialien zum Einsatz, wird es richtig spannend und Licht- und Schattenspiele erzeugen eine dynamische Atmosphäre. Die wohl harmonischste Kombination entsteht mit den neutralen Trendfarben und erdigen Tönen: graue Wände, beige Möbel und Accessoires in Braunnuancen ergeben eine ausgewogene Mischung aus kühlen und warmen Farbtönen und geben jedem Raum eine angenehme Balance. Die finden Sie nach der Lektüre unserer kompletten Serie jetzt sicher auch. Also, lassen Sie sich inspirieren und entwickeln Sie Ihren ganz persönlichen Farb-Style!

Das Badezimmer ist ein schlichter und rein funktionaler Raum, der allein der Körperhygiene gilt? Das war einmal. Moderne Bäder sind Wohlfühloasen, die zum Verweilen und Wohlfühlen einladen. Deswegen bieten sie einiges an Komfort und überzeugen auch designtechnisch bis ins Detail. Sie sind auf der Suche nach Inspirationen? Wie Sie Ihr altes Bad aufpeppen erfahren Sie hier. Mit Marken wie Zack und Decor Walther schaffen Sie ein charmantes Ambiente für gemütliche Bäder und wohlige Duschen.

Puristische Verjüngungskur für die alte 70er-Jahre-Farboffensive

Himmelblau, Grasgrün, Honiggelb, Altrosa: Mut zur Farbe war bei der Badkeramik einst en vogue. Heute wirken die Fliesen überholt, deren kleines Format die stilistische Unruhe meist verstärkt. Gezielt gesetzte Kontraste genügen jedoch vollkommen, wenn man ein altes Bad aufpeppen möchte. Puristisch und formschön gerundet präsentiert sich die Norm Badserie von menu mit Oberflächen aus pulverlackiertem Metall. Kaum ist das Quartett aus Handtuchleiter, Toilettenbürste, Zahnbürstenhalter und Seifenspender eingezogen, entfaltet sich eine moderne Brise. Sie lässt sich auf ein spannendes Wechselspiel mit den farbstarken Retrofliesen ein.

Wer sich deutlichere Gegensätze wünscht, lenkt das Interesse auf die Nichba Badablage. Sie bekennt sich kess zu Ecken und Kanten. Schick erscheint ihr pointierter Minimalismus durch den bemerkenswert filigran verarbeiteten Industriewerkstoff. Das Accessoire aus Stahl überzeugt als Stammplatz für Kosmetikartikel neben dem Waschbecken und in der Dusche. Wenn man rundum stimmig das Badezimmer verschönern möchte, gesellen sich die Hocker und Handtuchhalter aus dem Sortiment der skandinavischen Marke hinzu.

Deko-Tipp: Stylisch wirkt das atmosphärische Lifting, wenn sich die Handtücher, Badematten und alle anderen Utensilien dem reinen Schwarz oder Weiß anschließen, in dem die minimalistischen Badaccessoires gehalten sind.

Altes Bad aufpeppen mit spartanischer Performance: Bohren ist jedoch tabu

Der genügsame Bauherr beschränkt sich bei der Körperpflege anscheinend auf klares Wasser und lässt die Haut danach an der Luft trocknen. Für die Vermutung spricht der Verzicht auf jegliche Haken oder Ablagen bei der Sanitärausstattung. Gern möchte man ein altes Bad aufpeppen, das sich derart asketisch präsentiert. Ernüchternd ist aber der Blick in den Mietvertrag: Jegliche Bohrung wird mit einem Abzug von der Kaution abgestraft. Alternativ hat man im Eigenheim vielleicht keine Lust, bei einem Fehlbohren schöne Fliesen oder anderes zu beschädigen. Das hindert clevere Genussmenschen nicht daran, ihr Badezimmer zu verschönern. Wandregal, Handtuchstange oder WC-Rollenhalter: Die gesamte Badkollektion Puro bietet Radius Design als Klebeversion an, um das verbreitete Problem aus der Welt zu schaffen. Fabelhaft passt zu der Serie des deutschen Herstellers der Seifenspender aus Silikon von Eva Solo. Seine kugelrunde Form bildet einen willkommenen Gegensatz zum kantigen Look der Puro Aluminium Accessoires, um so ein altes Bad aufzupeppen.

