Die Zwischen-den-Jahren-Zeit hat einen ganz besonderen Reiz. Sie fühlt sich an wie ein Vakuum, in dem alles so ein bisschen langsamer läuft als gewohnt. Gedämpfter, weicher, ruhiger. Nach dem Weihnachtstrubel haben wir uns ja auch ein wenig Ruhe verdient. Wir sehnen uns sogar richtig danach und genießen es, uns in unserer kleinen privaten „Winterhöhle“ einzukuscheln. Zuhause-Sein und -Bleiben klingt plötzlich richtig verheißungsvoll. Und unsere Cocooning-Ideen zeigen Ihnen, wie Sie mit warmem Licht, natürlichen Materialien und bewussten Ritualen jeden Raum in ein gemütliches Nest der Geborgenheit verwandeln. Hier kommen 6 Tipps für die perfekte Heimeligkeit. Denn Cocooning ist vor allem eins: Lifestyle.

Cocooning ist eine Einladung, es sich daheim so richtig gemütlich zu machen. Mit einer Tasse Tee, einem guten Buch oder Musik – eben mit allem, was uns guttut.
Foto: Eugenie Faure | unsplash.com

1. Warmes Licht-Cocooning 

Gerade im Herbst und Winter ist Licht für uns etwas ganz Essenzielles.  Beim Cocooning spielt es tatsächlich die Hauptrolle. Es darf nicht grell, nicht funktional sein, sondern soll warm und weich sein. Das Zauberwort heißt „Beleuchtungs-Ebenen“. Und die schaffen Sie am besten mit mehreren Lichtquellen.

Hier eine Stehlampe, dort eine Tischleuchte, diverse Wandleuchten, Lichterketten und natürlich ein Meer von Kerzen. Das absolut gemütlichste Licht schafft ein Kaminfeuer. Wer keinen Kamin hat, holt sich den Feuerschein einfach auf den Fernseher. Funktioniert auch! Die Alternative: Ein Tischkamin. So oder so: Damit ist Lagerfeuerromantik garantiert.

Das sind unsere beiden Favoriten fürs cosy Lightning:

• Die kurvige Kurbis Stehleuchte von Ferm Living aus zartem Washi-Papier hat allein schon durch die sanfte Silhouette und die weichen, organischen Linien, die an einen Kürbis erinnern, etwas Einladendes. Ihr Licht ist ein sanftes Leuchten, das die Räume einhüllt wie ein weiches Tuch.
• Für eine zweite Lichtquelle sorgt ein Klassiker: der minimalistische Audo Kubus 4. Ob in Schwarz, Weiß, Zink, Olive oder Elfenbein, der von Mogens Lassen 1926 entworfene Kerzenhalter ist ein Meisterstück der Handwerkskunst und an Exaktheit und Präzision kaum zu überbieten. Am schönsten wirkt er natürlich mit echten Kerzen, Sie können aber auch LEDs verwenden.

Zartes Textillicht oder sanfter Kerzenschimmer, mit der Kurbis Leuchte von Ferm Living und dem Audo Kubus 4 Kerzenhalter, wirkt jeder Raum weich, warm und wohltuend,

Tipp fürs perfekte Cocooning-Licht:
→ Leuchte im Hintergrund + Kerzen im Vordergrund = Geborgenheits-Schichtung.
Grelle Deckenstrahler sind jetzt absolut tabu!

2. Der Zauber der Leere

Cocooning ist keine Deko-Überladung. Es ist ein Reduzieren, damit Atmosphäre entsteht. Denn Räume, die atmen dürfen, geben uns neue Energie. Wichtig für die Cosyness sind Akzente. Die setzen Sie mit Materialien wie Strick, Filz oder Holz, gedeckten, gerne erdigen Farben, Weiß, Beige und Grau oder auch Pastelltönen. Außerdem sind XXL-Decken und weiche Kissen absolute Cocooning Must-haves.

Und natürlich teilen wir die Gemütlichkeit in unseren vier Wänden auch gerne mit unseren Lieblingsmenschen. Egal, ob Sie zusammen mit Freunden ein leckeres Abendessen kochen und den Tag entspannt gemeinsam ausklingen lassen oder mal wieder einen Spieleabend mit der Familie starten, gemeinsame Zeit ist so oder so immer ein Highlight.

Unser liebstes Cocooning-Trio für Gemeinsam-Zeit

Der massive Ethnicraft Bok Esstisch beispielsweise ist ein besonders schöner Ort, um es sich wie auch immer gemütlich zu machen. Mit seiner weichen Holzstruktur ist er eine Einladung zur Ruhe: zurückhaltend, erdig und kraftvoll. In Eiche oder Teak und mit einer Länge von bis zu 2,40 Meter. Ein Möbelstück, das allein schon durch seine Klarheit entspannt und dessen Schlichtheit den Wow-Effekt ausmacht. Ein Genie-Streich des hauseigenen Designers Alain van Havre, der bereits seit über 20 Jahren für das belgische Label entwirft.