Die meisten Produkte aus den Zack Edelstahl-Kollektionen kann man mit dem Kleber fixieren und beim Auszug wieder spurlos entfernen, den der Hersteller selbst entwickelt hat. Es darf eine Spur exquisiter sein? Kein Problem: Mit den frei stehenden Toilettenbutlern und Handtuchständern Linea werden hygienische Grundbedürfnisse zum ästhetischen Statement. Binnen von Sekunden ist der Duschkorb eingehängt, damit man endlich Shampoo & Co griffbereit drapieren kann. Gleiches gilt für die Türleiste, die reichlich Haken für abgelegte Kleidung und Bademäntel bietet. Alle Badaccessoires von Zack bekennen sich zum unverwechselbaren Designstil aus Edelstahl und versprühen einen Hauch von Luxus. Sie sind dafür geschaffen, stilvoll das Badezimmer zu verschönern und praktischer zu gestalten.

Liebevolles Finish für die passable Grundausstattung

Die Badezimmerfliesen sind weder spektakulär noch hässlich? Gleiches gilt für die integrierten Basics wie das Waschbecken oder die Toilette? In diesem Fall fehlt lediglich die individuelle Signatur, wenn man ein altes Bad aufpeppen möchte. Nina Thöming entwarf für Blomus die SONO Kollektion, um der Mission den Weg zu ebnen. Geschmackvoll wirkt das Keramikdesign mit weicher Formensprache und Soft-Touch-Oberfläche, zu dem sich die Seifenablage, der Treteimer und Kosmetikspiegel bekennen.

Decor Walther ermuntert dazu, Alltägliches stilbewusst ins Szenario zu integrieren. Im Sortiment entdeckt man dafür Wäschebehälter, Kästchen mit Deckel, Ersatzrollenhalter und Papiertuchboxen aus handgearbeitetem Rattan. Damit verschwinden Verpackungen und Dinge aus dem Blickfeld, die dem harmonischen Flair im Weg stehen. Die Serie aus Naturmaterial von Decor Walther ist außerdem ideal, wenn man im modernen Landhausstil ein altes Bad aufpeppen möchte.

Frischer Wind fürs nüchterne Sanitärgrau

Monochrome Farbtöne kollidieren mit keinerlei Vorlieben bei der Einrichtung. Sie werden deshalb seit Jahrzehnten bei der Ausstattung von Sanitärbereichen in öffentlichen Gebäuden oder Mietwohnungen bevorzugt. Die Weiß- und Grautöne passen sogar zu den puristischen Trends der Gegenwart, haben aber eine Kehrseite: Sie sind frei von jeglichem Esprit, der das Herz ansprechen könnte. Wer auf diese Voraussetzungen trifft, kann in Windeseile mit ausgefallenen Heimtextilien ein altes Bad aufpeppen.

Das Designteam von REMEMBER ist dafür bekannt, mutig ausdrucksvolle Farben mit grafischen Mustern zu kombinieren. Im Sortiment der Marke entdeckt man einen Badteppich und Duschtücher, die bunt gestreift sind. Im Nullkommanichts sorgen die Accessoires fürs lebensbejahende Flair. Genauso wirkungsvoll frischen die Teppiche von Pappelina das Ambiente auf, die wegen der Fertigung aus Kunststoff erfreulich strapazierfähig und pflegeleicht sind. Ein Glücksgriff ist der einfarbige Läufer Mono in Ozeanblau, wenn man im maritimen Stil das Badezimmer verschönern möchte. Dazu passen die Hand- und Badetücher aus der Serie Octopussy von pad fabelhaft. Sie zaubern mit ihrem verspielten Touch ein Lächeln ins Gesicht, wirken aber schick und keineswegs kitschig – ideal also, wenn man ein altes Bad aufpeppen möchte.