Ein Tisch als Ruhepol: massive Eiche oder Teak, weiche Linien und die Schönheit des Einfachen. An zeitlosen Bok werden Sie lange Ihre Freude haben.

Dazu empfehlen wir Ihnen den vielseitigen Mato Stuhl von Jan Kurtz. Der Kunststoffstuhl mit dem filigranen Stahlgestell überzeugt mit klaren Linien und Ästhetik und ist dabei einfach herrlich zeitlos. Außerdem ist er mit gerade einmal 2,5 kg so leicht, dass Sie ihn auch ganz fix woanders einsetzen können.

Reduziert, natürlich und von einer filigranen Leichtigkeit – der bequeme Mato Stuhl ist der perfekte Begleiter für stille Momente.Stahl, und robusterKunststoff gehen hier eine praktisch-ästhetische Liaison ein.

Der Boden wird mit dem puristischen pad Uni Teppich zur weichen Bühne. Seine dekorative Web-Struktur gibt Halt, seine gedeckten Farben beruhigen. Er ist die Basis des Cocoonings: warm, dezent, unaufdringlich. Dazu regenfest, schimmel- und lichtresistent und selbstverständlich bei 30° maschinenwaschbar. Ein handgefertigtes Unikat, an dem Sie lange Ihre Freude haben werden und Ihre Gäste mit seinem simplen Minimalismus begeistern dürfte.

Weiche Basis für ruhige Tage: Der pad Teppich erdet den Raum und lädt zum Ankommen ein.

Einrichtungstipp:
→ freie Flächen schaffen Ruhe. Ein leerer Tisch wirkt wie eine Pause im Raum. Er lässt das Licht und die Materialien sprechen.

GOOD TO KNOW: Der Begriff „Cocooning” stammt aus der Biologie und bezeichnet das Einspinnen einer Schmetterlings-Larve in einen Kokon. Unser Kokon sind unsere vier Wände und in denen machen wir es uns gemütlich. Hat ja auch was von Verwandlung. Insofern passt  der Begriff doch wunderbar.

3. It’s Teatime – Cocooning für die Sinne

Tee trinken ist die perfekte Verbindung zwischen Achtsamkeit und Wärme. Ein bewusstes Verlangsamen und Wahrnehmen des Moments. Wenn wir die Hände um eine warme Tasse Tee legen, den aufsteigenden Duft riechen, langsam atmen und die Stille spüren, die sich breitmacht, dann holt uns das alles ganz sanft zurück zu uns selbst.

Die mundgelasene bauchige AdHoc Yuna Teekanne lädt genau dazu ein. Ihr klares Glasdesign macht das Aufbrühen zu einem beruhigenden Schauspiel: Das Wasser nimmt langsam Farbe an, Kräuter steigen auf, Dampf macht sich breit. Sie können zuschauen, wie sich der Tee entfaltet. Es ist wie diese Tage zwischen den Jahren, in denen Sie sich neu sortieren. Und das fühlt sich unglaublich gut an.

Ein Teeritual, das entschleunigt: Die Yuna Teekanne schafft Momente der Wärme und Achtsamkeit.

Genauso gut wie die multifunktionale Buchablage von side by side – Lesenzeichen und Bücherregal in einem. Ein kleiner, verantwortungsvoll hergestellter Helfer, der den Moment verlängert: Sie hält die Seite offen, auf der Sie gestern aufgehört haben, lädt dazu ein, wieder einzutauchen und sagt: „Bleib noch einen Augenblick.“

Platz für Geschichten: Die Buchablage hält Lieblingsseiten für entspannte Cocooning-Stunden bereit.

Vielleicht haben Sie jetzt Lust, wieder eines Ihrer alten Lieblingsbücher zu lesen, vielleicht entdecken Sie ein neues Buch für sich. Und vielleicht blättern Sie auch nur in einem opulenten Coffee Table Book und lassen Ihre Gedanken schweifen. Denn darum geht es beim Cocooning: nicht müssen, sondern dürfen.

Unsere Cocooning-Ritualidee fürs Hier und Jetzt:
– Kerze anzünden
– Tee aufgießen
– Buch bereitlegen
– Handy wegpacken
– 20 Minuten Me-Time

Probieren Sie es aus, diese kleinen Rituale wirken oft stärker als ein ganzer Tag Wellness.

4. Sound of Silence

Stille ist nicht unbedingt das Schweigen aller Geräusche. Stille ist das Fehlen von Lärm. Deshalb sind ruhige Räume auch selten wirklich still. Für das  Cocooning braucht es einen Klang, der trägt, aber nicht stört. Der beruhigt statt fordert. So wie die entspannende Relaxound Zwitscherbox. Sie imitiert genau das, was uns sofort erdet: Natur.

Ein Hauch Natur im Raum. Die Zwitscherbox bringt Leichtigkeit und Ruhe in den Alltag.

Ihre sanften Vogelklänge sind ein akustischer Spaziergang durchs Unterholz und ein Hauch Frühling im Winter. Sie aktiviert sich, wenn Sie vorbeigehen, schenkt Ihnen ein kleines Hallo aus der Natur und einen kurzen Moment Leichtigkeit. Dann verstummt sie wieder und lässt Ihnen Raum zum Durchatmen.

Das macht diese Zwitscherbox so wirkungsvoll:
→ Sie lenkt nicht ab.
→ Sie beruhigt einen sofort.
→ Sie schenkt uns das Gefühl von „Natur in Reichweite“.

In Kombination mit sanftem Kerzenlicht oder der Kurbis-Leuchte von Ferm Living entsteht eine Atmosphäre, die fast therapeutisch schon wirkt.
Ein „natürlicher“ Klang, ein warmes Leuchten, ein stiller Raum – mehr braucht es nicht, um herunterzufahren.

Hier funktioniert akustisches Cocooning besonders gut:
– im Eingangsbereich (entspannt beim Heimkommen)
– im Wohnzimmer (begleitet ruhige Abende)
– im Schlafzimmer (sanfter Einstieg in den Morgen)

5. Die Schönheit des Einfachen

Cocooning ist der Gegenpol zur Hektik, quasi Minimalismus mit Herz. Denn in einer Welt, die permanent lauter wird, ist das Einfache plötzlich das Wertvolle. Also nehmen Sie alles weg, was laut ist, und lassen Sie nur das übrig, was Ihnen guttut. Dann spüren Sie sie, diese Ruhe, die wir im Alltag oft vermissen.

Beim Cocooning ist weniger mehr. Es geht darum, dass jedes Element eine Bedeutung hat und eine Funktion erfüllt. Und das spüren Sie sofort. Ein weiches Licht, ein minimalistisch bestückter Tisch, ein feiner Tee, ein Teppich, der wärmt, ein bequemer Stuhl und ein schönes Buch – mehr braucht es nicht, um Momente der Ruhe zu finden.

Die Kombination aus
✔ der kurvigen Ferm Living Kurbis Stehleuchte,
✔ dem minimaistischen Audo Kubus 4 Kerzenhalter,
✔ den kontrastreichen Dryp Stabkerzen,
✔ dem massiven Ethnicraft Bok Tisch,
schafft einen Raum, der nicht dekoriert, sondern gestaltet ist. Und der sagt: „Setz dich. Atme. Sei einen Moment nur du.“

Sanftes Kerzenflackern für warme Winterabende: Die Dryp Kerzen machen Cocooning sichtbar und spürbar.

Die Schönheit entsteht im Zusammenspiel:
– Das Licht ist weich.
– Die Materialien sind ehrlich.
– Die Farben sind ruhig.
– Die Atmosphäre ist still.

6. In between – Cocooning als kleine Auszeit

Diese besondere Zeit nach Weihnachten, bevor das Jahr beginnt hat eine ganz besondere Magie. Und sie ist wie gemacht für Cocooning. Die To-dos ruhen. Die Straßen sind leerer. Selbst die Zeit scheint eine Pause einzulegen.

Nutzen Sie diese Tage, um:
– an einem verscnneiten Sonntagmorgen lange zu frühstücken.
– Tee zu trinken, während es draußen früh dunkel wird.
– Bücher und Musik zu genießen.
– Räume zu ordnen, ohne Druck.
– Warmes Licht zuzulassen.
– Einfach nichts zu müssen.

Diese Phase lädt dazu ein, zu sich zu kommen. Sie ist ein Reset, eine Pause, ein Übergang und wird zu Ihrer ganz persönlichen Cocooning-Winterauszeit:
– Sie hören wieder auf Ihre Bedürfnisse.
– Sie atmen bewusster.
– Sie erlauben es sich, Dinge langsamer anzugehen.

Setzen Sie sich mit der dampfenden Yuna-Teekanne ans Fenster, lassen Sie Überflüssiges gehen und die Tage einfach auf sich zukommen, ohne etwas zu planen.

Mit dem weichen pad Teppich schaffen Sie eine strukturierte Basis, der Bok Tisch wird zum stillen, heimlichen Zentrum, der Mato Stuhl lädt zum Sitzen ein, die Kurbis-Leuchte schenkt sanfte Wärme und die Zwitscherbox bringt Leichtigkeit. Für die absolute Entspannung legen Sie sich einfach mit einem guten Buch bei flackerndem Kerzenschein in die Badewanne. Kaum etwas fühlt sich im Winter besser an und ist belebender. Ein echter Weg-vom-Alltag-Bringer.

Und plötzlich entsteht dann dieser tiefe, ruhige, schwer zu beschreibende Moment, den Sie erkennen, sobald Sie ihn fühlen.

Zwischen-den-Jahren-Ideen für Ihr Cocooning:
→ Einen Tag ohne Termine
→ Ein richtig gutes Frühstück
→ Ein Spaziergang im Winterlicht
→ Sortieren, aber ohne Druck
→ Lesen, nur weil Sie grade Lust darauf haben
→ Neues Jahr ohne Stress vorbereiten
→ Alte Gedanken loslassen

Diese Tage sind wie ein stiller Korridor zwischen zwei Kapiteln. Cocooning macht sie warm und bedeutungsvoll.

Häufig gestellte Fragen (FAQs) zum Cocooning, dem sanften Rückzug

Was bedeutet Cocooning genau?
Cocooning beschreibt das bewusste Zurückziehen ins eigene Zuhause, um besonders in der Winterzeit Ruhe, Wärme und Geborgenheit zu finden.

Was unterscheidet Cocooning von Hygge und Homing?
Die Grenzen sind hier fließend. Im Fokus steht die heimische Gemütlichkeit. Doch bei Cocooning geht es tatsächlich auch um einen bewusst gewählten sozialen Rückzug. Was aber nicht bedeutet, dass wir uns abschotten, im Gegenteil. Wir sind gesellig, nur eben in unseren eigenen vier Wänden.

Warme, erdige Farben schaffen ein heimeliges Ambiente. Doch auch freundliche Pastellfarben oder Beige- und Grautöne wirken ausgesprochen wohnlich. Stofflich spielen beim Cocooning Bouclé, Wolle und Filz die Hauptrolle. Also her mit den kuscheligen Kissen und dicken Plaids. Und mit weichen, schweren Samt-Vorhängen, die Privatsphäre bieten und das Gefühl der Heimeligkeit verstärken.

Welche Produkte sind ideal fürs Cocooning?
Sanftes Licht, warme Textilien, natürliche Materialien und kleine Rituale. Perfekt: Stehleuchten, Kerzenhalter, Teppiche, Teekannen, Bücher und Klangobjekte.

Wie schaffe ich Cocooning-Atmosphäre im Wohnzimmer?
Durch weiches Licht (z. B. Kurbis Stehleuchte), Kerzen, naturbelassene Möbel (Bok Tisch) und warme Farbtöne.

Passt Cocooning zum minimalistischem Wohnstil?
Ja, Cocooning liebt Minimalismus. Weniger Deko, mehr Wärme, mehr Licht, mehr Natur.

Wie kann ich Cocooning alltagstauglich machen?
Durch kleine Rituale: Tee, Kerzen, kurze Pausen, sanfte Musik oder Naturklänge.

Hier geht’s zu unserer Cocooning-Kollektion!

Sie ist gut durchdacht, attraktiv gestaltet und exzellent verarbeitet. Die legendäre Lampe Gras verhalf nicht nur ihrem Schöpfer zum großen Erfolg. International bekannt wurde DCW durch den Leuchten-Klassiker, den die französische Marke im Jahr 2008 neu auflegte.

Designleuchte mit Wurzeln in der Vergangenheit

Sie ist ein wahrhaftiger Luxus, der den Sinnen schmeichelt. Ihr schnörkelloser Look ist ebenso ansprechend wie ihre Eleganz. Vollkommen sind der Nutzen und die Bequemlichkeit, die sie bietet. So lässt sich die DCW Lampe Gras auf vortreffliche Weise beschreiben. Sinngemäß lobte aber schon Le Corbusier mit diesen Worten seine favorisierte Leuchtenserie. Der legendäre Architekt war von ihr derart begeistert, dass er sie selbst nutzte und bei diversen Projekten ins Spiel brachte. Ähnlich angetan waren seinerzeit Bauhaus-Schüler von dem ausgeklügelten Lampendesign. Für den Entwurf war Bernard-Albin Gras verantwortlich.

Bei der Entwicklung im Jahr 1921 dachte er an eine Beleuchtung für die Industrie, die einfach, robust und ergonomisch ist. Die Quintessenz waren Lampenmodelle mit einer originellen Ästhetik und wegweisenden Funktionalität. Davon fühlten sich nicht zuletzt Kunstschaffende wie die Malerin Sonia Delaunay und der Bildhauer Georges Braque angesprochen. Sie integrierten die Industrieleuchten in ihre privaten Räume, was damals ein Novum war. Inzwischen zählt die Kollektion Gras zu den Designikonen der Moderne und wurde in die Sammlung des Pariser Centre Pampidou aufgenommen.

Damals wie heute eine Punktlandung

Bernard-Albin Gras gehörte zu den ersten und innovativsten Lichtdesignern des 20. Jahrhunderts. Passend zum geplanten Einsatz in Werkshallen entschied er sich bei der Leuchtenkollektion für eine Ästhetik ohne dekorative Schnörkel. Die Quintessenz ist ein Purismus, der heute trendbewusst erscheint. Bewusst verzichtete der französische Ingenieur bei den Leuchten auf Schweißnähte und weitestgehend auf Verschleißteile wie Schrauben. Damit zielte er auf die Robustheit und Langlebigkeit ab.

Ganz nebenbei ergibt sich dadurch ein harmonischer Gesamteindruck, der das Industriedesign elegant wirken lässt. So genial wie die solide Konstruktion ist die durchdachte Funktionalität der Wandleuchten, Tischlampen und Deckenleuchten wie sie sich in den Gras Modellen No. 217, No. 302 und No. 304 zeigt.

Kugelgelenke, Schwenkarme, Teleskopstangen: Ausgeklügelte Details sorgen dafür, dass man die Lampe vielfältig justieren kann.

Das beschert eine große Flexibilität bei der Beleuchtung, die stets zu den Bedürfnissen passt. Der talentierte Franzose meldete einige Ideen zum Patent an. Die hochfunktionale Kollektion entpuppte sich aber als größter Erfolg seines Lebenswerks.

Vielseitige Eyecatcher für alle Wohnbereiche

Frédéric Winkler und Philippe Cazer streifen gern über Flohmärkte. Sie sind beide begeistert von formschönen Alltagsgegenständen. Die Gemeinsamkeiten sprachen 2008 dafür, ein Unternehmen zu gründen. Sie beschlossen, ehrliche Projekte zu produzieren, die den Test der Zeit bestehen. Designklassiker haben bereits bewiesen, dass sie zeitlos faszinieren. Es lag somit nahe, sich zunächst auf Re-Editionen zu fokussieren. Zuerst verhalf DCW der Lampe Gras zum Comeback und landete damit einen Volltreffer. Charmant ist das industriell akzentuierte Design, dass nostalgisch und hochmodern zugleich anmutet. Nahezu überall integrieren sich die Ikonen ansprechend und lösen nonchalant die verschiedensten Einrichtungsprobleme.

Ausgesprochen clever sind die Wandleuchten mit stufenförmigem Schwenkarm konzipiert: Wie eine Pendellampe erhellen sie auf Wunsch den Tisch. Werden sie nicht benötigt, kann man den Lampenschirm galant zur Seite drehen. Das ist praktisch, wenn die Raumsituation gegen klassische Pendelmodelle spricht.

Genauso überzeugen die Deckenleuchten der Designlinie. Sie eignen sich als Zonenlicht über dem Küchentresen, indirektes Akzentlicht im Wohnbereich oder als Arbeitslicht am Schreibtisch. Das i-Tüpfelchen: Die Lichtgestaltung wirkt durch den langen Teleskoparm und den Retro-Look unkonventionell.

Designlegende mit Zukunftspotential

Ein Hauch von Tradition liegt beim Einrichten im Trend. Diverse Lampenhersteller gehen darauf ein und präsentieren Kollektionen mit nostalgischem Design. Die ästhetische Schönheit respektiert auch DCW bei den Leuchten Gras. Im Vordergrund standen aber andere Aspekte, als man sich für die Re-Edition entschied. Die Markengründer bevorzugen Objekte, die niemals der Mode nachgeben. Sie präferieren zeitlose Entwürfe, die nicht zu nüchtern sind und Emotionen wecken.

Eine Leuchte begreifen sie als gelungen, wenn sie wie ein Staffelstab an die nächste Generation weitergereicht wird. All das steckt bereits in den Originalen, die Bernard-Albin Gras in den 1920ern entwickelte. Von Beginn an war das Design auf die langfristige Nutzung angelegt. Beim Relaunch orientiert sich DCW éditions eng an den Vorstellungen des Ingenieurs: Für die Fertigung verwendet man solide Materialien wie Stahl. Sämtliche Details sind exzellent verarbeitet. Behutsam wurde das originäre Designkonzept überarbeitet, damit es zukunftsfähig ist.

Leuchten mit Historie fürs stilvolle Wohnen

Erfolgreich startete DCW mit der Lampe Gras durch. Das sprach dafür, an der historisch inspirierten Markenphilosophie festzuhalten. Im Jahr 2013 nahm man die Stehlampe Mantis ins Portfolio auf. Beim Debüt verstand sie sich als Hommage für den Bildhauer Alexander Calder. Der Entwurf stammt aus der Feder des Industriedesigners Bernard Schottlander, der eine Schwäche für skulpturale Formen hegte. Das spiegelt sich in den Lampen mit bemerkenswert grazilem Fuß und apart geschwungenen Schirm wider. Stimmig fügen sich die Designklassiker der 1950er in nahezu jedes Szenario ein. Dort avancieren sie dezent zum Highlight der Raumgestaltung.

Ein Treffen mit Bertrand Balas ebnete 2015 den Weg zur nächsten Re-Edition. Der französische Architekt schuf 1970 eine Hängeleuchte mit magischer Aura: Ihre kugelförmige Gestaltung mit Aussparung im oberen Bereich wirkt nicht nur ausgefallen. Sie beschert nach dem Einschalten eine Lichtwirkung, die Assoziationen mit Sonnenuntergängen weckt.

Gleichzeitig illuminiert die Designlampe „Here Comes the Sun“ mit ihrem nach unten gerichteten Lichtkegel den Esstisch. So inszeniert sie effektiv die kulinarischen Kreationen und sorgt beim Dinner für eine Atmosphäre, die emotional berührt.

Tagsüber verwöhnt die Sonne den Körper. Das gemütliche Ambiente bezirzt abends den Geist. Die Terrassenbeleuchtung übernimmt beim zweiten Part eine Schlüsselfunktion. Es wird als stimmungsvoll empfunden, wenn ein Lichtschein sanft die Dunkelheit durchbricht. Das verleitet dazu, länger draußen zu verweilen. Über die großzügige Dosis an frischer Luft freut sich die Gesundheit. Lampen sind somit mehr als ein dekoratives i-Tüpfelchen für die Terrasse.

Vielseitige Weggefährtin fürs Outdoorvergnügen

Amüsant sind die lockeren Gespräche mit Freunden beim Grillfest auf der Terrasse. Umgehend stellt sich Wohlbefinden ein, wenn Sie den Feierabend am Gartenteich verbringen. Das ist dem beruhigenden Plätschern des Wasserspiels zu verdanken. Manchmal finden Sie es aufregend, dem Wald nach Sonnenuntergang einen Besuch abzustatten. Dann wirkt die Natur nicht nur besonders friedlich. Der Spaziergang wird durch mysteriöse Geräusche und beschauliche Tierbeobachtungen zum Erlebnis.

Die Ideen für den genussvollen Lifestyle sind facettenreich. Als erhellende Begleiterin genügt dennoch eine Leuchte, wenn die Konzeption erstklassig durchdacht ist. Ein gelungenes Beispiel dafür ist die Balad H38, die Tristan Lohner für Fermob entwarf. Wenn Sie sich eine behagliche Terrassenbeleuchtung wünschen, stellen Sie die vielfältig einsetzbare Lampe schlichtweg auf den Tisch. Der wetterfest lackierte Ständer aus Stahl empfängt sie am Lieblingsplatz in der Gartenanlage. So spricht nichts gegen einen spontanen Ortswechsel bei der abendlichen Auszeit.

Wie eine Laterne begleitet Sie die akkubetriebene Außenlampe bei Outdooraktivitäten fern der privaten Gefilde. Während einer Pause halten Sie Ausschau nach einem Ast, um dort die Leuchte mit dem Griff zu drapieren. Die erhöhte Positionierung begünstigt eine weite Lichtstreuung. So freuen Sie sich beim romantischen Intermezzo mitten im Grünen über wirkungsvolle Beleuchtung.

Die moderne Interpretation der Alleinunterhalterin

Die Terrassenbeleuchtung trägt zum angenehmen Flair bei. Sie übernimmt diese Aufgabe aber nicht im Alleingang. Dekorative Gestaltungsideen verwöhnen das Auge. Pflanzen umgarnen mit ihrem Duftpotpourri die Nase. Über den Gehörsinn kurbelt die musikalische Untermalung die gute Laune an. Kurzum: Die Gartenleuchte ist meist nur ein Teil des umfangreichen Arrangements, mit dem Sie auf der Terrasse ganzheitlich die Sinne verwöhnen.

Pfiffig wäre ein Outdooraccessoire, das mehreren Bedürfnissen gerecht wird. Den Gedanken setzt nicht nur Kooduu mit der Synergy Pro in die Tat um. Das Gleiche gilt für den Flowerpot, den Henrik Pedersen für Nordic D’Luxx entwickelte. Beide Multitalente für die Terrassenbeleuchtung sind wie ein Gefäß konzipiert. Die Leuchten eignen sich dadurch gleichzeitig als Pflanzkübel, Blumenvase oder Weinkühler. Es liegt bei Ihnen, für welche Nutzung Sie sich passend zur Situation entscheiden. Der integrierte Lautsprecher setzt dem Designkonzept die Krone auf. Er erlaubt es, via Bluetooth die Hintergrundmusik einzuspielen.

Wer sich an die beeindruckende Multifunktionalität gewöhnt hat, möchte auf die Lampen aus Skandinavien nicht mehr verzichten. Dafür gibt es glücklicherweise keinen Grund. Die Lieblingsaccessoires eignen sich durch den Tragegriff und Akku für unterwegs. Wird im Winter keine Terrassenbeleuchtung benötigt, ziehen die Alleskönnerinnen ins Wohnzimmer ein. Dort überzeugen sie mit ihrer Vielseitigkeit ebenso wie dem formschönen Design.

Im Handumdrehen zur stimmigen Lichtinszenierung

Behaglich illuminiert die Außenlampe auf der Terrasse Ihre Sitzecke. Die Gartenleuchte sorgt hingegen dafür, dass Ihre wundervoll angelegten Beete am Abend zur Geltung kommen. Derartige Konzepte mit Leuchten in der Nähe und Ferne sind ansprechend. Früher forderten sie eine komplexe Infrastruktur für den Stromanschluss ein. Inzwischen hat sich das Blatt durch die LED-Technologie gewendet.

Fatboy bietet Ihnen mit der Kollektion Add the Wally eine schicke Terrassenbeleuchtung für die Wandmontage an. Den eingestreuten Lichtakzenten in der Außenanlage widmet sich die Hängelampe Bolleke aus dem Portfolio der niederländischen Marke. Ein Nagel reicht, um die Wandleuchte zu montieren.

Ähnlich flink arrangieren Sie die Kugellampe mit der Schlaufe im Garten. Schon ist die Lichtgestaltung vollbracht. Denn die zeitgemäßen Außenleuchten wurden für den kabellosen Akkubetrieb optimiert. So erübrigen sich nicht nur Vorbereitungen wie das Verlegen von Stromleitungen. Problemlos lässt sich das Lichtkonzept anpassen, wenn sich Ihre Wünsche verändern.

Elegante Designleuchten mit Solarenergie

Aus den Kellern preisgekrönter Winzer stammen die edlen Tropfen im reich bestückten Weinregal. Ein Gläschen davon begleitet die beschaulichen Momente nach der Arbeit. Auf dem Brettchen aus Olivenholz laden parallel die aromatischen Käsespezialitäten zum Zugreifen ein. Wer das Leben nach dieser Manier zelebriert, wünscht sich eine stilvolle Terrassenbeleuchtung.

Claus Jensen und Henrik Holbæk zeichnen sich für die Serie SunLight von Eva Solo verantwortlich. Trendbewusst erscheint die dezente Formensprache. Schick mutet das Duett aus gefrostetem Glas und mattiertem Aluminium an. Das Sonnenlicht findet seinen Weg zu den leistungsstarken Solarzellen. Der Betrachter bemerkt sie hingegen nicht. So ermöglichen die Designer eine stromunabhängige und energiesparende Außenbeleuchtung, die nicht mit ästhetischen Kompromissen verbunden ist.

Den Gartenweg und die Terrasse säumen Sie mit einer Riege des Standmodells. Das gelingt Ihnen ohne nennenswerten Aufwand, weil die Leuchte mit einem Erdspieß ausgestattet ist. In der Outdoorlounge platzieren Sie einige Exemplare der passenden Lampe für den Tisch. Gäste loben gewiss Ihr harmonisches Beleuchtungskonzept. Genießen Sie still das positive Feedback. Es darf Ihr Geheimnis bleiben, dass Sie dafür kaum Zeit investierten. Wer die Terrasse gemütlich gestaltet, blickt dem Herbst mit etwas Wehmut entgegen. Lassen Sie sich von den Jahreszeiten nicht ausbremsen. Verlängern Sie die Freiluftsaison einfach mit einem elektrischen Heizstrahler.

Die Hängeleuchte illuminiert nicht nur Räume. Sie wirkt erhellend auf den Geist, weil sie unzählige Gedankenspiele provoziert. Angesichts der Ausdruckskraft überrascht es, wie luftig ihr Design ist. So avanciert die Vertigo von Petite Friture zum stimulierenden Lichtblick, der jeder Wohnwelt exzellent steht.

Leichtigkeit und Opulenz im Einklang

Die Dimensionen der Petite Friture Lampe Vertigo sind gewagt. Das größte Modell beeindruckt mit einem Durchmesser von zwei Metern. Es ist somit vorprogrammiert, dass die Leuchte die Blicke magisch anzieht. Die Designerin vollbringt aber das scheinbar Unmögliche: Das aparte Lichtobjekt harmoniert mit kleinen und großen Wohnräumen. Diese Mission gelingt durch die Offenheit für unkonventionelle Werkstoffe. Der Entwurf kombiniert pfiffig Glasfaser, Polyurethan und Metall. Alle Materialien sind fein ausgearbeitet. Im Kontrast zur ausladenden Weite steht die flache Konzeption. Beides zusammen beschert der gigantischen Lampe nicht nur eine verblüffende Luftigkeit. Der Widerspruch zwischen der formalen Großzügigkeit und dem federleichten Gesamteindruck fasziniert.

Als Constance Guisset die Lampe Vertigo entwarf, hatte sie ein Hüttendach vor Augen. Maßgeblich war bei dieser Idee weniger die Form als der Nutzen: Das Dach vermittelt ein Gefühl von Geborgenheit, weil es vor äußeren Einflüssen und Einblicken schützt. Die Hängeleuchte versteht sich als Interpretation dieser emotionalen Komponente. Für andere Lesarten zeigt sich die Lichtskulptur aber offen. Sommerhut, Sonnenschirm oder Propeller: Es liegt bei Ihnen, woran Sie sich spontan erinnert fühlen.

Souveräne Akrobatin des Lampendesigns

Wer die Lampe Vertigo auf sich wirken lässt, bewundert ihren Mut zur Fragilität. Zart mutet außerdem das Pendel an, dass die Design-Leuchte mit der Zimmerdecke verbindet. Wie bei einer Seiltänzerin verfolgt man gespannt, ob die Balance gewahrt bleibt. Bravourös meistert die Pendelleuchte den akrobatischen Akt. Die respektvolle Bewunderung ist ihr dadurch garantiert.

Auf die artistische Leistung verweist schon der Name. Vertigo ist das italienische Wort für Schwindel oder Gleichgewichtsstörung. Beides scheint bei dem filigranen Designkonzept vorprogrammiert, tritt aber nicht ein. Es genügt ein kleiner gedanklicher Schritt, um diese Erkenntnis auf das Leben zu übertragen. Häufig genug gleicht es einem Balanceakt. Bei Entscheidungen neigen viele Menschen deshalb dazu, die sicherste Option zu wählen. Dementgegen ermutigt Petite Friture mit der Lampe Vertigo dazu, hin und wieder etwas zu wagen.

Bewegender Blickfang für die Raumgestaltung

Die Vertigo Lampe wirkt nicht nur grazil. Der grandiosen Statur steht ein geringes Gewicht von 500 Gramm entgegen. Elastische Bänder verbinden den Mittelpunkt der Hängeleuchte mit dem äußeren Metallring. Bei der Herstellung wird darauf geachtet, dass sich durch die Verknüpfungen ein gewisses Maß an Spannung ergibt. Jedes Detail von der ultraleichten Materialqualität über die Formgebung bis zur Fertigungsart durchdachte die hochtalentierte Produktdesignerin penibel. Denn das Zusammenspiel der Eigenschaften bringt die Leuchte in Bewegung.

Sanft wiegt sich die Vertigo, wenn ein kaum spürbarer Windhauch auf sie trifft. Lässt das offene Fenster eine kräftigere Brise hinein, imponiert sie mit einer ekstatischen Tanzeinlage. Angesichts der wilden Umdrehungen ist man in dem Moment glücklich, dass einer Pendellampe nicht schwindelig werden kann. Die Eigendynamik bereitet nicht nur Freude. Sie fesselt wie ein Traumfänger die Aufmerksamkeit. In diesem Augenblick geraten die alltäglichen Herausforderungen in Vergessenheit.

Illuminierendes Meisterwerk einer Nachwuchsdesignerin

Bei der zauberhaften Lampenästhetik und dem beruhigenden Windspiel bleibt es nicht. Sobald die Design-Leuchte eingeschaltet wird, ergeben sich mannigfaltige Reflexionen an den Wänden. Sie gleichen einem Schattentheater, wenn sich die Hängelampe gleichzeitig bewegt. Wer das Schauspiel sachlich betrachtet, applaudiert innerlich. Denn die Konzeption entspricht einer intellektuellen Glanzleistung. Sie ist wiederum der Courage zu verdanken, seine Träume zu verwirklichen.

Constance Guisset entwickelte schon als Kind ein Interesse für Möbeldesign. Eine Schlüsselrolle spielte dabei die Werkbank, die sie vom Opa erhielt. Die Eltern begegneten den Berufswünschen mit Skepsis. Dem wurde die Französin mit einem Wirtschaftsstudium gerecht. Nach dem Abschluss keimte aber zügig der Traum wieder auf, die Kreativität auszuleben. Das führte zum beeindruckenden Blitzstart: Die Pariserin beendete 2007 erfolgreich ihr Designstudium und eröffnete ein Atelier. In den drei darauffolgenden Jahren bestätigten mehrere Auszeichnungen bei namhaften Awards ihr außergewöhnliches Talent

Der Preissegen ist nachvollziehbar. Bei der Lampe Vertigo wird die Beleuchtung zur Kunst, die den Alltag bereichert. Das passt fabelhaft zur Philosophie von Petite Friture. Amélie du Passage etablierte 2009 die französische Marke, um ein Forum für frische Designideen zu schaffen. Die Gründerin zeigt sich für die verschiedensten Stilrichtungen offen. Sie bevorzugt aber betont kreative Entwürfe, die mit innovativen Materialien überraschen.

Glücksgriff für die individuelle Lichtgestaltung

Sie montieren eine Solistin über dem Sofatisch oder der Dinnertafel. Schon ist das Werk vollbracht. Der Wohnraum erfreut mit seinem unverwechselbaren Flair. Bewusst bietet Petite Friture die Lampe Vertigo aber in diversen Farben und Größen an. Mit dem Portfolio möchte Sie das Label dazu motivieren, Ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen. Stellen Sie sich Ensembles zusammen, die wie eine raffinierte Lichtinstallation wirken. Wählen Sie für die Montage ungewöhnliche Plätze aus. Die Lampe eignet sich nicht nur für Experimente beim Einrichten. Ihr Design versteht sich als Einladung, bei der Raumdekoration neue Wege zu gehen.